Anime fani var būt diezgan izvēlīgi, taču šīs karikatūras noteikti piesaistīs visu fanu anime cienītājus.
Runājot par animāciju, japāņu izcelsmes apakšgrupā, ko sauc par anime, ir īpaši kaislīgs fandoms, no kuriem daudzi vienmēr meklē citu tēlainu šovu, kurā pazust.
Noteikti netrūkst bagātīgu anime programmu, kas aptver dažādus žanrus un priekšmetus. Tomēr pastāv arī šī unikālā stila cienītāju iespējas meklēt iespēju atrasties ārpus šiem parametriem un izpētīt jaunas līdzīgas, tomēr atšķirīgas izrādes. Tā notiek, ir vairākas karikatūras, kuras, kaut arī oficiāli nedod šim monikeram, bija vai nu iedvesmotas, vai arī tām bija līdzīgas īpašības kā anime.
10Venture Bros.
Kaut arī Džeksona Publika Venture Bros. vairāk atgādina sestdienas rīta karikatūras nekā anime, šis amizantais blēņas ir līdzīgi niansēts gan tēmu, gan vizuālā ziņā.
Krāsainais sastāvs, kura pamatā galvenokārt ir Džons Kvests varoņu atkārtotas izdomāšanas, rada pamatu pārsteidzoši dziļām varoņu drāmām, kas sajauktas ar kādu humoru, kas paredzēts vecākām auditorijām. Šis pievilcīgais darbības, komēdijas un drāmas sajaukums noteikti ir līdzīgs prototipiskām anime iezīmēm.
Vienkārši sakot, ir iemesls, kāpēc šī karikatūra ir viena no visilgāk strādājošajām pieaugušo peldēšanas oriģinālajām izrādēm.
9Pusaudžu titāni
Kad runa ir par Rietumu auditorijas iemīļotām anime un supervaroņu epopejām, noteikti ir daži pārklājumi. Karikatūru tīkls Pusaudžu titāni pierāda lielisku šīs kopības pārstāvību ar DC komiksu, kurā apvienota krāsaina, detalizēta animācija, kurā ir daudz darbību.
Papildus anime jūtīgumam, 2003. gads Pusaudžu titāni var pielīdzināt arī a Venture Bros. alternatīva kuru mērķis jaunāka auditorija, apvienojot lielisku humoru un piedzīvojumus.
Šī sērija ir kļuvusi par galveno programmas Cartoon Network galveno programmu, kas ilgst līdz mūsdienām Pusaudžu titāni aiziet! un saņem vairākas atzinības.
8Piedzīvojumu laiks
Šī tikpat populārā Cartoon Network izrāde Pendleton Ward's Piedzīvojumu laiks , izmanto anime fantāzijas piedzīvojumu izjūtu, vienlaikus iepludinot kaut ko prātīgu komēdiju. Tāpat kā daudzās japāņu animācijās, arī šī karikatūra ir zīmēta ar rokām, radot organisku izskatu ar grezniem iestatījumiem.
Lai gan šīs kopības ir acīmredzamas, izrāde tiešāk iedvesmo lomu spēles a la Dungeons & Dragons . Kaut arī tās tēmas ir paredzētas jaunākai auditorijai, šī godalgotā karikatūra ir aizrauj pusaudžus un pieaugušos ar dažiem neaizmirstamiem varoņiem un izdomu.
7Zvaigžņu kari: Klonu kari (2003)
Slavenā kosmosa fantāzija Zvaigžņu kari gadu un desmitgažu laikā ir redzējis pārpilnību satura gandrīz visās frontēs. Pat konkrētais Klonu karu laikmets - kas savulaik bija tikai pieminēta aizmugure - ir nodrošinājuši fona daudz Zvaigžņu kari saturu. Papildus bezgaumīgai 2008. gada CG sērijai šī karikatūra spīd kā nepietiekami novērtēta darbības piedzīvojums, kas koncentrējas uz šo haosa laikmetu.
Lai gan tas bija īslaicīgs, katrā no 25 epizodēm netrūkst aizraujošas darbības un dziļuma, sekojot līdzi nemierīgajiem notikumiem Sithu atriebība . Izmantojot Lucas fantastisko Visumu kā fonu, Klonu kari padara pievilcīgu pulksteni gan anime, gan Zvaigžņu kari.
6Betmens: Animācijas sērija
Kā tas lielākoties notiek ar anime, šī DC Comics klasika pastiprina uzskatu, ka karikatūras, kas paredzētas jaunākiem skatītājiem, var būt tikpat jautras un dinamiskas kā viņu pieaugušie. Fox Kids programma, kurā demonstrēti sikspārņacilvēks ir arī izdevās piesaistīt vecāku auditoriju ar intensīvu darbību un tumšākām tēmām.
Šis izklaidējošais klasisko supervaroņu iespaids tiek iegūts no Burtona filmām, lai ietekmētu tās visā pasaulē esošos elementus un vintage neo-noir vibrācijas.
Šī kritiķu novērtētā karikatūra galu galā nopelnīja četrus Emmy, ieskaitot izcilu animācijas programmu.
5Boondocks
Lai arī šajā programmā ir kāds nepatīkams humors, kas paredzēts pieaugušo peldēšanas auditorijai, Āronam Makgrēderam Boondocks ir vizuāls stils, kam ir milzīga līdzība ar anime.
Tajā ir daudz dinamisku rakstzīmju un atbilstošu emocionālu stāstījumu, kas skar rases attiecības, klasismu un sabiedrības netaisnību, nodrošinot dziļumu, kas līdzās tās bagātīgajai estētikai. Fani atpazīs šīs līdzības ar japāņu anime, kas arī iedziļinās dažās dziļās un tumšās tēmās.
Tam ir jēga - tā kā Makgrūders ir ierakstījis anime un manga izmantošanu kā iedvesmu gan šai karikatūrai, gan tikpat saistošajai komiksai, no kuras tā iegūta.
4Samuraju Džeks
Pēc panākumiem Dekstera laboratorija , animators Genijs Tartakovskis ķērās pie dziļākas, darbīgākas izrādes ar tumšāku nokrāsu veidošanas. Tas piesaistītu cīņas mākslas drāmas Kung Fu papildus samuraju kultūrai. Cartoon Network hit pazīstams kā Samuraju Džeks bija rezultāts.
Izrādes centrā ir Katanu pārņemošais samurajs, kurš cenšas pārkāpt paša laika robežas un pieveikt formu mainošu dēmonu. Izrādes uzmanības centrā cīņa, monstri, maģija, kā arī tās ievērojamais distopiskais sižets, noteikti ir tematiski anime.
3Pusaudžu mutantu nindzju bruņurupuči (2003)
Ņemot vērā šīs darbības šova Austrumu tēmas un bagātīgo vēsturi, kas aptver neskaitāmas atkārtojumus, varētu domāt Pusaudžu Mutant Ninja Turtles bija anime. Jums ir priekšnoteikums 4 spēcīgām nindzjām, kuras uzsāk misijas un uzņemas virkni ļaundaru, kuru vada gudrs cīņas mākslas instruktors. Paralēles ir plašas, lai arī tā ir īpaši gadījums ar malu, intensīvāku atsāknēšanu no 2003. gada.
Sērija ir mazliet atkāpšanās no 87. gada klasikas vieglprātīgākas bezrūpības - uzsverot kaujas, varoņu drāmas un kopumā tumšāku toni.
diviCastlevania
Ir maz Rietumu valstīs veidotu karikatūru, kas tik autentiski atgādina animācijas attēlus, gluži kā šī pieaugušo tēmu izrāde. Balstoties uz līdzīgi drūmajām Konami videospēļu sērijām, Adi Šankara Castlevania tver to pašu estētisko stilu, majestātiskos motīvus un kinematogrāfiskās īpašības, kuras jūs bieži atradīsit anime.
Izrāde seko Trevora Belmonta aizbēgšanai, kad viņš atvaira dēmonu armiju, kuru Drakula atlaida Valahijas pilsētā par sievas sadedzināšanu līdz nāvei.
Pazemīgi, sākot ar īsu pirmo sezonu, šī Netflix izrāde ir uzplaukusi tumšā, emocionālā fantāzijas epopejā ar gandrīz diviem desmitiem aizraujošu epizožu.
1Iemiesojums: pēdējais gaisa sedzējs
Šī ikoniskā karikatūra ir spējusi pārspēt savu sākotnējo jauno demogrāfisko stāvokli ar iztēles jēdzieniem, simpātisko sastāvu un aizraujošo stāstu. Šī Nickelodeon animācija pārtapa par milzīgu hitu, radot M. Night Shyamalan filmas adaptāciju un gaidāmo Netflix tiešraides pārtaisījumu. Papildus šīm atvasēm Iemiesojums ir ieguvis virkni atzinību un visaugstāko vērtējumu punktu skaitu.
Priekšnoteikumā vienlaikus ir viegli iekļūt un tas ir aizraujošs ar tā dziļumu. Tās centrā ir bērns Aangs, burvis, kurš ir tiesīgs vadīt iezīmēto elementu - ūdens, gaisa, uguns un zemes - četrstūri, kurus pārstāv četras tematiskas valstības.
Aanga un draugu piedzīvojumi nodrošina patiesi izklaidējošu un majestātisku braucienu. To stiprina bagātīgi, vizuāli pievilcīgi estētiski un smagi jēdzieni, piemēram, totalitārisms un pašrealizācija.