No Tvaikonis Villijs uz Šarms , animācija jau sen ir bijusi galvenā filmu pasaules daļa. Tas ir krasi attīstījies pēdējā gadsimta laikā; Kādreiz rūpīgs animācijas šūnu zīmēšanas process ar rokām, mūsdienu animācijas grāvēji tagad tiek atveidoti, izmantojot visprogresīvākās datortehnoloģijas.
SAISTĪTI: 9 filmu franšīzes, par kurām jūs nezinājāt, ka bija Netflix
Tomēr tas, kas nav mainījies, ir tieksme uz dīvainībām medijā. No Tima Bērtona biedējošajām fantāzijām līdz neaizmirstamām dīvainībām Fantāzija , animācija ļauj māksliniekiem izpausties veidos, kas nav iespējams, izmantojot parasto filmu veidošanu. Lai gan plaša auditorija neņem vērā daudzus avangarda animācijas piedāvājumus, šie desmit noteikti ir vērts skatīties.
Smagais metāls (1981)
Pārsteidzoši, stilīgi un nenoliedzami dīvaini, 1981. gads Smagais metāls ir antoloģijas filma, kas stāsta par sešiem indivīdiem no visas telpas un laika, kuri ir saskārušies ar dīvaino, katastrofāli spēcīgo lodi, kas pazīstama kā Loc-Nar.
Atkārtojot titulētā žurnāla ētiku, uz kura tas tika balstīts, Smagais metāls ir pilns ar seksu un vardarbību, tik ļoti, ka tolaik to uzskatīja par neticami tabu. Lai gan vienīgā auditorija, kuru šodien interesē filma, visticamāk, ir nostalģiska par to desmit gadu, kurā tā tika izlaista, tā ir ievērojama alternatīva animācijas filma, kas, iespējams, ietekmējusi mūsdienu animācijas izbraukumus, piemēram, Mīlestība, nāve un roboti un Elektriskie sapņi .
Melnais katls (1985)
Stāsts par tīņu zēnu vārdā Tarans, kurš uzsāk fantastisku piedzīvojumu, lai izaicinātu ļauno ragaino karali, 1985. gads. Melnais katls bieži tiek uzskatīts par vienu no Disneja sliktākajiem animācijas iestudējumiem. Izlaista dažus gadus pirms Disneja animācijas filmu renesanses deviņdesmitajos gados, Melnais katls tika tik slikti uztverts, ka tas gandrīz noveda studijas bankrotā.
Tomēr pēdējos gados filma ir sasniegusi kulta statusu Disneja fanātiķu vidū tās tumšās pieskaņas un rāpojošā rakstura dēļ. Tā nešķiet kā Disneja filmā, taču dažiem tā ir daļa no pievilcības.
Fantastiskā planēta (1973)
Viegli sajaukt ar ikonisko 1996. gada alternatīvā roka albumu ar tādu pašu nosaukumu, ko izveidoja grupa Failure, 1973. gada Fantastiskā planēta ir nepielūdzami dīvains un stāsta par masveida slepkavībām un starpsugu cīņu tālā pasaulē, kurā dzīvo gan parasti cilvēki, gan lielas, zilas, cilvēkiem līdzīgas būtnes.
SAISTĪTI: 10 dīvainākās 50. gadu avangarda filmas, sarindotas
Savā ziņā Fantastiskā planēta ir sava veida anti-Disney filma. Lai gan lielākā daļa laikmeta animācijas filmu centās stāstīt sirsnīgus stāstus par triumfu un patiesu mīlestību, Fantastiskā planēta ir slimīga filma, kas sevi uztver ļoti nopietni. Iztēles animācija tiek pretstatīta draudīgam stāstam, lai radītu kaut ko mizantropiski skaistu.
Pārtikas cīņa (2012)
Pilnīgā pretstatā lielākajai daļai dīvaino animācijas filmu tālajām fantāzijas jomām, Pārtikas cīņa tā vietā ir dīvains un daļēji aizskarts iestudējums, kas ir pilns ar problēmām un produktu izvietošanu. Sākotnēji filma bija iecerēta kā grāvējs, kuru paredzēts izlaist 2003. gadā, taču filma plosījās gadiem ilgi, līdz producentu kompānija nepilda kredīta saistības, kā rezultātā 2012. gadā tika izlaista tiešā videoklipā.
Lomās tādas atpazīstamas slavenības kā Čārlijs Šīns un Hilarija Dafa, Pārtikas cīņa redz antropomorfizētu pārtikas zīmolu ikonas, kas cenšas glābt Marketopoli no zīmola X kundzības. Tas dažviet ir neērti, mulsinoši un patiesi riebīgi, taču tas ir arī pietiekami dīvaini, lai kalpotu par būtisku kino dīvainības piemēru.
Pēdējais vienradzis (1982)
Producējis Rankin/Bass, studija, kas vislabāk pazīstama ar stop-motion animētiem Ziemassvētku īpašajiem piedāvājumiem, piemēram, Rūdolfs sarkandegunais ziemeļbriedis un Ziemassvētku vecītis nāk uz pilsētu , Pēdējais vienradzis ir fantastisks piedzīvojums, kas ļoti patīk Melnais katls , neizdevās uztvert, kad tā sākotnēji notika pirmizrāde. Tomēr kopš tā laika tas ir ieguvis lielu kulta sekotāju.
SAISTĪTI: 10 slavenākās galerijas Netflix Endija Vorhola dienasgrāmatās
Sižets attiecas uz vienradzi, kurš meklē citus savas sugas pārstāvjus, taču tas ātri izvēršas diezgan dīvainā teritorijā. Ar visu veidu zvēriem, ļaundariem un dažiem patiesi matu raisošiem mirkļiem, Pēdējais vienradzis nodrošina neaizmirstamu skatīšanās pieredzi pat četras desmitgades pēc debijas.
Watership Down (1978)
Pamatojoties uz autora Ričarda Adamsa 1972. gada romānu ar tādu pašu nosaukumu, Ūdens kuģis lejā stāsta par trušu grupu, kas cīnās, lai atrastu jaunas mājas pēc tam, kad viņu karu apdraud pilsētas attīstība. Lai gan autors nopietni apgalvoja, ka pasakai nav lielākas jēgas, daudzi to ir pielīdzinājuši klasiskajiem stāstiem par brīvību un totalitārismu un klasiskajiem Homēra un Vergilija eposiem.
Tomēr 1978. gada animācijas adaptācija ir bēdīgi slavena ar to, ka tā ir atteikusies no idilliskā izejmateriāla, tā vietā, lai izspēlētu šausmu un kara tēmas. Šausmīga un ar asinīm piesūcināta, lai gan filma, visticamāk, bija domāta bērniem, tā ir grūts skats pat pieaugušajiem.
Alkoholisko dzērienu patēriņš (2012)
Bēdīga sāga par strīdiem un sevis žēlošanu, Krisa Salivana Alkoholisko dzērienu patēriņš ir animēta funkcija, kas izmanto vairākus dažādus animācijas stilus, lai radītu kaut ko, kas šķiet unikāli mizantropisks. Stāsts par trim cilvēkiem, kuri visi strādā vietējā laikrakstā, filma ir pārbaude par tumšajiem noslēpumiem, ko slēpuši citādi normāli cilvēki.
Nenoliedzami avangardisks, Alkoholisko dzērienu patēriņš noteikti nav domāts visiem, bet patīk tiem, kam patīk filmu sirreālas dīvainības Gummo vai Selīna un Džūlija brauc ar laivu šis noteikti patiks.
Dzeltenā zemūdene (1968)
The Beatles, iespējams, ir visu laiku atpazīstamākā mūzikas grupa. Ietekmējot gandrīz visus mūsdienu mūzikas aspektus un veidojot dažus no slavenākajiem divdesmitā gadsimta albumiem, ikviens mūzikas cienītājs vismaz nejauši apzinās Fab Four.
Tas nozīmē, ka 1968. gadus, visticamāk, ir redzējuši tikai īsti bītliem uzticīgie Dzeltena zemūdene . Pavadskaņdarbs tāda paša nosaukuma albumam, Dzeltena zemūdene neapšaubāmi bija grupas psihedēliskā laikmeta virsotne. Piepildīts ar dīvainiem, spilgtas krāsas popmākslas attēliem un neveicina nekādu vienotu stāstījumu, tas ir dīvains pulkstenis, kas lieliski sader ar tikpat nepāra albumu.
Gandahāra — gaismas gadi (1987)
Idillisko Gandaharas planētu gadsimtiem ilgi nav apdraudējis nekāds ārējs spēks, un planētas iedzīvotāji ir izkopuši pasīvu, draudzīgu sabiedrību, ko nesabojā karš vai politiski satricinājumi. Tomēr tas mainās, kad mašīnu sacīkstes mērķē uz planētu un sāk asimilēt iedzīvotājus.
Alegorija par fašismu un cīņu par individuālistiskas domāšanas saglabāšanu, Gandahāra bieži tiek salīdzināts ar līdzīgi dīvainu animācijas funkciju Fantastiskā planēta . Abi ir ārkārtīgi dīvaini, lai gan viņu uzkrītošie mākslas stili un pārsteidzošā estētika gadu gaitā viņiem ir izpelnījušies kulta sekotājus.
Kosmiskā acs (1986)
Režisors ir animācijas pionieris Fīts Hablijs, Kosmiskā acs ir dīvaina gandrīz neizskaidrojamu secību sērija, kas, šķiet, stāsta par citplanētiešu rasi, kas apmeklē Zemi. Pārpildīts ar dīvainiem attēliem un atgādina sava veida skiču burtnīcas stilu, Kosmiskā acs ir jābūt vienai no dīvainākajām filmām, kas izlaista pēdējā pusgadsimta laikā.
Lai gan acīmredzami nav paredzēts komerciāliem panākumiem, Kosmiskā acs , kā tas notika ar pārējiem Hablija darbiem, palīdzēja virzīt uz priekšu mediju un pārkāpt robežas kino pasaulē. Tas ir netradicionāls gabals, taču daudziem tas padara Hablija darbu tik pievilcīgu.
TĀLĀK: 10 animācijas Disneja filmas ar visvairāk dziesmu, sarindotas