Lieliska filma par boksu patiešām ir lieliska filma par cilvēci. Šeit ir labākās filmas par abiem.
Neskatoties uz visu grotesko asiņošanu, bombastisko miskastes runu un atklāto egoismu, bokss ir intīms sporta veids par cieņu un pašcieņu. 2015. gadā Tici , Silvestera Stallones Rokijs saka savam jaunajam māceklim, ka bokss nav cīņa ar pretinieku; runa ir par iekļūšanu ringā kā viens vīrietis un aiziešana kā atšķirīgs un labāks cilvēks. ' Tas tu esi pret tevi; viņš ir tikai ceļā . '
Visas šī saraksta filmas iemieso šo filozofiju - boksa izmantošana, lai attaisnotu savu eksistenci un pierādītu viņu pašvērtību, vienlaikus atspēkojot nē. Tomēr mēs vēlējāmies iekļaut tikai filmas, kurās sižeta centrā bija faktiskās boksa spēles; klasika patīk Klusais cilvēks un Krastmalā neizdevās sagriezt, jo, lai arī boksam ir galvenā loma šo filmu aizmugurē, viņi daudz neņem vērā filmas, kas ir leģendāras, sižetus. ' Es varētu būt pretendents neskatoties uz runu.
Paturot to prātā, šeit ir 15 visu laiku izcilākās boksa filmas .
piecpadsmitPelnrušķītes cilvēks
Pēdējā laikā Ronam Hovardam ir bijis grūti laiki kā savai jaunākajai filmai, Ellē, saduras un deg pie mājas kases. Tas ir jaunākais režisora flopu virknē, ieskaitot Jūras sirdī Rush , un Dilemma . Talantīgajam Hovardam patiešām nav bijis komerciāli veiksmīga hita kopš 2009. gada Eņģeļi un dēmoni .
Tomēr tas, ka filma neveido kases virsrakstus, nenozīmē, ka tā nav lieliska filma. 2005. gadā Rons Hovards iestudēja Raselu Krovu Pelnrušķītes cilvēks , kuras pamatā ir īru boksera Džeimsa Bredoka patiesais stāsts. Kamēr boksa vēsturnieki pārņēma pārāk smagnēju smago svaru čempiona Maksa Baera tēlojumu, nevar noliegt taustāmās emocijas stāstā par Bredoku, cilvēku, kurš Lielās depresijas laikā pārstāvēja Amerikas nabadzības skarto strādnieku klasi.
Neskatoties uz režisora Hovarda apvienošanos ar viņu Brīnišķīgais prāts zvaigzne Krova un aizraujoša un iedvesmojoša stāsta risināšana, Pelnrušķītes cilvēks , pat ar kvēlojošām atsauksmēm, neizdevās iezīmēties kasē. Atšķirībā no Brīnišķīgais prāts , kuru izdevās pārvarēt 300 miljoni ASV dolāru visā pasaulē no mērena budžeta - 58 miljoniem USD, Pelnrušķītes cilvēks varētu apkopot tikai globālo kopējo apjomu tikai 108 miljoni dolāru , vienlaikus strādājot ar ievērojami lielāku budžetu - 88 miljoniem USD.
14Miljonu dolāru mazulis
Klints Īstvuds ir viens no tiem režisoriem, kura darbs ir tik plašs, ka ir neiespējami sašaurināt viņa karjeru līdz vienam lielam opusam. Tomēr galvenais izturīgais puisis bija savas spēles augšgalā, kad viņš vadīja un spēlēja kopā Miljonu dolāru mazulis , filma, kas ieguva četras ASV Kinoakadēmijas balvas, ieskaitot labāko filmu un labāko režisoru. Hilarija Svanka ieguvusi Oskara balvu kā labākā aktrise par Megijas lomu kā amatieru cīnītāju, kura nonāk Īstvudas paspārnē - stingra, bet taisnīga mentore.
Katra boksa filma ir par to, kā cilvēki cīnās, lai dzīvotu tā, kā viņi vēlas, neatkarīgi no tā, vai tas ir finansiālas neatkarības iegūšana vai iekšējo dēmonu iekarošana. Nesabojājot filmas šokējošo pagriezienu, Miljonu dolāru mazulis ir par to, kā ne katru cīņu var uzvarēt, un par veidiem, kā ar zaudējumiem var rīkoties ar žēlastību un cieņu. Tas ir par draudzību un lojalitāti, kā arī garumiem, kādos cilvēki ir gatavi doties, lai godinātu savu tuvinieku vēlmes.
13Bet
Vēl viena filma, kas izpelnījās kritiķu augstākās atzīmes, bet kasē neizdevās pārsteigt, ir Maikla Manna / Vila Smita sadarbība Bet , kas balstīta uz visu laiku izcilākā čempiona, kurš ir bijis labvēlīgs sportam, Muhameda Ali dzīvi. Vils Smits tika nominēts Oskaram par viņa kā kaujinieka, kurš agrāk bija pazīstams kā Kassijs Klejs, sniegumu, un režisors Manns nodarbojas ne tikai ar vīrieti, bet arī ar 1964.-1974. Filma pieskaras arī Klaja atklāšanai un islāma aizstāvībai, viņa pretrunīgi vērtētajam iebildumam pret Vjetnamas karu un sarežģītajām attiecībām ar tādām figūrām kā Malkolms X.
Šeit izceļas Mana izteiktā vizuālā valoda un nojauta par populāras mūzikas secībām, lai gan no vienreizējā Maiami vice . Cīņas ainas it īpaši spīd ar satriecošu grandiozu tēlu sajaukumu un īsta boksa tuvās ceturtdaļas intensitāti. Tā ir taisnība: sitieni netika izvilkti, un Vils Smits, uzņemot filmu, faktiski izdarīja dažus satriecošus sitienus. Smita atveidojums dziļi iespaidoja reālo dzīvi Ali; kad 2016. gadā mūžībā aizgāja Muhameds Ali, Smits viņa bērēs darbojās kā bumbu nesējs.
12Cīnītājs
Gadā spēlēja Marks Vālbergs un Kristians Beils Cīnītājs , kuras pamatā ir Mikijs Vords (Vahlbergs) un Dikijs Eklunds, divi brāļi 80. gadu beigu profesionālā boksa pasaulē. Kristians Beils ieguva Oskaru kā labākais otrā plāna aktieris par Eklunda lomu, kas savulaik bija daudzsološa šī sporta zvaigzne. Pārvarējis distanci, pārdzīvojis desmit raundus ar Sugar Ray Leonard, viņš galu galā nonāk plaisas atkarības vidū. Kad filma sākas, viņš apmāca savu brāli Mikiju, lai gan ģimenes drāmas un finansiālas problēmas, nemaz nerunājot par kreka kokaīna spēju pasliktināt īpašības, rada milzīgu spriedzi brāļu attiecībās.
Cīnītājs bija Vālberga kaislības projekts labākai piecu gadu daļai, un aktieris ieguva satriecošu formas lomu, nonākot tik tālu, ka atteicās no trika dubultnieka un izvēlējās pats veikt savas cīņas, tāda bija viņa vēlme pēc nepārspējamas autentiskuma. Pateicoties režisoram Deividam O. Raselam, filma tiek prezentēta kā būtībā ar R vērtējumu Akmeņains , pievienojot sarežģītu ģimenes dinamiku un reālu līdzību par narkotiku atkarības lejupejošo spirāli. Tas, ka kritumi ir tik nepanesami zemi, ļauj triumfiem būt tik efektīviem.
vienpadsmitĶermenis un dvēsele
Pēc Otrā pasaules kara beigām profesionālā boksa reputāciju sabojāja apsūdzības par noziedzīgu ietekmi. Mafijas iejaukšanās spēļu iznākumā nekad netiks pilnībā izprasta, taču boksa ēnas, apvienojot to ar nenožēlojamo vardarbības svinēšanu, piešķir tai daudz tumšākas malas nekā vairumam citu sporta veidu. Šī uztvertā tumsa padarīja boksu par perfektu fonu 1940. un 1950. gadu film noir filmām.
Viena no labākajām no šīm filmām ir Ķermenis un dvēsele , par bokseri, kura cīņu par panākumiem mazina vareno cilvēku alkatība. Tā ir plāni noslēpta līdzība par kapitālismu un par to, kā sistēma tiek izmantota bagātiem un spēcīgiem manipulatoriem, uz godīgu, strādīgu cilvēku rēķina. Filmas rakstnieks Abrahams Polonskis galu galā tiks iekļauts melnajā sarakstā sarkanās bailes tumšajās dienās.
Papildus strīdīgajām tēmām, kas joprojām skan līdz šai dienai, Ķermenis un dvēsele bija ievērojams arī ar novatorisko fotokameru. Leģenda vēsta, ka kinooperators Džeimss Vongs Hovs iemūžināja cīņas ainas, ar rokas kameru riņķojot pa komplektu uz skrituļslidām. Pat starp filmas noir laikabiedriem, Ķermenis un dvēsele ir vizuāls stils, kas iztur laika pārbaudi un ir novecojis neticami labi.
10Grūti laiki
Reālajā dzīvē cilvēki nenāk daudz stingrāki par bokseriem. Tie ir sportisti, kuru iztika ir atkarīga no viņu spējas dot un saņemt dūres uz sejas. Agrāk, pirms tika ieviesti satricinājumu izraisoši polsterēti cimdi, sports bija vēl asiņaināks. Bokss ar kailajiem dūrieniem, kā to sauca, bija Amerikas lieliskā izklaide uz muguras aleju, un neviena filma neuztver sporta vardarbīgo garu kā Valters Hils Grūti laiki , kura lomā Čārlzs Bronsons ir vārds bez vārda ar dažiem vārdiem un dāvana cīņai ar rokām.
Holivudas vēstures gadagrāmatos nekad nav bijis un, iespējams, arī nekad nebūs tik grūts vīrietis kā Čārlzs Bronsons . Tāpat Valters Hils izveidoja karjeru no krāšņās adrenalīna un testosterona kombinācijas ar tādām filmām kā Warriors, vadītājs, Uguns ielas , un neskaitāmi citi. Grūti laiki ir vienkārši viena no vīrišķīgākajām filmām, kāda jebkad uzņemta, un dažas no taisnīgāk barbariskajām sejas sitieniem, kādas jebkad ir uzķertas filmā, visas ietītas stingrā 1930. gadu estētikā.
9Rekviēms smagam svaram
1956. gadi Rekviēms smagsvaram bija Roda Serlinga izrāviena panākumi kā rakstniekam. Vēlāk viņš turpināja radīt Krēslas zona , viena no visu laiku cienītākajām televīzijas sērijām. Vietnē nav zinātniskās fantastikas vai pārdabisku elementu Rekviēms tomēr. Šis ir tiešs stāsts par izskalotu vecu bokseri un viņa menedžeri un viņu nemierīgo draudzību. Sākotnējā televīzijas versijā Džeks Palenss spēlēja kā cīnītājs, savukārt menedžeru spēlēja Kīnens Veins. The Rotaļu nams 90 televīzijas pārraide tika pielāgota BBC, kurā piedalījās jauns Šons Konerijs, taču šī versija ir traģiski zaudēta laikam.
Iespējams, ka vispazīstamākā stāsta versija ir 1962. gada spēlfilmas versija ar Entoniju Kvinu un Džekiju Glezonu galvenajās lomās. Šī versija ir ievērojama arī ar to, ka Muhameds Ali, toreiz, kad viņš bija pazīstams kā Cassius Clay, bija jauns bokseris, kurš filmas sākumā sakāva novecojošo varoni. Abas amerikāņu versijas ir sirsnīgi stāsti par lepnumu, uzticēšanos un lojalitāti, un tās satur Roda Serlinga parakstu kombināciju ar graudainu reālismu un līdzjūtīgu sentimentalitāti.
8Dvēseles spēks un kad mēs bijām karaļi
1974. gada oktobrī Muhameds Ali un Džordžs Foremans cīnījās filmā “Dungi džungļos” ' . Šis pasākums tika ieskaitīts kā gadsimta sporta notikums, un pirms tam trīs dienu mūzikas festivāls “Zaire 74”. Tomēr pēc tam, kad Foremans treniņa laikā tika ievainots, cīņa tika atcelta mēnesi uz priekšu, savukārt koncerts, kas notika sākotnēji paredzētajos datumos, pats par sevi kļuva par leģendāru notikumu.
Par šo tēmu ir divas neticamas dokumentālās filmas: Kad mēs bijām karaļi , kas hronizē visu notikumu un klimatisko cīņu, un Dvēseles spēks , kas galvenokārt koncentrējas uz mūzikas festivālu Zaire 74. Dārdoņa džungļos bija melnās varas svētki; galu galā viņi nav daudz spēcīgāki vai harizmātiskāki nekā Muhameds Ali un Džordžs Foremans. Tāpat ir maz mūzikas aktu, kas var sacensties ar tādiem kā Džeimss Brauns, B.B. Kings un Bils Viterss, kuri visi uzstājās Zaire 74. Dvēseles spēks satur daudz interviju un kadru aizkulisēs, tā galvenokārt ir koncertfilma, kas koncentrējas uz bailīgā rokenrola vienojošo spēku. Pagaidām Kad mēs bijām karaļi iet dziļāk ar cīnītājiem. Abas filmas kopā veido skaistu melnās varas momentuzņēmumu.
Protams, notikums nebija bez pretrunām, jo Zairas prezidents Mobutu Sese Seko bija nežēlīgs militārais diktators, par kuru neviens no dokumentālajiem dokumentiem nevairās apspriesties. Būtībā viņš bija vienīgais puisis, kurš bija gatavs apmaksāt rēķinu par milzīgo pārbaudījumu, un ar to pietika, lai virzītājs Dons Kings tiktu nolamāts par Seko plašo cilvēktiesību pārkāpumu vēsturi.
7Bokseris
Nav noslēpums, ka Danielam Dei-Luisam ir zelta pieskāriens. Praktiski visas viņa izrādes ir izpelnījušās vispārēju atzinību, un viņš tiek ļoti cienīts kā milzīgs metodiķis, kurš visās lomās ielej visu savu būtību. Šajā nolūkā nevajadzētu pārsteigt, ka vīrietim zem viņa jostas ir trīs Oskari par labāko aktieri. Lai gan viņš 1997. gados pietrūka lielās zelta statujas par savu lomu Bokseris , viņš vismaz tika atzīts par Zelta globusa nomināciju par darbu filmā, kuru vadīja Džims Šeridans.
Kaut arī šī filma DDL karjeras vēsturiskajā vēsturē bieži tiek aizmirsta, tespiāns piedāvā vienu no intīmākajām un izsmalcinātākajām viņa dzīves izrādēm kā Denijs Flins, cīnītājs un noziedznieks, kurš mēģina pagriezt savu dzīvi un atrast mīlestību (kopā ar Emīliju Vatsoni !) pēc atbrīvošanas no cietuma. Diemžēl spriedze starp dažādām IRA frakcijām izraisa vardarbību un dramatismu. Bokss tiek pasniegts kā vieta, kur cīnītāji var izvairīties no sabiedrības un savas dzīves personīgās bagāžas. Bokseris arī parāda vardarbīgu un reālistisku skatījumu uz Īriju pēdējos gados Problēmas .
6Lielā baltā cerība
Šī 1970. gada filma, kurā Džeimss Ērls Džonss un Džeina Aleksandra ir starprašu pāris, bija Tonija balvu ieguvušās Brodvejas izrādes adaptācija, Lielā baltā cerība , kas pats bija balstīts uz patieso Džeka Džonsona stāstu, kurš ir viens no visu laiku lielākajiem sporta veidiem. Nav jābrīnās, ka Amerikas vēsturi piepilda un nosaka rasu naids un aizspriedumi. 1908. gadā Džonsons kļuva par pirmo pasaules melno smago svaru čempionu, izraisot saucienus pēc “lielas baltas cerības”, baltā konkurenta, kurš atņemtu titulu šim melnādainajam. Ak, un Džonsons arī bija strīdīgs par to, ka apprecējās ar baltu sievieti, kas tika uzskatīta par apvainojumu laikmeta baltajam pārākumam.
Filma izdomā un dramatizē daudzus patiesā stāsta elementus, taču tā joprojām atbilst Džonsona mantojuma būtībai, cīņām, ar kurām viņš saskārās, un neiespējamajām grūtībām būt baltā nacionālistiskā sabiedrībā par melnu vai pat melnu čempionu. . Tiem, kas meklē dokumentālo filmu par Džonsona dzīvi, iesakām Kena Bērnsa dokumentālo filmu Nepiedodams melnums: Džeka Džonsona pieaugums un kritums , kas hronizē viņa dzīvi, ar Bērna parakstu pievēršot uzmanību rūpīgām detaļām.
5Čempions
Viņi saka, ka augšpusē tas ir vientuļš, un nevienā filmā nav attēlota tāda narcistiska egoisma nežēlastība kā 1949. gads. Čempions , kurā Kirks Duglass ir bokseris, kuram ir vienalga, cik daudz dzīvību viņš sabojās, cenšoties kļūt par labāko. Boksa filmās, pat ar treneriem, mentoriem un romantiskām interesēm, cīņa galu galā nonāk cīņā un viņa pretiniekā. Filmas patīk Čempions un Akmeņains (vairāk par tiem, kas mazliet apskatīti!) ir visu par cīņas izmantošanu kā veidu, kā pierādīt pašvērtību un integritāti.
Čempions , no otras puses, ir par lielu parautu, kuram pietrūkst pašcieņas pazemības. Cīnītājs ir atbildīgs par saviem panākumiem, bet arī par savām neveiksmēm, un Čempions ir bezkompromisa filmas noir par egoisma un alkatības briesmām. Par savu sniegumu Duglass tika nominēts Kinoakadēmijas balvai un Čempions var uzskatīt par pavadošo gabalu ar 1947. gadiem Ķermenis un dvēsele. Šajā filmā labu cilvēku un lielisku cīnītāju pārspēj salauzta sistēma, kamēr Čempions ir nežēlīgs cilvēks, kurš ir lielisks cīnītājs, kurš cīnās par savu virsotni, tikai lai uzzinātu, kāda patiesībā ir tukša uzvara.
4Čempions
Franko Zefirelli ir vislabāk pazīstams ar savu darbu, kas vada Šekspīra adaptācijas, piemēram, 1967. gadu Tirdziņa pieradināšana , 1969. gadi Romeo un Džuljeta un 1990. gadi Hamlets . Šī dāvana bombastiskai melodrāmai noteikti noderēja, vadot 1931. gada klasikas pārtaisījumu 1979. gadā, Čempions . Kaut gan oriģināls, gan pārtaisītais bija sava laika kritiķu vidēja atsaucība, abas filmas intīmo stāstu un emocionālo sniegumu dēļ spēcīgi atsaucās skatītājiem.
Abās filmās pensionēts bokseris (Wallace Beery, Jon Voight) atgriežas vēlīnā karjerā, lai nodrošinātu savu dēlu (Jackie Cooper, Rick Schroder). Viņu dzīve ceļā ir grūta, bet saikne starp tēvu un dēlu ir nesatricināma, un tas ir atkarīgs no tā, kāds ir lielais vīrs, kuram dēls jau tic, ka viņš tāds ir, kā dēls viņu dēvē. Daudzi uzskata, ka 1931. gada versija ir pirmā izcilā boksa filma, taču mums ir jāpiešķir pārstrādes iespējas. Teiksim tikai, ka nav dzīvs cilvēks, kurš līdz 1979. gada filmas beigām nebūtu pārvērsts par raudošu drupu.
3Nikns bullis
Mīļākās Mārtina Skorsēzes filmas izvēle ir rūpīgi neiespējams uzdevums; vīrietis mums iedeva Taksists, Mean Streets, Goodfellas , un Pēc stundām , starp tik daudzām citām mūžīgām klasikām. Tomēr viena filma, kas pastāvīgi ierindojas viņa kataloga augšgalā vai tuvu tam, ir 1980. gadi Nikns bullis , brutāls ieskats Džeika 'The Bronx Bull' LaMotta, viena no visslavenākajiem cīnītājiem, kurš jebkad ir kāpis ringā, pašiznīcinošajā dzīvē un laikos.
Skorsēze patiesībā nav boksa vai sporta veidu cienītājs. Šī pierobežas nicināšana pret pugilistisko izklaidi ir redzama viņa viscerālajā filmas daudzo cīņu attēlojumā, kam ir barbariska mala, kurai žanrā vienkārši nepārspējama. Lamotas paraksta cīņas stils bija maigi sakot agresīvs; vīrietis bija gatavs nokļūt pretinieka sejā un izdarīt daudzus sitienus pats ar galvu, jo zināja, ka var vēl vairāk atgriezt sāpes. Protams, filmas patieso ietekmi rada LaMotta personīgās dzīves attēlojums, kurā viņš pats sabotēja savu karjeru, laulību un attiecības ar brāli. Vislabākais ir tas, ka nerimstošā drāma tiek rādīta, izmantojot mūžīgi neapstrādātu melnbaltās fotogrāfijas.
diviTici
Leģendas nekad nemirst. Nevienam nav vajadzīgs saraksts ar boksa filmām, lai to zinātu Akmeņains ir viens no visu laiku izcilākajiem kinofilmu sasniegumiem, taču šīs filmas ilgstošais mantojums nav nekas pārsteidzošs. Pat pēc tam, kad sestā filma, šķietami, ietvēra visu sēriju, Silvestrs Stallone 2015. gadā izņēma savu leģendāro varoni no pensijas, lai nodotu lāpu nākamajai paaudzei. Tici .
Režisors Raiens Kooglers ( Fruitvale stacija, Melnā pantera ) ņemts pārbaudīts un patiess 1976. gadu projekts Akmeņains un piedāvā unikālu tēlu Adonisu Džonsonu (Maikls B. Džordans), lai piedāvātu jaunu stāsta griezienu. Atšķirībā no Rokija pazemīgajām Filadelfijas saknēm un darba klases statusa, Adonis ir Apollo Creed dēls un labprātīgi atstāj savu grezno dzīvi, cenšoties uzzināt, kāpēc viņš vēlas cīnīties, kāpēc viņam jāatrodas ringā. Tikmēr Stallone atgriežas kā Rokijs, kalpojot par jaunā Adonisa mentoru un tēva figūru.
Tas, ka Raiens Kooglers un Maikls B. Džordans netika izvirzīti Oskariem par režiju un aktiermākslu, bija milzīga vilšanās. Uz šo acīmredzamo izlaidumu auditorija reaģēja ar kampaņu # OscarsSoWhite. Bet, kā tas ir filmas tēmas centrā, tas nav par balvām un lauriem; runa ir par pašcieņu. Tici atbilst savu priekšgājēju mantojumam, vienlaikus kaldinot savu identitāti.
1Akmeņains
Rokijs Balboa ir raksturs, ko nosaka viņa talanta un pazemības kombinācija. Viņš ir vienkāršs, labsirdīgs cilvēks, neefektīvs savā koncertā kā muskulis zemas īres pūļa priekšniekam. Pasaule viņu virvē virza, kad praktiski no nekurienes viņa klēpī iekrīt mūža iespēja: cīņa par pasaules čempionu smagajā svarā Apollo Creed par sitienu pa titulu. Pirmo reizi šim mūžīgajam zaudētājam ir iespēja pierādīt, ka viņš nav tik nevērtīgs, kā visi domā. Pēc tam, kad viņš bija ļāvis paiet visam mūžam garām, Rokijs pats sev sola, ka viņš cīnīsies 12 apļus pret Apollo Creed. Viņš var neuzvarēt, bet viņš apsola, ka iet attālumu . '
Tāpat kā visas labākās boksa filmas, Akmeņains nav par asinīm un muskuļiem - tas ir par vīrieti, kurš cīnās pret cerībām, lai kļūtu par labāku vīrieti. Šajā nolūkā Akmeņains ārkārtīgi izmanto savu 20. gadsimta septiņdesmito gadu Philly iestatījumu, kas parādās kā raksturs pats par sevi.
Pēc Rokija milzīgi panākumi, sekoja daudzi turpinājumi, visi ar atšķirīgu kritisko un komerciālo panākumu pakāpi. 1990. gadi Rokijs V būtībā nogalināja franšīzi, bet izciliem cīnītājiem vienmēr ir iespēja visu pagriezt. Pret visiem izredzes, 2006 Rokijs Balboa atgrieza tēlu atpakaļ par negaidīti triumfējošu atgriešanos un ieguva universālu uzslavu rakstniecei / režisorei / zvaigznei Silvestram Stallonei. Viņam var būt lieli muskuļi un viegli izsmiekls Bruklinas akcents, taču Stallone ir nopietni apdāvināts autors, un tas nekur nav tik acīmredzams kā skatoties no aizmugures. Akmeņains un tā 30 gadus vēlākais secinājums, Rokijs Balboa .
---
Ko tu domā? Vai jūs piekrītat šim sarakstam, vai arī jums ir savas idejas? Padariet savu balsi dzirdamu un izklausieties zemāk esošajos komentāros!