10 fantāzijas filmas, kas bija revolucionāras žanram

Kādu Filmu Redzēt?
 

Fantāzija, iespējams, ir viens no populārākajiem un vecākajiem filmu žanriem šajā nozarē. Atkārtojot fantastiskas daiļliteratūras panākumus pirms žanra nokļūšanas lielajā ekrānā, ir izveidotas neskaitāmas neaizmirstamas franšīzes, kas balstītas uz burvestībām, maģiskām radībām un iedomātām pasaulēm.





SAISTĪTI: 10 labākās romantiskās K-drāmas ar fantāzijas elementiem






Ik pa laikam tiek radīta kino pieredze, kas pārsniedz savu vietu šajā nozarē, ne tikai pievienojot kaut ko revolucionāru pašam fantāzijas žanram, bet arī ietekmējot nākotnes projektus no visa kino. Neatkarīgi no tā, vai tā ir tehnoloģiju izmantošana, unikālās stāstīšanas metodes vai ietekme uz auditoriju, šīs filmas noteikti izturēs laika pārbaudi attiecībā uz filmogrāfisko ieguldījumu.



Harijs Poters un nāves dāvesti: 2. daļa (2011)

The Harijs Poters franšīze ir revolucionāra vairāku iemeslu dēļ. Papildus tam, ka grāmatu un filmu sērija pārņēma pasauli ar vētru, tai arī izdevās no jauna definēt Young Adult žanru, atsākot to jaunam uzplaukuma periodam.

Nāves dāvesti: 2. daļa bija šīs franšīzes kulminācija. Ļoti nedaudziem citiem seriāliem šajā žanrā vai kino kopumā izdevās izveidot stāstu, kas aptver 8 filmas. Turklāt šī septītās grāmatas adaptācija veicināja šīs septītās grāmatas adaptāciju, lai parādītu dalībniekus, kuri novecoja un pieauga līdz ar īpašumu, un iepazīstināja ar ideju, ka filmas notikumi kļūst par divām daļām.






Gredzenu pavēlnieks: Gredzena sadraudzība (2001)

J. R. R. Tolkīna slavenākais darbs sniedza milzīgu ieguldījumu fantāzijas daiļliteratūrā literatūras pasaulē. Pītera Džeksona mēģinājumi parādīt leģendāro Viduszemi šajā nozarē radīja arī dažus revolucionārus jaunumus.



Patiešām, to ir grūti ieteikt Gredzena sadraudzība bija vienīgā ievērojamā filma triloģijā. Ar Divi torņi kustības uztveršanas tehnoloģijas izstrāde Gollum un Karaļa atgriešanās patiesībā uzvarot Oskaru, arī tiem nevajadzētu aizmirst to Sadraudzība bija filma, ar kuru sākās šis vērienīgais ceļojums (kas tika tālāk attīstīts paplašinātajā izdevumā).






Sniegbaltīte un septiņi rūķīši (1937)

Animācijas filmas mūsdienās ir tikai Holivudas neatņemama sastāvdaļa, taču bija nepieciešams Volts Disnejs, lai patiesi popularizētu šo žanru uz lielā ekrāna. Disneja kompānijas pirmais lielais izlaidums bija Sniegbaltīte un septiņi rūķīši filma, kas saglabājas vēl šodien.



SAISTĪTI: 10 savvaļas fantāzijas pasaules, kurās mēs labprāt dzīvotu, novērtētas

Dārgais un riskants projekts izrādījās veiksmīgs Disnejam, un tas ir radījis ilgstošu animācijas princešu, fantāzijas zemju un iedvesmojošu stāstu mantojumu. Sniegbaltīte patiesi ienesa šo žanru animācijas pasaulē, un kino mūsdienās būtu pavisam citādāks bez tajā laikā izstrādātajām jaunākajām tehnoloģijām.

Labirints (1986)

Tas ir diezgan šokējoši, ka par šo fantastisko pasauli vēl nav izveidots papildu šovs, taču 80. gadu kulta klasika noteikti ir atstājusi pēdas gan kino industrijā, gan skatītājos. Neviens neko tādu līdz šim nebija redzējis pilnmetrāžas filmā.

Piešķirti zināmi nopelni Džima Hensona iepriekšējam projektam, Tumšais kristāls, lai gan kaut kas no Deivida Bovija zvaigžņu uzstāšanās un Hensona leļļu teātra kombinācijas parādīja, ka šāda veida formāts patiešām darbojas uz lielā ekrāna. Labirints bija izgudrojošs, oriģināls un bijību iedvesmojošs; tāpat kā šodien.

Šreks (2001)

Sniegbaltīte vēl varētu būt uzsākusi Disney un radījusi plānus nākotnes animācijas filmām Šreks no jauna izgudroja riteni un ievietoja DreamWorks kartē. Tā humora, gudrā ritma, zvaigžņotā aktieru un CGI animācijas tehnikas kombinācija parādīja, ka žanram ir vēl viens virziens.

The Šreks franšīze jau ir radījusi 4 dažādas filmas, un, tā kā piektā pašlaik vēl ir izstrādes stadijā, tā neliecina par palēnināšanās pazīmēm. Daudzu iemīļotā filma izsmēja tradicionālo pasaku formātu un tā vietā sniedza skatītājiem salīdzināmāku varoņu kopu, no kuras atpalikt.

Zvaigžņu kari: jauna cerība (1977)

No pirmā acu uzmetiena tā var šķist zinātniskās fantastikas filma, bet Zvaigžņu kari ir dažādu žanru kombinācija. Iedvesmojoties no vesterniem, samuraju filmām un kura mērķis ir kļūt par daudz lielāku kosmosa operu, Jauna Cerība arī lielā mērā balstījās uz fantāziju.

SAISTĪTI: 10 labākās alternatīvās pasaku filmas, sarindotas saskaņā ar IMDb

Jedi būtībā ir burvji ar maģiskām spējām, un tālumā esošā galaktika jūtas kā tāla valstība ar fantastiskiem radījumiem. Protams, ir daudz paralēlu, un ir grūti noliegt Džordža Lūkasa projekta milzīgo ieguldījumu filmā; no tās pasaules veidošanas līdz praktisku rekvizītu un vizuālo efektu izmantošanai.

Mērija Popinsa (1964)

Ražošanas process viņam bija tik grūts Mērija Popinsa pateicoties autores Pamelas Lindonas Traversas aizsargājošajam raksturam pār viņas varoņiem, Disnejs par to uzņēma veselu filmu ar nosaukumu Glābjot Benksa kungu. Mērija Popinsa pati par sevi tomēr guva lielus panākumus studijai un ir kļuvusi par mūžīgu klasiku.

Tā kā galvenā romāna adaptācija demonstrēja, ko var panākt, paceļot uz ekrāna fantāzijas grāmatu, kā arī apvienoja gan animācijas, gan tiešās darbības funkcijas, lai radītu patiesi unikālu estētiku. Skatītājus pārsteidza fantāzijas elementu kombinācija, kas apvienota kopā ar mūzikla tropiem.

Oza burvis (1939)

Vēl viena veiksmīga romāna adaptācija, Oza zemes burvis var būt tikai viens no svarīgākajiem visu laiku kino vēstures gabaliem. Lai gan tai bija savas ražošanas problēmas, gala rezultāts bija pilnīgi revolucionāra filma ar neaizmirstamiem varoņiem un iemīļotām dziesmām.

Tās kostīmi, praktiskie efekti un projekta milzīgās ambīcijas radīja skaisti noformētu filmu. Sarežģīta mainīgo krāsu izmantošana starp Kanzasas melno un balto krāsu un Oza tehniķo krāsu tajā laikā bija revolucionāra. Tikai dažām filmām ir bijusi tāda ietekme Oza zemes burvis ir.

Džeisons un argonauti (1963)

Palicis atmiņā ar savu mitoloģijas attēlojumu un stop motion animācijas izmantošanu, lai atdzīvinātu skeleta karotājus un daudzas citas izdomātas radības, Džeisons un argonauti ieņem nozīmīgu vietu vēsturē.

Šodien tas var šķist nedaudz novecojis, taču filmas ietekmi uz Holivudu kopumā nevar noliegt. Patiešām, fantāzijas un zobenu un sandales žanru kombinācija radīja šo episko Džeisona stāsta atstāstījumu. Neraugoties uz to, ka tā izlaišanas brīdī tā bija komerciāla flopa, tikai dažiem ir izdevies atkārtot tā kultūras ietekmi mūsdienās.

King Kong (1933)

The karalis Kongs franšīze ir bezgalīgi pārskatīta ar neskaitāmiem oriģināla pārtaisījumiem, kas gadu gaitā ir nonākuši ražošanā. No Pītera Džeksona 2005. gada līdz MonsterVerse's Kong: Galvaskausu sala , kaut kas par raksturu paliek mūžīgs.

Sākotnējā 1933. gada versija karalis Kongs radīja pamatu kino pieredzei, kas joprojām ir aktuāla gandrīz 90 gadus vēlāk. Izmantotā apturēšanas tehnoloģija bija izcila, un auditorija iepriekš nebija redzējusi šāda mēroga zvēru. Tās pamatā ir emocionāls stāsts par šo fantāzijas gorillu, kas cenšas izdzīvot pasaulē, kas radīta cilvēcei.

TĀLĀK: 5 labākie zinātniskās fantastikas (un 5 labākie fantāzijas) šovi 2020. gadā, saskaņā ar IMDb