Cīņas mākslas filmas nav paredzētas visiem, taču tās ir paredzētas vairāk cilvēku, nekā jūs varētu domāt. Tas, ka filmas uzsvars ir uz ilgu cīņu sēriju, nenozīmē, ka tajā nav vietas lieliskam sižetam, scenārijam, aktiermākslai, dekorācijas un kostīmu noformējumam vai visam iepriekšminētajam. Iemesls, kāpēc mēs rakstām šo sarakstu, ir divējāds: (1) daudzi cilvēki nekad nav redzējuši cīņas mākslas filmu un viņiem nav ne jausmas, ar ko sākt, un (2) cilvēkiem, kuri ir redzējuši un mīl cīņas mākslas filmas, šis saraksts ir šāds. paredzēts, lai varbūt izceltu dažus, kas ir aizmirsti, vienlaikus nenovirzoties pārāk tālu no klasikas.
Mēs esam izslēguši samuraju filmas nevis tāpēc, ka samuraju cīņas veids nav cīņas māksla, bet gan tāpēc, ka samuraju filmas garantē savu sarakstu. Dažas no šīm filmām ir iekļautas to neticamās cīņas horeogrāfijas dēļ, dažas - komēdijas, dažas - dīvainības un skaistuma dēļ. Mēs šajā sarakstā aptveram plašu vālu, un vēlētos, lai jūs visi aizpildītu nepilnības komentāros. Šie ir 15 cīņas mākslas filmas, par kurām ir vērts cīnīties.
15. The Raid: Redemption
Pirmā filma mūsu sarakstā nāk no Indonēzijas. Daudzi Rietumu filmu skatītāji, domājot par cīņas mākslas filmu, nedomā par 'Indonēziju'. Patiesībā daudzi Rietumu filmu apmeklētāji par Indonēzijas filmām nemaz nedomā. Mēs esam priecīgi ziņot, ka ne tikai Indonēzijas filma ir lieta, bet arī šī ir absolūti piemērota zvaigžņu . The Raid: Redemption ir viscerālākā un brutālākā filma mūsu sarakstā. Šajā filmā galvenā uzmanība tiek pievērsta tam, ka īpašai policijas vienībai ir jādodas uz noziedznieku apsēsto īres ēku, lai sasniegtu noziedzības priekšnieku. Noziedznieki nav apmierināti, ka tur ir policija, kas reaģē ar nāvējošu spēku. Tā rezultātā policijai ir jāreaģē līdzīgi, un mēs skatāmies, kā virsnieks Rama dodas augšup pa ēku.
Visas cīņas galvenokārt balstās uz silātu; cīņas māksla, kuras dzimtene ir Indonēzija un apkārtējās valstis. Gan noziedznieki, gan policisti darba veikšanai izmanto arī ieročus, mačetes un nažus. Filma ir ļoti vērsta uz cīņu, un īres ēkas šaurais un drūmais interjers tiek izmantots gandrīz kā cits varonis. Ir gaiteņa cīņas aina, kas ir jāredz, lai tai noticētu; un ievieto Pārdrošs gaiteņa cīņa par kaunu. Nekādā ziņā nav tradicionāla cīņas mākslas filma, šī joprojām ir neticama filma un ir jūsu laika vērta, ja spējat savaldīt reālistisku vardarbību. Tas arī radīja ļoti labu turpinājumu, kas neapšaubāmi ir labāks par oriģinālu.
14. Riki-Oh (aka The Story Of Ricky)
Līga-Ak vienā ziņā atrodas cīņas mākslas filmu spektra diametrāli pretējā galā Reids . Līga-Ak ir Honkongā uzņemta filma, kas pielāgota japāņu mangai. Titulārais varonis padodas policijai pēc tam, kad bija nogalinājis noziedznieku pavēlnieku (noziedzības pavēlnieks bija nolaupījis Rikija draudzeni pēc tam, kad viņa bija lieciniece heroīna darījumam... un pēc tam viņa gūstā nonāca nāvē). Pēc tam viņš saskaras ar ļoti korumpētu sava cietuma uzraugu un Četru bandu, kas ir daļēji maģiski ieslodzītie, kas kontrolē katru no četriem cietuma kameru blokiem un ir sadarbojušies ar uzraugu.
Līga-Ak ir hipervardarbīgs un karikatūriski asiņains. Cīņas mākslas meistari spēj ar sitienu pārdurt vai pat uzspridzināt miesu un kaulu. Cilvēki filmā var darīt lietas, kas reālajā dzīvē ir pilnīgi neiespējamas, un, neskatoties uz pretīgo asiņainību, kas rodas, padara šo filmu par patiesi jautru izklaidi. Pirmajās dienās Dienas šovs , klips ar puiša galvas izšļakstīšanu šajā filmā bija raidījuma vadītājs Kreigs Kilborns, un tas parādījās gandrīz katrā Kilborna skrējiena epizodē.
13. Piecu elementu nindzjas (jeb supernindzjas jeb ķīniešu supernindzjas)
Ne visām cīņas filmām ir jābūt nopietnām. Kā ar Līga-Ak pirms tā, Piecu elementu nindzjas ietilpst vairāk multfilmu pusē. 1982. gadā izdotā filma nāk no leģendārās Honkongas studijas Shaw Brothers (Warner Brothers līdzīgais Shaw Brothers vairogs uz filmas ir virtuāla garantija, ka būs vismaz daži atpērkot filmas kvalitāti) laikā, kad interese par tradicionālo kung fu filmu mazinājās. Piecu elementu nindzjas ņem standarta kung fu filmu ar standarta sižeta tropiem un vienkārši peld to dīvainības un 80. gadu sākuma estētikas baseinā. Rezultātā iegūtā filma ir krāšņa un krāsaina ekstravagants.
Nindzjas, izmantojot paņēmienus, kas atspoguļo piecus elementus (uguns, ūdens, zeme, koks un ģērbšanās zeltā), notver un nogalina kung fu skolas audzēkņus. Vientuļais izdzīvojušais no skolas apvienojas ar dažiem draugiem un trenējas nindzja, lai meklētu atriebību. Kostīmi ir smieklīgi, ieroči ir absurdi (domājiet par slepkavām), un darbība ir nedaudz asiņaināka un šausmīgāka, nekā jūs varētu domāt. Šī ir augstākā līmeņa ballīšu filma, un jūs un jūsu draugi noteikti runās ilgu laiku.
12. Rumble In The Bronx
Šī filma tika izlaista ASV vairāk nekā gadu pēc tās sākotnējās izlaišanas, taču tā bija Amerikas ievaddaļa Džekijam Čanam. Čans jau bija Honkongas kino leģenda un filmējies desmitiem filmu (viņš nesen ieguva goda balvu Oskars par visiem viņa darbiem filmās, un viņa vārdam IMDB ir 134 aktieri. Līdz pat šai dienai cilvēkiem, kuri nepazīst Džekiju Čanu (grūti noticēt, ka kāds būtu mūsdienās), varētu izmantot šo filmu kā sākumpunktu.
Čans spēlē Keungu, kurš apciemo savu tēvoci Ņujorkā un palīdz pārdomāt savu tirgu. Viņš piekauj un padzina dažus smieklīgus bandas dalībniekus (visi bandas dalībnieki šajā filmā ģērbjas kā atgrūsti no Smērviela vai Dzīvā krāsā ). Tas viņu noved pie truša bedres, kas beidzas ar noziedzības sindikātu. Sižets ir absurds, taču tas ļauj Čanam izvilkt visas viņa Džekija Čana pieturas. Kung Fu klauns princis ir slavens ar spēju komiski improvizēt cīņas vai vajāšanas laikā; izmantot visu, kas ir rokas stiepiena attālumā, lai dotu viņam priekšrocības. Pateicoties viņa izteiksmīgajai aktiermeistarībai, mēs varam redzēt visu viņa domu gājienu un vairākas reizes sajūsmināties. Noteikti sekojiet līdzi titriem, jo jūs redzēsit b-roll, kurā viņš mēģina savus trikus (viņš dara visu pats).
11. Duelis pret nāvi
Filmas pamatā ir divi zobenbrāļi, tostarp samurajs. Bet tas ir tālu no tradicionālās samuraju filmas. Filmas priekšnoteikums ir tāds, ka notiek tradicionāla sacensība starp čempionu no Ķīnas un čempionu no Japānas, lai pierādītu, kuram ir labākā zobenmeistara. Apvienošanās ar titulu ir saistīta ar vairāk apdomīgu darbību Duelis pret nāvi .
Cīņas ir diezgan milzīgas, un šī filma ir vadu darba skola (tā ir akrobātika un lidojums, izmantojot tikko pamanāmus vadus, un cīņas mākslas filmu žanra pamats), kur īsti cīņas mākslinieki var veikt pārcilvēciskus varoņdarbus. Liela daļa fantastiskā elementa nāk no filmā vienmēr klātesošajām nindzjām, kurām izdodas paveikt visdažādākās pārsteidzoši smieklīgas lietas (tostarp nindzju pulciņa izveidošanu vienā milzīgā nindzjā un kā kurmjiem ātrumā iegremdēties smiltīs). Darbība ir visaugstākajā līmenī, taču šī filma patiešām spīd, ir episkā fināla duelis, kas radīs vēlmi piecelties un sveicināt šos drosmīgos vīriešus.
10. Ong Bak: Taizemes karotājs
Šis ir vienīgais cits nosaukums no Dienvidaustrumāzijas valsts šajā sarakstā. Kā ar Dārdoņa Bronksā un Džekija Čana šī filma ievietoja Toniju Jā Amerikas skatītāju kartē. Lai gan Jaa nav pazīstamais vārds, kāds ir Čans, Jaa ir bijis ļoti veiksmīga kino karjera lielā mērā ir šīs fenomenālās filmas aizmugure.
Jaa cīņas pamatā galvenokārt ir muay boran, muay Thai veids, kas ir visi lidojošie elkoņi un ceļi. Kamēr jūs nesaņemat ieilgušās šaha maču cīņas Brothers Shaws filmā Jaunā mugura , cīņa ir daudz viscerālāka un brutālāka sajūta, un tai ir savs skaistums. Diezgan droši var teikt, ka, ja uz galvaskausa augšpusi nokļūstat ar dubultu elkoni, cīņa ir gandrīz beigusies. Patiesībā ir liels mazs cieņu Pazudušā šķirsta laupītāji kurā Jaa ar vienu sitienu nomet kaujinieku pagrīdes mačā. Šajā filmā Jaa spēlē Tingu, vīrieti, kuru viņa pilsēta apsūdzēja par viņu svētās Budas statujas (saukta par Ong Baku) nozagtās galvas atgūšanu. Ar bijušā pilsētnieka palīdzību, kurš kļuva par grifteru, viņš atrod un iekļūst Bangkokas pazemes pasaulē, lai atgūtu statujas galvu. Tāpat kā Džekija Čana gadījumā, arī Jā veic savus prātamus trikus... un šajā filmā mēs redzam, ka viņš pilnā sprintā traucas cauri dzeloņstiepļu ķīpām un cīnās ar kādu, kamēr tiek aizdedzināts.
9. Lieliskais miesnieks
Šī filma ir viena no izcilākajām leģendārā horeogrāfa Juena Vūpinga režijā (un horeogrāfijā), kurš, iespējams, bija vispazīstamākais par cīņu iestudēšanu. Nogalināt Bilu: Vol. 2 . Tāpat kā vairāki desmiti citu filmu un šovu, šis nosaukums orbītā ap ķīniešu tautas varoni Wong Fei-hung un/vai viņa skolēni (patiesībā Vongs Fei-hungs parādās kā varonis 4 no šī saraksta filmām). Šīs filmas galvenais varonis ir miesnieka spārns, kuru atveido Sammo Hungs. Vings ir Vonga skolnieks un iesaistās drāmā, kuras pamatā ir viņa sen pazudušā brāļa sievas nolaupīšana un slepkavība.
Liela daļa filmas ir daudz vieglāka nekā tas viss izklausās. Džekija Čana tuvs draugs un līdzstrādnieks Sammo Hungs tēlo Vingu kā trūcīgu un labsirdīgu blēņu, kurš nejauši iekrīt nepatikšanās un izkļūs no nepatikšanām ego un pašsaglabāšanās sajaukuma dēļ. Liela daļa notikumu ir saistīta ar citu populāru cīņas mākslas filmu varoni, Beggar So — cīņas mākslas meistaru, kurš arī ir vulgārs piedzēries (un cīnās piedzēries boksa stilā). Tomēr lietas kļūst tumšas, un darbības intensitāte attiecīgi palielinās. Yuen Woo-ping cīņas stils ir līdzīgs Čana cīņas stilam, jo tajā ļoti daudz tiek izmantoti improvizēti ieroči un vairogi. Cīņa ir apzinātāka, un tai ir reibinoša ātruma šaha spēles temps; dodot skatītājiem laiku uztvert katru kustību un pretgājienu, nenospiežot pauzes pogu starp sitieniem.
8. Kung Fu grūstīšanās
Stīvens Čovs varētu būt visslavenākais vārds filmā pasaules austrumu pusē. 6 gadus, Kung Fu steiga bija ienesīgākā filma Honkongas kino vēsturē. Čau popularitāte nav bez nopelniem; viņš ir trīskāršs drauds visās savās labākajās filmās: rakstot, režisējot un spēlējot katrā no tām.
Šī filma (kas notiek Šanhajā 40. gados) seko Čau kā bezpajumtniekam, vārdā Sings. Viņš un viņa draugs Bone vēlas pievienoties brutālajai Deadly Axe bandai, lai iegūtu varu, cieņu un atzinību. Kad viņi, mēģinot izspiest graustu, izliekas par daļu no bandas, viņi tiek pazemoti. No turienes Deadly Axe Gang faktiski veic kustību graustu virzienā un atklāj, ka apgabals (pazīstams kā Pig Sty Alley) slēpj noslēpumu. Šī ir vienīgā filma mūsu sarakstā, kurai lielā mērā palīdz datora specefekti. Filma galvenokārt ir komēdija (ar dažiem aizkustinošiem mirkļiem) un spēlē kā a Looney Tunes multfilma ar cīņu ainām. Cilvēki skrien ar izplūdumiem un putekļu mākoņiem kājām. Cilvēki dreifē gaisā kā vaļīga papīra lapa. Un viens sitiens var sadalīt ēku divās daļās. Ja esat šī stila cīņas mākslas filmu cienītājs, noteikti noskatieties Stīvena Čova Šaoliņas futbols un Ceļojums uz Rietumiem (kas rakstīšanas laikā ir pieejams American Netflix).
7. Reiz Ķīnā
Šī ir vēl viena filma, kurā piedalās varonis Wong Fei-Hung. Tomēr šajā filmā galvenais varonis ir Vongs. Tieši kā Wong Fei-karājās šajā filmā Jet Li karjera patiesi pacēlās. Filma koncentrējas uz Vongu, viņa studentiem un viņa ģimeni, kas nodarbojas ar Rietumu kultūras iejaukšanos Ķīnā 20. gadsimta mijā. Tā ir izteikti anti-rietumnieciska filma un daļa no vispārējas izcilas tetraloģijas (numuri 1-3 un Reiz Ķīnā un Amerikā ), kuras režisors ir Āzijas filmu ikona Tsui Hark.
Filmas mērogs ir daudz episkāks nekā pārējie sarakstā iekļautie nosaukumi. Gandrīz katra kauja šķiet kā kara sākums, un daudzas spēles ir attiecīgi grandiozas. Džeta Li klusā pārliecība ieceļ Wong Fei-hung varoni klasē, kas šķiet augstāka par cilvēku, kas palīdz aizsargāt un ekstrapolēt mītu, kas slēpjas patiesā cilvēka pamatā. Filmas stieples ir nepārspējamas, un noliktavā notiek neticama cīņa ar kāpnēm, ko jūs nekad nevarēsit aizmirst.
6. Dzelzs mērkaķis
Šeit mums ir cits Yuen Woo-ping filma un, pārsteigums, tajā ir iesaistīts arī Wong Fei-hung. Tomēr šajā filmā Vongs ir bērns (attēlojusi meitene). Vonga Fei-hunga tēvu Vong Keijanu tēlo jauns Donijs Jens ( Rogue One: Zvaigžņu karu stāsts , Ip cilvēks , Lapas II ), un tas ir labi redzams. Vecākais Vongs ir arī cīņas mākslas meistars un ārsts, un provinces gubernators viņam ir uzdevis atnest titulu. Dzelzs pērtiķis tiesai pēc tam, kad ir sajaukts ar noziedznieku. Dzelzs pērtiķis (attēlo Rongguang Yu) ir labdarības ārsts dienā, kurš naktī aplaupa korumpētas valdības amatpersonas un izdala naudu nabadzīgajiem un trūcīgajiem.
Filma gan no darbības, gan no režijas viedokļa ir tradicionālās Honkongas kung fu filmas virsotne. Lai gan ne tik grandiozi kā Reiz Ķīnā , tai ir episka noskaņa, ko akcentē gudras un asas cīņas, kas palīdz virzīt stāstu. Cīņa ir daudz plūstošāka nekā meistaram Juenam Lielisks miesnieks , bet tomēr ļauj pārliecināties par cīnītāju motivāciju un emocijām ar katru kustību un vilcināšanos. Filmai ir sirds un humors milzīgās devās, taču nekad neizdodas aizmirst, ka tā ir filma par cīņu, pirmkārt un galvenokārt.
5. Lidojošās giljotīnas meistars
Lidojošās giljotīnas meistars ir fenomenāls piemērs tam, cik jautra var būt cīņas mākslas filma, ja tā uztver sevi nopietni, neskatoties uz to, ka tai ir superīga darbība. Kā vienu no viņa minējis Kventins Tarantīno mīļākie, Meistars patiesībā ir filmas turpinājums Vienroku bokseris. Kamēr pirmā filma ir stabila, to nav nepieciešams saprast un izbaudīt Lidojošās giljotīnas meistars , un jūs pat varētu izbaudīt to labāk bez pirmā.
Filma sākas ar akls slepkava, kas sola atriebties par savu studentu nogalināšanu, ko veicis vienroča bokseris. Tā kā puisis ir akls, viņš plāno nogalināt visus vienročus, lai pārliecinātos, ka viņš dabū īsto puisi. Eksperts vicina lidojošo giljotīnu no nosaukuma, kas patiešām ir kā cepure uz ķēdes ar asmeņiem tās iekšpusē un ārpusē. Zinot, ka viņš tiek medīts, vienroku bokseris atsakās piedalīties cīņas mākslas turnīrā, bet piedalās kopā ar saviem audzēkņiem. Daži dalībnieki no konkursa, tostarp muay Thai cīnītājs un Indijas cīnītājs (kurš var izstiept rokas kā Dalsim no ielu cīnītājs ), palīdziet slepkavam izsekot bokseri. Salīdzinot ar tehniski pamatotu filmu, piemēram Dzelzs pērtiķis , Meistars iznāk kā amatieriski, bet burvīgi. Šī ir vēl viena lieliska ballīšu filma. Turklāt, dīvainā kārtā, liela daļa skaņu celiņa nāk no vācu valodas krautroks tādas grupas kā Kraftwerk, Tangerine Dream un Neu!
4. The Legend Of Drunken Master (pazīstams arī kā Drunken Master II)
Tas ir absolūti neticami aizraušanās dziļums un labu filmu skaits, kas uzņemtas, izmantojot Wong Fei-hung mitoloģizāciju. Šajā filmā pienākusi Džekija Čana kārta tēlot tautas varoni. Filmā Fei-hungs izmanto savu meistarību boksa dzērumā, lai apturētu ķīniešu artefaktu zādzību, ko veicis britu biznesmenis, kā arī šajā procesā palīdzētu darba strīdā. Piedzēries bokss ir tieši tā, kā tas izklausās: cīņas mākslas veids, kas paļaujas uz dzeršanu tik daudz, ka jūsu kustības un koordinācija ir izslēgta un nestabila tādā veidā, ka tiek mistificēti cīnītāja pretinieki. Ciktāl tas attiecas uz Honkongas filmu cīņas stiliem, to, iespējams, ir visinteresantāk skatīties. Apvienojumā ar Čana komiskajām karbonādēm jums ir kino zelta recepte.
Filma tika iekļauta kā viena no 100 visu laiku labākajām filmām Žurnāls Time 2005. gadā. Papildus izklaidējošajām un jautrajām Čana cīņu sekvencēm mums tiek piedāvāti arī diezgan neticami triki (kurus izceļ Čans, kurš kādam spārda, kamēr viņa kāja deg). Lai gan filma ir lieliska, noteikti brīdiniet visus bērnus, kas to skatās, ka alkohols ir bīstams un nedod jums tādas kaujas spējas kā spinātu kārba Popejam .
3. The Street Fighter
Dariet nē sajauciet to ar Žana Kloda Van Dammes filmu, kas balstīta uz videospēli (kas ir izklaidējoši slikta, bet nekad netuvotos šim sarakstam). Šī ir vienīgā japāņu filma sarakstā; 1970. gadu smilšu un netīrumu plāksne. Galvenās lomas atveido cīņas mākslas ļaunais dupsis Sonijs Čiba Terija Tsurugi lomā (filmas dublēšana dažkārt kļūdaini tiek dēvēta par Teriju Cuguri), filmai ir vairāk kopīga ar agrīno Skorsesa periodu nekā ar tās Honkongas brāļiem. Tsurugi ir pienācīgi augstākā līmeņa amorāls antivaronis; viņš ir gandrīz pilnīgi netīkams, un tomēr mēs par viņu sakām, kad viņš cīnās ar mafiju un jakuzu (protams, par naudu).
Čibas cīņas stils atgādina plēsēju, kurš pirms sitiena gaida, kad parādīsies vājums. Bieži vien viņš cīnās netīri, lai pēc iespējas efektīvāk tiktu galā ar lietām. Ja esat pieradis pie Shaw Brothers filmu stila, šis būs īsts čaulas šoks. Patiesībā filmas sauklis ir 'Ja jums ir jācīnās... cīnies netīri!' Entertainment Weekly filmu nosauca par astoto labāko. guilty pleasures' filma vīriešiem (kas kopumā ir diezgan stabils saraksts). Kventins Tarantīno ir tik liels šīs filmas un Čibas cienītājs, ka viena no pirmajām viņa sarakstītajām filmām, Īsta romantika , pamanāmas funkcijas The Street Fighter un Sonny Chiba maratons. Vēlāk Čiba tika uzņemta Tarantino's Nogalini Bilu filmas.
2. Five Deadly Indes (aka The Five Indes)
Šī filma ir zelta standarts visām klasiskajām, tradicionālajām kung fu filmām. Faktiski tā tika atzīta par 11. lielāko kulta filmu Izklaides iknedēļas izdevums. Filmu izdeva Shaw Brothers, un tās režisors bija leģendārais cīņas mākslas režisors Čans Čehs. Čangam ir 94 direktora kredītpunkti IMDB, un viņš arī bija atbildīgs par Piecu elementu nindzjas .
Filmā redzams, kā students rūpējas par savu mirstošo saimnieku, kad viņam stāsta, ka pirms viņa bijuši pieci skolēni, kuri trenējās pilnīgā anonimitātē (slēpti ar maskām). Viņi katrs trenējās noteiktā stilā: simtkājis, ķirzaka, skorpions, čūska un krupis. Studentam Yang Tieh tiek uzdots meklēt piecas indes, noskaidrot, kurš no tiem ir labs, un sadarboties ar viņiem, lai cīnītos ar ļaunajām indēm, pirms viņi paspēj aplaupīt pensionētu cīņas mākslas meistaru. Katrs no Venoms bija studijas zvaigzne, un daži no viņiem joprojām darbojas. Filmā ir dažas neticamas cīņas un arī viens no brutālākajiem spīdzināšanas gadījumiem, kas tverts cīņas mākslas kino. Šī filma, ļoti iespējams, ir atslēga, lai izprastu visu Honkongas kung fu filmu, un nekāda hiperbola patiesībā nesniegs filmas taisnīgumu.
1. Tukšs tīģeris, slēptais pūķis
Dažreiz acīmredzamas izvēles ir arī pareizās. Tukšs tīģeris, slēptais pūķis iespējams, kalpoja par ieejas punktu Rietumu auditorijai, lai baudītu cīņas mākslas filmas vairāk nekā jebkura cita, izņemot varbūt Ievadiet pūķi . Filmas horeogrāfiju veidojis meistars Juens, un tas, iespējams, ir viņa lielākais sasniegums stāstu stāstā caur darbību. Režisors Angs Lī ( Pī dzīve , Brokeback kalns ) un ir mīlestības vēstule Honkongas kung fu filmām.
Kamēr ir vairākas graujoši skaistas cīņas mākslas filmas ( Lidojošo dunču māja, varonis , un Zelta zieda lāsts nosaukt dažus), neviens nepārspēj tās plašo un sulīgo skaistumu Tupošais Tīģeris . Katrs komplekts un iestatījums ir sajaukums ar cieņu un Planēta Zeme - cienīga ainava. Filma, kuras pamatā ir Van Dulu grāmata, brīžiem ir iedvesmojoša, nomācoša, romantiska un tveicīga. Iespējams, ka cīņas mākslas filmu vēsturē nav publicēti lielāki mīlas stāsti. Tas ir nolietots teiciens: 'Tas ir jāredz, lai tam noticētu', taču, iespējams, šīs filmas gadījumā teiciens nekad nav bijis tik patiess. Izdariet sev labu un izvairieties no angļu dublētās versijas, kā arī izvairieties no nesenā turpinājuma (kas nav gluži slikts, bet arī ne pārāk labs).
---
Kādas citas cīņas mākslas filmas jūs ieteiktu iekļaut šajā sarakstā? Vai ir kādi paslēpti Shaw Brothers dārgakmeņi, kurus cilvēkiem vajadzētu izskriet, lai tos redzētu? Vai ir kādas labas filmas no citām valstīm, kuras netika pieminētas? Paziņojiet mums komentāru sadaļā!