Kopš Stīvena Spīlberga augšanas Holivudā nav dominējis tāds režisors kā Kristofers Nolans. Pēdējo 17 gadu laikā angļu izcelsmes režisors bez piepūles ir pārcēlies no tādiem mazbudžeta trilleriem kā Memento gada grāvēju galvenajam balstam Tumšais bruņinieks triloģija . Viņš ir izrādījies lietpratīgs visā filmu veidošanā, un viņa vārdam nav neviena finansiāli vai kritiski neveiksmīga titula. Tā ir karstā sērija, par kuru žurnālisti jautā: vai tu kādreiz sapņo par savu pirmo flopu?
Nolans zina pietiekami labi, lai izvairītos no šādiem vadošiem jautājumiem, tā vietā koncentrējoties uz pašreizējo darbu. Tas palīdz viņam izvairīties no tādām modernām tehnoloģijām kā mēris un iegrimt procesā, kas iedvesmo viņa izcilākās filmas. Viņš strādā kopā ar sievu un draugiem, rūpīgi uzņem savas filmas un uztur nepārspējamas attiecības ar studiju vadītājiem un finansistiem.
Ar Denkerka gatavojas izvietot kinoteātros , šeit ir 16 lietas, ko jūs nezinājāt par Kristoferu Nolanu:
16. Viņš vienmēr nēsā līdzi karstas tējas kolbu filmēšanas laukumā
Kas veicina Kristofera Nolana radošumu un koncentrēšanos? Viņa rakstīšanas process ir leģendārs, taču, kad viņš atrodas filmēšanas laukumā, tas ir kaut kas daudz vienkāršāks, kas viņu notur spēlē. Tēja . Earl Grey tēja, patiesībā. Nolanam tik ļoti patīk lietas, ko viņš stāstīja The New York Times: [mans palīgs] var atnest man tēju uz ledāja.
Šaušanas laikā Betmens sākas, Maikls Keins nevarēja nepamanīt viņa režisora saistību ar noslēpumainu kolbu: Kas attiecas uz Krisu, viņam vienmēr ir šis mētelis ar tējas pudeli, un viņš dzer šo tēju visas dienas garumā. Lai gan Morgans Frīmens šo ieradumu minēja kā klusa autoritāte, Keins patiesībā domāja, vai tajā nav kas vairāk par tēju, un jautāja Nolanam, vai kolbā varētu būt arī kāds degvīns. Britu režisors iebilda un uzstāja, ka tā ir tikai tēja.
piecpadsmit. Par Viņas Majestātes slepeno dienestu Ir Viņa mīļākā Bonda filma
Tas ir diezgan ideāls, ko izvēlētos Kristofers Nolans Par Viņas Majestātes slepeno dienestu kā viņa mīļākā Bonda filma. Tā ir filma, kurā galvenajā lomā ir Austrālijas civilais aktieris Džordžs Lazenbijs, kas viņa vienīgo lomu spēlē 007. No visiem Bonda laikmetiem, no Konerijas līdz Mūram un Kreigam, Viņas Majestātes slepenajā dienestā ir tonāli unikālākā. Iekļaujot mums iemīļotos Bonda tropus, tas nospiež aploksni ar romantiku, kas parāda, ka superspiegs sasien mezglu un dodas saulrietā kopā ar savu līgavu. Vienā no nežēlīgākajiem likteņa pavērsieniem, filma noslēdzas ar Bondu, kas apņem tikko noslepkavoto sievas ķermeni, kad titri sāk ritēt.
Atsaucoties uz Sākums kā viņa 007 filma, viņš atklāja, kāpēc Lazenbija Bonda filma nokļuva mājās: [tam] ir brīnišķīgs darbības un romantisma līdzsvars. Iedomājieties iespējas, ja Nolanam būtu jāizveido a īsts Bonda filma.
14. Viņa sieva līdzproducējusi katru viņa filmu
Kristofera Nolana partnerattiecības un laulība ar Emmu Tomasu ir viņa panākumu atslēga. Lai gan ir skaidrs, ka režisora radošais redzējums nāk no iekšpuses, nav šaubu par Emmas ietekmi viņa sapņu īstenošanā (un to vērtības noteikšanā ārpasaulei). Kopš tikšanās kā angļu valodas studenti Londonas Universitātes koledžā Kriss un Emma ir izveidojuši nedalāmu duetu. Neilgi pēc apprecēšanās pēdējā universitātes gadā viņi sadarbojās savā pirmajā īsfilmā, Doodlebug. Pēc izgatavošanas Sekojošs par mikrobudžetu un gūstot panākumus Memento (kur viņi pirmo reizi strādāja ar kinematogrāfijas režisoru Voliju Pfisteru) , viņi devās uz sacīkstēm.
Emmas intervijas sniedz milzīgu ieskatu Kristofera Nolana rakstnieka un režisora spējās. Ņemot vērā viņas gadu desmitiem ilgo sadarbību ar savu vīru, viņa ir unikālā situācijā, lai runātu par izaicinājumiem un iespējām, ar kurām šodien saskaras vislabāk apmaksātais režisors filmu ražošanas nozarē. Jautāta, vai viņa un Nolans ilgojas pēc vecajiem laikiem, kad budžets bija ierobežots, un intīmi stāsti, viņa atklāti saka: Es nedomāju, ka Kriss vēl kādreiz taisās uzņemt mazāku filmu.
13. The Interrogation Is His Favourite Scene In Tumšais bruņinieks
Kā saka pats režisors: [tas brīdis] ir atbalsta punkts, uz kuru griežas visa filma. Bēdīgi slavenā aina starp Džokeru un Betmenu Nolana prātā bija palikusi gadiem ilgi. Filmēšanas laikā Betmens sākas, viņš un Kristians Beils dalījās idejās par situāciju, kas pārbaudītu Tumšā bruņinieka spēku un novestu viņu uz modrības sliekšņa. Viņi to atrada kopā ar nopratināšanas ainu.
Nolanu, Beilu un Hītu Ledžeru tik ļoti ieintriģēja šīs ainas potenciāls, ka viņi to uzņēma pirmajās filmēšanas nedēļās. Tumšais bruņinieks. Kā vienu no filmas iezīmēm viņi pieņēma ainas izaicinājumu un tikai viegli to iemēģināja, lai filmēšanas laukumā būtu iespējams maksimāli atklāt. Kā Nolans pārdomāja LA Times , viņa aktieri gribēja to visu glābt spēļu dienai. Pēc Nolana teiktā, aina iemieso galvenās atšķirības starp varoni un ļaundari un jautā: kā cīnīties ar kādu, kurš plaukst no konfliktiem?
12. Viņš nekad nav apmeklējis kinoskolu
Ņemot vērā viņa pieklājības un klases sajūtu, jūs nekad nedzirdēsit Nolanu sakām, ka viņš ir pārāk foršs skolai. Galu galā viņa darbs runā skaļāk par jebkuru diplomu. Lai gan viņš nekad nav apmeklējis kinoskolu, Kristofers Nolans jau kopš 11 gadu vecuma bija nolēmis kļūt par filmu veidotāju. No darba dažādu dokumentālo filmu montāžas nodaļā (pat saņemot atzinību Amerikas Kinoakadēmijas balvai nominētajā). Čingisa blūzs ), lai strādātu par kameru operatoru, skaņu ierakstītāju un vadītu iekšējos korporatīvos un industriālos videoklipus, Nolans izgrieza zobus ārpus formalizētās izglītības pasaules.
Tomēr režisoram bija vajadzīgi daži gadi, lai iegūtu filmas uzņemšanas iespējas, kuras viņš alkst. Kā atzina Nolans, Apvienotajā Karalistē ir ļoti ierobežots finansējums… tā ir ļoti klubiska vieta.
11. Viņš izmanto CGI, lai uzlabotu, nevis radītu vizuālos efektus
Pretēji izplatītajam viedoklim Kriss Nolans neienīst CGI. Kā liecina viņa rūpīgi izstrādātās filmas, viņš vienkārši tic, ka CGI tiek izmantots taupīgi un ar vienu mērķi: uzlabot vizuālos efektus, kas jau ir balstīti uz realitāti. Kā viņš teica Amerikas Direktoru ģildei, [CGI ir] neticami spēcīgs rīks… bet es ticu absolūtai atšķirībai starp animāciju un fotogrāfiju. Lai cik izsmalcināti būtu jūsu datorizētie attēli, ja tie ir izveidoti no fiziskiem elementiem un jūs neko neesat uzņēmis, tas liksies kā animācija.
Kamēr Nolans dod priekšroku filmām, kas vairāk atgādina reālo dzīvi, viņš, bez šaubām, ir izmantojis CGI, lai parādītu labāko no saviem grāvējiem. Viņš vienkārši nevēlas pārsteigt skatītājus ar naudas summu, kas iztērēta vizuālā efekta izrādei. Kad vien iespējams, viņš, protams, izvēlēsies kamerā iebūvētus efektus un reālas darbības ainas, piemēram, aizraujošo priekšnama secību. Sākums.
10. Viņam bija vajadzīgi 10 gadi, lai rakstītu Sākums
Nolana daiļradē Sākums stāv augstumā. Tam ir viņa sirdij tuva projekta būtība, un patiesi, Nolans atzīst, ka jau kopš bērnības vēlējies uzņemt filmu par sapņu dabu. Kad viņa prātā attīstījās daudzslāņu sižets, viņš izvēlējās izmantot a heist filmas sižets un struktūra. Lai gan celtniecības bloki bija savās vietās, Nolans centās atrast empātiju sava stāsta pamatā.
Galu galā viņam vajadzēja veselus desmit gadus izdari to pareizi.' Kā viņš atzīst, Es sapratu, ka tam vairāk jārunā par cilvēka stāvokli un cilvēka emocijām un ka man ir jāstrādā pie varoņiem – lietām, kas palīdz auditorijai sazināties ar idejām, lai cik trakas tās šķistu. Tā bija labi pavadīta desmitgade.
9. Viņš uzrakstīja Hovarda Hjūza filmu Džimam Kerijam
Lai gan daudzi tic Sākums ir Nolana rakstīšanas sasniegums, pats filmas veidotājs tam nepiekrīt. Pirms piecpadsmit gadiem viņš bija pilnībā ieguldīts Hovarda Hjūza bioloģiskā filmas parādīšanai ekrānā. Džims Kerijs bija piesaistīts filmas galvenajai lomai, scenārijs bija gatavs rokam, taču palika tikai viena problēma: Martina Skorsēze. Aviators bija jau lidojuma vidū ar Leonardo Di Kaprio. Dueļi par vēstures un literatūras klasiku Holivudā nav nekas neparasts, taču šis Nolanu iedūra: Man noteikti patika, f*ck. Manuprāt, tas ir labākais scenārijs, ko jebkad esmu uzrakstījis, un man bija patiešām brīnišķīga pieredze, rakstot to.
Lai gan Nolans oficiāli nav izslēdzis iespēju pārskatīt scenāriju, viņa tieksme pēc jaunām revolucionārām filmām liecina par pretējo. Kas attiecas uz viņa nākamā lielā ekrāna piedzīvojuma atlases procesu, Nolans parasti starp filmām izrauj [viņa] vecos scenārijus un noskaidro, vai tur kaut kas nedzirksteļo, un dažreiz jums ir iespēja to pabeigt, piemēram, Inception .
8. Viņš apzināti atkārto tos pašus divus tērpus uzņemšanas laukumā
Kad Breds Grejs, bijušais Paramount Pictures izpilddirektors, apmeklēja filmēšanas filmu starpzvaigžņu, viņu pārsteidza apkalpes augstais izskata standarts: Visi bija uzvalkos un kaklasaitēs, un es domāju, kas tie ir, visi ļoti jauki sarunājas savā starpā, visi civilizēti?
Šī klases un šausmīgā krāšņuma atmosfēra nāk no paša filmu veidošanas avota. Kriss Nolans filmēšanas laukumā vienmēr izskatās ass, valkājot formas tērpu, par kuru teikts, ka [ sadalīt ] atšķirība starp prasībām an Executive Suite un tundra . Vairāk praktiskuma un mazāk estētiskuma dēļ režisors savās filmēšanas dienās bieži atkārto divus tērpus: vienu siltākam laikam un otru aukstam. Viņš tā nolēma tā bija enerģijas izšķiešana, no jauna izvēlēties, ko vilkt katru dienu. Turklāt viņam ir nepieciešams tikai mētelis, kas atbilst viņa tējas kolbai.
7. Viņš personīgi nodrošināja, ka NYC Cinemas varētu projektēt Starpzvaigžņu 35 mm garumā
Kriss Nolans reti strādā nedēļas nogalēs, taču, ja viņš pārkāpj šo noteikumu, tas ir pamatota iemesla dēļ. Gatavojoties uz Starpzvaigžņu 2014. gadā izdotais režisors apmeklēja Ņujorku, lai nodrošinātu, ka vietējie kinoteātri var pareizi projicēt viņa kosmosa eposu. Tā vietā, lai apmeklētu galvenos AMC kinoteātrus, viņš apstājās pie Bow Tie Cinema kinoteātrī Čelsijā, lai pārbaudītu, vai raķetes palaišanas ainu var atskaņot pilnā sparā. Paliekot vienmēr jutīgs pret savas auditorijas prasībām un vajadzībām, viņš atklāja, Jūs nevarat vienkārši sākt ar raķetes palaišanu, pretējā gadījumā jūs izsitīsit visiem ausis.
Saskaņā ar The New York Times' intervija ar režisoru, Nolana pirmā reakcija uz ierašanos teātrī bija viena no bažām: Es uztraucos, ka, iespējams, ekrāns ir pakārts tikai nedaudz par augstu, taču šie galvas balsti ir ļoti jauki. Vēlāk, kad Metjū Makonhijs pirmo reizi parādījās ekrānā, Nolans atzīmēja: Tie baltie ir O.K. Nav slikti. Tas ir iepriecinoši. Nav šaubu, ka Nolans veido filmas ne tikai tāpēc, lai apmierinātu savu radošo vēlmi, bet arī lai pabarotu skatītājus ar trīs ēdienu maltīti.
6. Viņa mīlestība pret Frensisu Bēkonu ietekmēja Džokera aplauzumu
Kā Nolana pašpasludinātais mīļākais mākslinieks Frensisa Bēkona spīdzinātie cilvēces tēli ieplūda Gotemas anarhista jaunajā realitātē. Video intervijā galerijai Tate Britain Nolans atklāj, kā viņš un Hīts Ledžers kopā ar leģendāro grima mākslinieku Džonu Kaljoni mēģināja padarīt noziedzības klauna prinča vīziju biedējošāku nekā jebkad agrāk. Parādījis savai komandai dažus no saviem iecienītākajiem Bekona portretiem, mēs uzklājām [šo estētisko] aplauzumu un ļāvām tai nedaudz nolietoties, kvalitatīvi svīst.
Nolanu piesaista melnais fons, kas bieži dominē Bēkona darbos. Pēc paša režisora vārdiem, tā liek man daudz aizdomāties par gleznas ģeogrāfiju… tās paradoksālais raksturs, jo vairāk viņš noņem, jo mazāk viņš tev stāsta par to, kas tur atrodas, jo vairāk es atklāju, kas atrodas tumšajā telpā aiz muguras. Ja kādreiz būtu bijis ideāls šīs kvalitātes pielietojums Tumšais bruņinieks, šī aina to iemieso.
5. Viņš nošāva The Starpzvaigžņu Skype ainas 35 mm filmā
Nav noslēpums, ka Kristofers Nolans dod priekšroku 35 mm filmai, nevis digitālajai. Lai gan jaunākās tehnoloģijas nodrošina neskaitāmas iespējas un lielāku elastību, viņš uzskata, ka filmas galu galā ir lētākas (ar projicējot filmu un neveicot digitālos starpproduktus) , pievilcīgāka ekrānā un labāk integrēta nozarē. Strupi izklāstot savu lietu DGA, viņš atzina, Es domāju, ka, patiesību sakot, tas ir saistīts ar ražotāju un [ražošanas] nozares ekonomiskajām interesēm, kas pelna vairāk naudas ar pārmaiņām, nevis saglabājot status quo.
Tāpēc nav nekāds pārsteigums, ka Nolans katru ražošanas minūti turpināja darboties filmu krājumā Starpzvaigžņu. Pat ikonisko Skype ainu laikā, kur Kūpers (Makonahijs) skatās ierakstītus zvanus no saviem bērniem. Lai cik graudainas un zaļas tās izskatītos, Keisijas Afleka un Džesikas Čestainas lentes tika uzņemtas filmā.
4. Viņš un viņa brālis attīstījās Memento Ceļojumā uz LA
Vai ģenialitāte ir iedzimta? Brāļi Nolani to stingri aizstāv. Bērnībā Kriss un viņa jaunākais brālis Džonatans tirgoja Frenka Millera kopijas Tumšais bruņinieks komiksi, skatījos Zvaigžņu kari , un sapņoja par panākumiem Holivudā. Līdz 2000. gadam viņi jau bija ceļā.
Kamēr Kriss un Džonatans brauca pa krosu no Čikāgas uz Losandželosu, radošā sula plūda. Džonatans bija apmeklējis psiholoģijas kursu Džordžtaunas universitātē, un viņu īpaši ieinteresēja retrogrādas amnēzijas jēdziens. Daloties idejā ar brāli, Kriss mudināja Džonatanu uzlikt pildspalvu uz papīra . Izmantojot Džonatana darbu kā savu pamatu, Kriss sāka to pārvērst piemiņa, filma, kas aizdedzinātu viņa režisora karjeru.
3. Viņam nav personīgās e-pasta adreses vai mobilā tālruņa
Ja kādreiz esat mēģinājis atrast Krisa Nolana Twitter rokturi vai Instagram kontu, jūs, bez šaubām, esat nokļuvis sauss. Papildus sociālajiem medijiem slavenajam režisoram pat nav e-pasta adreses. Viņš nav ludīts; viņš ir tikai praktisks. Kā viņš to redz, Es neuzskatu, ka [e-pasts] man palīdzētu ar kaut ko, ko daru. Es vienkārši nevarēju par to satraukties.
Tie paši noteikumi attiecas uz viņa mobilā tālruņa lietošanu. Aizņemoties manheteniešu analoģiju, viņš saka: Tas ir tāpat kā viss par to, ka “Ņujorkā jūs nekad neatrodaties tālāk par divām pēdām no žurkas” — es nekad neesmu divu pēdu attālumā no mobilā tālruņa. Lai pieņemtu zvanus, viņš vienkārši aizņemas tālruni no savas ražošanas komandas. Nolana troglodytiiskā pieeja ļauj viņam koncentrēties un būt augstākam par cīņu. Viņš noteikti zina mūsdienu tehnoloģiju kārdinājumus: Patiesībā man ļoti patīk, ka man nav [mobilā tālruņa], jo tas dod man laiku pārdomām… kad jums ir viedtālrunis un jums ir 10 minūtes, jūs to lietojat un sākat skatīties lietas.
2. Viņš izvirzīja Denkerku kā virtuālo realitāti bez austiņām
Ņemot vērā viņa nepārtraukto kases panākumu sēriju, jūs varētu domāt, vai Kristofers Nolans vienkārši saņem tukšus čekus no filmu studijām. Lai gan viņam neapšaubāmi ir kino karaļvalsts atslēgas, viņš apliecina savu cieņu pret vadītājiem un finansistiem, stingri ievērojot budžetu un nodrošinot tikpat dinamiskus prezentācijas. Priekš Denkerka, autors racionalizēja Otrā pasaules kara evakuāciju smeldzīgā runā:
Mēs ievietosim skatītājus Spitfire kabīnē un liksim viņiem cīnīties ar Messerschmitts. Mēs tos noliksim pludmalē, jūtot, ka smiltis nokļūst visur, saskaroties ar viļņiem. Mēs tos ievietosim mazās civilās laivās, kas lēkā pa viļņiem šajā milzīgajā ceļojumā, kas virzās uz šausminošo kara zonu. Tā ir virtuālā realitāte bez austiņām. Pārliecības un cerību pilns Nolans ambiciozo projektu apkopo tikpat efektīvi kā jebkura komanda Madison Avenue.
1. Blade Runner ir viņa mīļākā filma
Lai gan viņš neuzskata sevi par speciālistu, Nolanam ir unikāla vadītāja krēsla pārzināšana. Strādājis daudzās nodaļās visā filmu veidošanas spektrā, viņa zināšanas ir viņa spēja savienot atšķirīgos elementus vienā, vienotā vienībā. Ilgi pirms tam, kad viņš pārņēma Betmena un starpgalaktisko tārpu caurumu grožus, Nolans apzinājās efektīva režisora iespējamo ietekmi.
Kad es biju jauns un skatījos uz Alien un Blade Runner, es gāju. Labi, tie ir dažādi stāsti, dažādi uzstādījumi, tiešām dažādi aktieri, viss ir savādāk, taču starp šīm divām filmām ir ļoti spēcīga saikne, un tas ir režisors. , Ridlijs Skots. Pēc šīs epifānijas viņš zināja, ka vēlas būt tāds režisors.
Kas attiecas uz Blade Runner, Nolans uzteic filmas neizdzēšamo atmosfēru un sajūtu, ka kaut kas notika ārpus tām telpām, kurās esat redzējis filmas norisi. Kopā ar Ridlija Skota distopisko eposu Nolans citē pirmo Zvaigžņu kari un Stenlija Kubrika 2001: Kosmosa odiseja kā masveidīgi veidojošas filmas.
--
Kādus citus interesantus faktus jūs zināt par Kristoferu Nolanu? Pastāstiet mums komentāros!