Katrai lieliskai multfilmai aiz muguras ir lieliska komanda. Šīs ir labākās animācijas studijas, kurām izdevies noturēties priekšā konkurentiem.
Tā kā mūsu televizoros un kinoteātros dominē tik daudz animācijas stāstu, ir viegli aizmirst, cik cilvēku vajag, lai pabeigtu karikatūru. Dažreiz tas var būt nodokļu uzlikšanas process, sākot ar rakstnieka galdu, beidzot ar grafiku veidošanu līdz datora radītiem attēliem, lai dotu dzīvību personāžam. Līdz šim 2016. gads ir bijis vēl viens zvaigžņu gads - animācija. Filmās mēs esam bijuši liecinieki tam, kā atgriežas noteiktas zilās zivtiņas zivis, mūsu mājdzīvnieku slepenās dzīves un nepatīkama mutes hotdoga piedzīvojums. Tikmēr daudzas no mūsu iecienītākajām mazā ekrāna multfilmām atgriezās otro sezonu laikā Powerpuff Girls tika atdzīvināts, un mēs uzzinājām par TV filmu īpašajiem piedāvājumiem tādiem raidījumiem kā Hey Arnold! un Roko mūsdienu dzīve .
Bērniem un viņu vecākiem ielejot naudu jau tā ienesīgajā animācijas pasaulē, katra studija ar dāvanu iztēlei riskē nodot jaunākās animācijas idejas arvien pieaugošai auditorijai. Iespējams, dažas no šīm studijām jūs jau zināt pēc nosaukuma, savukārt dažas var būt jaunas. Katrā ziņā, visticamāk, jūs esat dzirdējuši par viņu darinājumiem. Sākot ar lielākajiem uzņēmumiem ar senu vēsturi un simtiem darbinieku, līdz mazākām, neskaidrākām ražošanas mājām, tie ir 20 labākās animācijas studijas, ierindotas . Pamatojoties uz visiem viņu daudzajiem sasniegumiem, mēs domājam, ka jūs tam piekritīsit.
divdesmitFuzzy Door Productions
Sets Makfarlans ir bijis karsts uz skatuves kopš 1999. gada, kad viņš televīzijā palaida vienu no ietekmīgākajām pieaugušo animācijas komēdijām Ģimenes cilvēks . Pēc īsa atcelšanas 2003. gadā, kad atkal parādījās jauna interese par sēriju, Pīters Grifins un pārējie Quahog atgriezīsies mazajā ekrānā 2005. gadā. Kopš tā laika McFarlane pašnodarbinātais uzņēmums Fuzzy Door Productions ir redzējis daudzus spin -off izrādes kopā ar dažām veiksmīgām teātra filmām.
Starp ievērojamiem projektiem privāts uzņēmums gadu gaitā ir vadījis Klīvlendas šovs , kas sekoja Grifinu ģimenes kaimiņam Klīvlendam Braunam, kad viņš ar savu disfunkcionālo ģimeni apmetās jaunā pilsētā. Seriāls tiks atcelts pēc četriem gadiem, bet viņu otra izrāde, Amerikāņu tēt! , ir izrādījusies konsekventāka, jo ēterā ir kopš 2005. gada. Citi studijas izlaidumi ir iekļāvuši Makfarlana pilnmetrāžas filmas Teds , Teds 2 un Miljons veidu, kā mirt Rietumos . Viņu jaunākā sērija Bordertown atvērta negatīvām atsauksmēm un sliktiem vērtējumiem pēc tā pirmizrādes šā gada janvāra sākumā. Tas bija atcelts 2016. gada 12. maijā.
19Rough Draft Studios
Sācis garāžā Van Nuys, Kalifornijā, uzņēmums Rough Draft Studios kopš 1991. gada, kad uzņēmuma dibinātāji ir strādājuši par kvalitatīvu animāciju gan filmās, gan televīzijā.Gregs Vanzo un viņa sieva Nikija Vanzo strādāja Ren un Stimpy šovs . Tagad studijai ir trīs atsevišķas vietas - divas Glendale, CA un viena Seulā, Dienvidkorejā -, kur tā ir veidojusi tādus raidījumus kā Beavis un Butt-Head , Futurama , Zīmēti kopā un pirmais sējums Zvaigžņu kari: Klonu kari 2003. gadā.
Lai gan lielākā daļa studijas sēriju ir ārpakalpojumu projekti, daudzi no tiem ir izrādījušies revolucionāri sasniegumi. Ar vairāk nekā simts dažādu iestudējumu zem viņu jostas Rough Draft vairāk nekā desmit gadus ir saņēmis dažus no nozares prestižākajiem apbalvojumiem. No spēlfilmām, kuras izmantoja savus pakalpojumus, viņu vārds ir pievienots abiem Sūklis Bobs kvadrātbiksis filmas , Simpsonu filma kā arī Futurama filmas. Kādi citi lielie projekti tiek glabāti, vēl nav redzams, bet, ja viņu pagātnes sērijas ir kādas norādes, šai studijai drīzumā nevajadzētu trūkt darba.
18South Park Studios
Studijas nosaukums izsaka visu, patiešām. Dienvidu parks ir radītāju Treja Pārkera un Meta Stouna zīdainis kopš 1997. gada, kad četru ceturtās klases zēnu nepatīkamās mutes izbēgšanas gadījumi nelielā Kolorādo pilsētas pirmizrādē notika Comedy Central. Tagad, kad ēterā tuvojas sērijas divdesmitā sezona, sociālā satīra ir tikpat aktuāla kā jebkad agrāk ar savu atklāto viedokli par politikas un slavenību jautājumiem. Pārkers un Stouns ir darījuši zināmu savas jūtas par Holivudu, paužot bažas par ierobežojumiem, kurus studijas bieži piešķir radošai brīvībai. Tagad ar savu uzņēmumu, katra epizode Dienvidu parks paliek atsvaidzinoši viņu, dodot viņiem gandrīz pilnīgu kontroli pār to, kas padara to par televīziju.
Šo divdesmit gadu laikā abi uzņēmuma dibinātāji ir iesaistījušies citos izklaides veidos, ieskaitot garumu Dienvidu parks filmu un nedaudzas videospēles, vienlaikus izlaižot tādus hitus kā Amerikas komanda: pasaules policija un viņu Tonijā uzvarējušais Brodvejas mūzikls Mormona Grāmata , bet izrāde ir palikusi par viņu lielāko publikas radošo izeju. Vēlāk nedaudzas balvas - ieskaitot Peabody un piecus Emmy - skatītāji joprojām pieskaņojas, lai redzētu, kādos nežēlīgos izspēlēs pilsēta nonāks nākamajā. Ar izrādi tagad atjaunota līdz 2019. gadam South Park Studios, šķiet, tikai uzlabojas ar vecumu.
17OLM, Inc.
OLM, kas agrāk bija pazīstams kā Austrumu gaisma un maģija, ir tikai viena japāņu ražošanas māja, kas gadu gaitā ar savu labklājību ASV un citās pasaules valstīs ir kļuvusi uzticamāka. Tā kā galvenā mītne atrodas Setagajā, Tokijā, uzņēmuma auditorija lielākoties ir palikusi japāņu valodā, taču, runājot par OLM burvju avotu, mēs nerunājam par jebkuru produkciju. Tas ir tāpēc, ka šī studija ir pazīstama ar vienu no savām animācijām, galvenokārt: Pokemons .
Pēc dibināšanas 1994. gadā OLM ieguva tiesības izgatavot populārās Nintendo spēles animācijas versiju Kabatas monstri . Kopš 1997. gada šovs ir bijis labs panākums dzimtajā Japānā, sēriju pārraidot ar sākotnējo nosaukumu, un četras dažādas subtitru nodaļas debitēja par katru nākamo izmaiņu videospēlēs. Bet Pokemons patiesi neslaucīja pasauli līdz tās ieviešanai ASV, kur tā tika demonstrēta Kids WB blokā The WB. Sekotu tirdzniecības kartes, rotaļlietu pārdošana un reklāmas darījumi. Daudzi no funkcijas garuma pielāgojumiem, ieskaitot Pokemon: pirmā filma un Pokemon: filma 2000 , arī apstrādātu OLM. Ar Pokemon GO tagad pārņem ikviena cilvēka dzīvi un Saule un Mēness kas tiks izlaists 18. novembrī, būtu brīnums, lai palēninātu divdesmit gadus ilgo fandomu, ko izrāde ir iedvesmojusi. Mēs esam tikpat psihiski kā jebkad agrāk, lai noķertu visus, un mums ir vairāk nekā 700 zināmu sugu.
16Disneja televīzijas animācija
Runājot par vienu no visplašāk atzītajām animācijas industrijas sejām, var izvēlēties tik daudz karikatūru, ka tā kļūst pārliecinoša. Tāpēc Disnejs ir izvēlējies izveidot divas studijas savam oriģinālajam animācijas saturam. Disney Television Animations, kā jūs varētu uzminēt, apstrādā mazo ekrānu stāstus, savukārt cita studija (par kuru sīkāk tiks runāts vēlāk) - ar teātra izlaidumiem.
Disney Television Animation, kas dibināta 1984. gadā, sākās kā riskants ieguldījums, lai mēģinātu izveidot karikatūras, kas regulāri atkārtojas bērnu ikdienā. Līdz 80. gadiem Disnejs televīzijā animāciju uzskatīja par zemu budžetu un sliktu, salīdzinot ar kinofilmām. Ar nolūku uzlabot kvalitāti ar vairāk naudas Disney sāka demonstrēt līdzīgus seriālus The Wuzzles un Disneja Gummi lāču piedzīvojumi 1985. gadā. Abas sērijas bija populāras reitingos, un drīz tās parādīja Pīļu stāsti , Chip 'n Dale Glābšanas Rangers un sekoja TaleSpin. Liela ekrāna filmas arī saņemtu mazā ekrāna apstrādi ar tādām sērijām kā Aladins un Timons un Pumbaa kļūstot par televīzijas nosaukumiem. Oriģinālu programmu demonstrēšana Disneja kanālā, Disney XD un Disney Junior, tostarp jaunākie panākumi Kim Possible , Gravitācijas kritieni un Phineas un Ferb . Tā kā skatītāju skaits ir tik augsts kā jebkad, šie tooni ir līdzīgi Disneja ilgajai filmu vēsturei, taču tie joprojām neatbilst dažiem citiem uzņēmuma sasniegumiem.
piecpadsmitApgaismojuma izklaide
Jaunākā studija mūsu sarakstā Illumination Entertainment tika dibināta tikai pirms neilgiem gadiem 2007. gadā, kad Kriss Meledandri, toreizējais Twentieth Century Fox Animation prezidents, atstāja amatu, lai izmantotu iespējas citur. Viņš nodibināja uzņēmumu saskaņā ar jaunu līgumu, kas noslēgts ar NBCUniversal ar solījumu saražot vismaz divas uz ģimeni orientētas kinofilmas gadā. Pēc tādu filmu pārraudzības kā Roboti un Alvins un burunduki laikā, kad viņš atradās Fox, Meledandri jau bija pieredze producēt bērnu filmas, kas varētu labi darboties kasēs. Viņš to pierādīs 2010. gadā, kad gandrīz astoņas reizes pārsniedza studijas pirmā izlaiduma ražošanas budžetu Nejaukais es .
Ar vienu veiksmes stāstu somā Illumination izlaida Lieldienu tematiku Apinis 2011. gadā uz daudz mazāku zvaigžņu atklāšanu nekā viņu pirmā filma. Tomēr uzņēmums debitēs uzreiz ar Loraks , Nejaukais es 2 un Minions , no kuriem pēdējais kļuva par otrais lielākais ienākums visu laiku multfilma. Šogad, Mājdzīvnieku slepenā dzīve izrādījās vēl viens satriecošs ar visu zvaigžņu balss dalībnieku sastāvu, piemēram, Louis C.K., Kevin Hart un Ellie Kemper. Plāni turpināt abus Nejaukais es franšīze un Mājdzīvnieku slepenā dzīve jau ir darbi. Ar tik vilinošu filmogrāfiju tik īsā laikā mēs nevaram palīdzēt sakņoties, lai Illumination paceltos virs ierindas, taču pagaidām mēs esam apmierināti, tikai dodot viņiem daudz nopelnītu kliedzienu.
14Williams Street Productions
Atrodas Atlantas centra centrā, Williams Street Productions ir ieguvis nosaukumu no ceļa, uz kura atrodas tās galvenā mītne. Blakus gan TBS, gan TNT kanāla mājas birojiem Viljamsstrīta ir atbildīga gan par animācijas, gan tiešraides izrādēm, kurš ētera kanāls Adult Swim - pieaugušajiem paredzēta satura nakts bloks, kas tiek atskaņots Cartoon Network laikā no plkst. 8 : 00:00 un pulksten 6:00. Studijas animācijas programmas, kas pazīstamas ar savu necienīgo humoru un nepiedienīgajiem viltojumiem, ir ieguvušas ievērojamu vietu jauno pieaugušo vidū. Pateicoties diviem uzņēmuma izpilddirektora vietniekiem Kītam Krofordam un Maikam Lazzo, vēlo vakaru sērija ir saglabājusies raksturīga pārspīlēta, nodrošinot vienreizēju skatīšanās pieredzi, kas turpina izcelties ar eksperimentālu multfilmu stāstīšanu.
Pēc tam, kad 1993. gadā Turner Broadcasting dibinātājam Tedam Tērneram neizdevās izveidot oriģinālu programmu, Crofford un Lazzo savāca savus līdzekļus, lai izveidotu izrādi ar apavu budžetu. Izmantojot Tērnera bibliotēkas iepriekšējo šovu krājumus, abi izmantoja sēriju Kosmosa spoks lai izveidotu viņu pirmo multfilmu Kosmosa spoku krasts līdz krastam . Satīriskā animācijas sarunu izrāde būtu zaļā gaismā, un Ghost Planet Industries tiks dibināta 1994. gadā. Līdz brīdim, kad 2001. gadā sākās pieaugušo peldēšana, uzņēmumam bija mainījies nosaukums un tas bija gatavs jaunam piedzīvojumam nobriedušākā saturā. Kopražojot daudzas savas sērijas ar citu apdāvinātu animācijas namu palīdzību, studija veidotu tādas izrādes kā Aqua pusaudžu bada spēks , Venture Bros. , Robots Vistas un Riks un Mortijs . Kad viņu tēls ir nostiprinājies, Viljamsas iela ir novedusi pie tirgus vēlu vakara pieaugušo karikatūrās, no kuras viņi drīzumā neplāno atteikties.
13Blue Sky Studios
Twentieth Century Fox meitasuzņēmums Blue Sky Studios kopš 2002. gada ir izlaidis vienpadsmit dažādas pilnmetrāžas animācijas filmas ar dažādu panākumu līmeni. Uzņēmumu, kas atrodas ārpus Griničas, Konektikutas štatā, dibināja seši animatori, kuri atradās bez darba pēc tam, kad CGI efektu kompānija MAGI - grupa, kas radīja 1982. gada filmas vizuālo materiālu. Trons - aizver durvis. Desmit gadu periodā no 1987. līdz 1997. gadam Blue Sky galvenokārt strādāja televīzijas reklāmas un mākslas filmu pasaulē, radot īpašus efektus. Kad Fokss vērsās pie studijas ar nodomu pirkt, uzmanība tika pievērsta animācijai ar dažām filmām, piemēram X faili , Titāniks un Citplanētieši: Augšāmcelšanās arī uzņēmums ārstē vizuālos efektus.
2002. gadā pēc nelielām pārdomām par īpašo efektu biznesa atstāšanu uz visiem laikiem, Fox nolēma izdurt dūrienu, aicinot bērnus uz multfilmas palīdzību. Ledus laikmets izrādīsies cienīgs mēģinājums, iekasējot sešreiz lielāku ražošanas budžetu. Ar jaunu iebūvētu pārliecību Blue Sky turpinātu bruģēt ceļu uz panākumiem. Roboti , Doktors Suess ’Hortons dzird, kurš , gan Upe filmas un Zemesriekstu filma visi ienesa ievērojamu daudzumu skaidras naudas, vienlaikus piesaistot savu jaunāko demogrāfisko stāvokli. Kamēr Ledus laikmets franšīze ir turpinājusi iekasēt vislielākos skaitļus, kopš tā laika ir izrādījusies, ka gan auditorija, gan kritiķi šo formulu valkā maz. Lai gan uzņēmums ir parādījis, ka spēj noturēties, tam vēl ir tāls ceļš ejams, līdz tas sasniedz visu laiku lielisko karikatūru veidotāju augšējos slāņus. Nākamais ir Blue Sky un Fox ir Ferdinands balstīts uz autora Munro Lapas bērnu stāstu par Buļļa Ferdinandu.
12Sony Pictures Animation
Tikai četrpadsmit gadus jauna Sony Pictures Animation ir jauna skatuve, salīdzinot ar dažām citām mūsu saraksta studijām. Tas sākās 2002. gada maijā pēc tam, kad tā īpašnieks Sony Pictures Entertainment mēģināja pārdot savu vizuālo efektu meitasuzņēmumu Sony Pictures Imageworks. Kad neviens ieinteresēts pircējs nepagāja pie plāksnes, uzņēmums tika pārkvalificēts, lai koncentrētos uz animāciju. Gada laikā tika izstrādāts pilns multfilmu funkciju klāsts. Sony Pictures Animation uzlabotu viņu zināšanas, lai izveidotu katra kinofilmas stāstus un varoņus, savukārt SPI paliks neskarts, lai uzņemtos atbildību par digitālās ražošanas uzdevumiem.
Sony Pictures Animation pirmais teātra izlaidums Atklāta sezona būtu bruto vairāk nekā divas reizes lielāks par ražošanas budžetu, taču kritiski nepilda cerības ar ļoti pretrunīgām atsauksmēm, filmas nosaucot vairāk par bērnu spēlēm nekā par to, ko vecāki varētu izbaudīt. Līdz tam laikam, kad uzņēmuma otrā filma ritēja, studija bija kļuvusi daudz labāk noslīpēta. Surf’s Up būtu apsveicama atbilde uz citu animācijas filmu, Priecīgas kājas . Filma turpinātu saņemt kritiķu atzinību un tiktu nominēta Amerikas Kinoakadēmijas balvai par labāko animācijas filmu, lai gan tā zaudētu citu runājošo pingvīnu attēlu. Kopš 2006. gada Sony ir izdevis vairāk hitu, piemēram, abus Apmācies un iespējams kotletes filmas, Artūrs Ziemassvētki un abi Transilvānijas viesnīca Iespējas. Studijā nākamajos gados ir izveidots pilns projektu saraksts, ieskaitot dažus agrīni televīzijas plāni . Lai gan vēl ir kur augt, Sony ir izrādījies cienīgs animācijas filmu ražošanas uzņēmums un sola laika gaitā tikai uzlabot kvalitāti.
vienpadsmitSunrise Inc.
Milzīgs producentu uzņēmums ar vairākām apakšstudijām, kas strādā tandēmā, lai izrādītu dažas no visplašāk atzītajām izstādēm Japānas animācijas vēsturē, Sunrise ir slavens ar savām meha animām. Četrdesmit trīs gadus daudzas Sunrise oriģinālās sērijas kritiķi ir atzinīgi novērtējuši, kā rezultātā tika piešķirtas vairākas balvas, tostarp Animage Anime Grand Prix balva, kuru tā ir ieguvusi vairāk nekā jebkura cita līdz šim anime studija. Četru gadu desmitu laikā sava žanra priekšgalā Sunrise ir redzējis ievērojamus animatorus, kas dibina paši savus ražošanas uzņēmumus. Mūsdienās bijušie darbinieki ir izveidojuši sešas dažādas studijas, tostarp jaunākās Bandai Namco attēli .
No visām augstākā līmeņa animācijām, kuras Sunrise ir izlikusi gadu gaitā, tās ir vislabāk pazīstamas ar tādām sērijām kā Kovbojs Bebops un viss Gundams franšīze. Neskatoties uz to, ka viņi ir ļoti koncentrējušies uz robotu animēm, uzņēmums ar atšķirīgu panākumu līmeni ir pārbaudījis citas izrādes, tostarp daudzus kopražojumus ar citu anime smagu hitteru Toei animāciju. Citas populāras izrādes, kas izpelnījušās atzinību, ietver Kods Geass , InuYasha , Gintama , Tīģeris un zaķis un Pilsētu mednieks . Ar īsfilmu nomināciju Kinoakadēmijas balvai nominācijā Īpašumi , Sunrise ir īpašs apbalvojums, par kuru var apgalvot, ka maz Japānas ražošanas namu. Nav brīnums, ka visi milži, roboti, intensīvas darbības secības un romantiskas samezglojumi mēdz kavēties skatītāju prātos gadus pēc tam, kad viņi ir iesaiņojuši šī prestižā producenta šovu.
10Laika Entertainment
Kubo un divas stīgas šobrīd ir kinoteātros un jau tagad ar iespaidīgu animāciju un absorbējošu stāstījumu atstāj iespaidu gan skatītājiem, gan kritiķiem, taču tā ražošanas uzņēmums Laika pēdējās desmitgades laikā ir bijis galvenais stop-motion attēlu konkurents. Laika, kas dibināta 2005. gadā, sāka darboties kā finansiāli grūtībās nonākušā Vila Vintona studija, kas bija producējusi tādas filmas kā Atgriezties Oz un Maikla Džeksona Mēness staigātājs . Nike, Inc. īpašnieks Fils Naits ieguldīs uzņēmumā, apmetoties galvenajā mītnē netālu no Portlendas, VAI un nolīgstot stop-motion radītāju Henriju Seliku ( Murgs pirms Ziemassvetkiem ) kā uzraugošais direktors.
Kaut arī Laika specializējas gan spēlfilmu, gan komerciāla satura jomā, Laika izklaides nodaļa iegūst atzinību tām filmām, kuras skatītāji šodien zina. Starp viņu ievērojamākajiem darbiem studija ir izlaidusi Koralīns , ParaNorman , Boxtrolls un iepriekšminētie Kubo . Uzņēmums ir veicis arī līgumdarbus pie tādām filmām kā Līgava līķis , Kalifornijas karalis un Ļoti Harolda un Kumara 3D Ziemassvētki . Laika joprojām ir salīdzinoši jauna, taču tik īsā laikā viņi jau ir izdarījuši neizdzēšamu iespaidu uz animācijas pasauli, padarot viņus par zvaigzni izcili talantīgu studiju kategorijā.
9Aardman animācijas
Starp tik daudziem šajā sarakstā noteiktajiem nosaukumiem britu stop-motion ražošanas uzņēmums, kas savu stāstu veidošanai izmanto mālu, noteikti šķiet nepāra cilvēks. Bet filmas veidošanā ir kaut kas apbrīnojams, kura mērogs šķiet salīdzinoši mazs, salīdzinot ar digitālajām metodēm, kuras tik daudzi uzņēmumi izmanto mūsdienās. Salīdzinot ar citām metodēm, māla veidošana ir ārkārtīgi darbietilpīga, un, lai mainītu katra kadra skaitļus, ir nepieciešamas vairākas pieturas. Lai vadītu tik laikietilpīgu procesu, ir nepieciešama detalizēta un pacietīga personu grupa. Tas ir tāds veltījums, kas izceļas un lieliski pārceļas uz ekrānu, kad rakstzīmes tiek pilnībā attēlotas.
Aardmans sākās tālajā 1972. gadā kā neliela komanda, kuru izveidoja Pīters Lords un Deivids Sproxtoni, veidojot tādas BBC raidījumus kā Pārsteidzošie Morfa piedzīvojumi , Reks Runt un šortu sērija ar nosaukumu Wallace & Gromit's Cracking Contraptions . Izgūstot slavu gan televīzijā, gan filmās, Aardmens kļūs pazīstams ar tādiem varoņiem kā Voless un Gromits un Aita Šons. 1997. gadā studija paziņos par savu pirmo kopuzņēmumu ar citu animācijas kompāniju, kas apvienosies, lai veidotu teātra izlaidumu Vistas skrējiens ar DreamWorks 2000. gadā. Piecus gadus vēlāk viņi tika izlaisti Voless un Gromīts: Truša lāsts , kas iegūtu Akadēmijas balvu par labāko animācijas filmu. Līdz šim viņi ir apvienojušies ar daudziem citiem uzņēmumiem, lai ražotu tādas filmas kā Izskalots , Pirāti! Misfits grupa un Šona Filma Aitas . Pa ceļam viņi ir pieķērušies savām pazemīgajām saknēm, liekot māla mākslu pār visu pārējo, padarot Aardmanu par retumu mūsdienu karikatūru pasaulē.
8Karikatūru tīkla studijas
Cartoon Network Studios ir viena no visvairāk skatītajām animācijas televīzijas studijām līdzās pirmajam konkurentam Nickelodeon (par ko mēs sīkāk apspriedīsim vēlāk). Mēs jau esam runājuši par viņu māsas studiju Williams Street un viņu daudzajām radošajām programmām, kas pārsniedz pieaugušajiem paredzētās robežas, tāpēc ir pareizi, ka mēs pārslēdzam pārnesumus, lai vairāk koncentrētos uz bērniem draudzīgu cenu. Tas viss sākās 1994. gadā, kad uzņēmums sāka darboties kā vairs nedarbojušās Hannas-Barberas, tādas ievērojamu šovu radītājas, kā Flintstones un Scooby-Doo, kur tu esi! Tajā laikā nodaļa kopīgi ražoja tādas programmas kā Dekstera laboratorija , Džonijs Bravo un Powerpuff Girls . Pēc tam, kad Hanna-Barbera tika salocīta Warner Bros. Animation pēc Viljama Hannas aiziešanas 2001. gadā, vadības grožus pārņēma Cartoon Network Studios, un kopš tā laika tā ir izsūknējusi Turner Broadcasting's Cartoon Network kanāla oriģinālo saturu.
Kaut arī cīņa starp studiju un Nickelodeon ir jutusies kā nebeidzama cīņa par bērnu uzmanību, uzņēmumam ir veicies labi pret spēcīgo konkurenci. Kopš filiāles prom no vecāku studijas pirms piecpadsmit gadiem, Cartoon Network ir pārvaldījis dažas labi uzņemtas izrādes, palielinot skatītāju skaitu un uzlabojot viņu fanu bāzi. Starp daudzajām unikālajām programmām viņi ir izlaiduši Fostera mājas iedomu draugiem , 10. ben un Piedzīvojumu laiks . Viņi ir izlaiduši arī daudzus televīzijas īpašos piedāvājumus un televizoram paredzētas filmas, kuru pamatā ir viņu augošais arhīvs. Ar tik daudzām sērijām, no kurām izvēlēties, un pieaugušo peldēšana tagad piedāvā jaunu tirgu, kanāls nekad nav bijis spēcīgāks. Tāpēc mēs redzam šīs studijas un daudzu animācijas iestudējumu turpmāko nākotni.
7Toei animācija
Ja esat anime televīzijas sēriju cienītājs, varbūtība, ka esat redzējis vismaz vienu Toei Animation produkciju, ir ļoti liela. Patiesībā mēs esam pārliecināti, ka pat nepārvērstie vismaz ir dzirdējuši par daudziem šīs populārās Japānas kompānijas iestudējumiem. Toei popularitāte visā pasaulē patiešām sākās 1990. gados, taču tā vēsture aizsākās jau 1956. gadā, kad studija ieguva Japan Animated Films. Pēdējo sešdesmit gadu laikā tas ir izlaidis karikatūras Japānas skatītāju publikai, taču bizness pieauga, kad daudzu šovu angļu valodā dublētās versijas beidzot sāka virzīties uz Amerikas Savienotajām Valstīm.
Ņemot vērā leģendāro mangu popularitāti Japānā, studija sāka pielāgot daudzas komiksu sērijas mazajam ekrānam. Galvenais no tiem darbiem, par kuriem Toei kļuvis zināms, ir Pūķa lode sērijas, īpaši Pūķa bumba Z kas septiņus gadus darbojās Fuji TV un tika pārraidīta ASV Cartoon Network. Citas izrādes ir iekļautas Jūrnieks Mēness , Viens gabals , Svētā Seija un Yu-Gi-Oh! . Daudzi no viņu šoviem ir saņēmuši arī dažādus televīzijas īpašos piedāvājumus un teātra filmas. Tā kā Toei joprojām izrādās hiti Japānā un daudzas viņu izrādes joprojām tiek iepazīstinātas ar auditoriju visā pasaulē, uzņēmums nepārtraukti palielina uzticīgo darbinieku skaitu, taču mēs esam atradušies studijas stūrī tik ilgi, cik mēs atceramies.
6Warner Bros animācija
Starp visām animācijas studijām, kas iekļuvušas mūsu sarakstā, iespējams, nevienai no tām nav lielāka karikatūru varoņu cilts nekā Warner Bros. Stiepjas jau 1933. gadā, šai studijai ir saites ar tādiem slaveniem varoņiem kā Bugs Bunny un Daffy Duck kā virkne citu Looney Tunes un Ķēves melodijas darbi. Studija savas durvis atkārtoti atvērtu 1980. gadā pēc tam, kad Warner Bros. Cartoons tika slēgts 1969. gadā, palielinoties ražošanas izmaksām un samazinoties animācijas šortu popularitātei. Kopš tā laika Looney Tunes varoņi ir palikuši uzņēmuma galvenie elementi ar tādām izrādēm kā Bugs Bunny Show un Bugs N ’Daffy izrādoties populārs.Ar tādām izrādēm kā Animāņi un Pinkija un smadzenes kā arī daudzas līdzstrāvas īpašības, piemēram, Betmens: Animācijas sērija un Supermens: animācijas sērija arī dodoties gaisā, nav brīnums, ka Warner tik ilgi ir saglabājis lojālu skatītāju loku.
Papildus visiem ievērojamajiem sasniegumiem televīzijā, Warner ir filmējis arī vētraini. Papildus tam, ka esi iesaistījies skaidrākos projektos, piemēram, Space Jam un Looney Tunes: Atpakaļ darbībā , viņi ir izlaiduši arī citus augstas kvalitātes stāstus, piemēram, Dzelzs gigants un pavisam nesen LEGO filma . Uzņēmumam virzoties uz priekšu ar savām tiesībām uz LEGO, DC un klasiskajām Hanna-Barbera karikatūrām, Warner ir pārāka par konkurenci. Jau sen ir baumas par tiešraides darbību Džetsons filmu un NBA visu zvaigžņu zvaigzne Lebrons Džeimss ir apstiprinājis, ka viņš parādīsies Space Jam 2 . Kad tik daudz notiek, Warner Bros. Animation darba slodze, šķiet, tikai palielinās, un mums jāatzīst, mēs esam tikpat satraukti kā viņi, redzot, kas notiks tālāk.
5Nickelodeon animācijas studija
Ja panteons tiktu uzcelts par godu visām mūsu bērnības patiesi izcilajām karikatūrām, Nickelodeon tam būtu rezervējusi vietu visi Y paaudzes pieaugušie, kas joprojām tiek galā ar savu nostalģiju. Sākot ar 1990. gadu kā Games Animation, Nickelodeon to ļoti ieguva no sākuma, izmantojot oriģinālās programmas, piemēram Dags , Rugrats un Ren un Stimpy šovs . Arī televīzijas tīkls ir iekļuvis tiešraides spēļu šovos Leģendas par slēpto templi un Saprast , taču tieši animācijas sērija, kurai studija deva nosaukumu Nicktoons, izcēlās kā kanāla kvalitātes apliecinājums gan bērniem, gan pieaugušajiem.
Mēs jau esam sastādījuši sarakstu ar vislabākajām izrādēm Nickelodeon izcilajā vēsturē, ieskaitot daudzas no labākajām animācijas sērijām, ko studija ir piedāvājusi. No šīm sērijām ir dažas, kas ir izcēlušās Sūklis Bobs kvadrātbiksis , Džimijs Neitrons: Zēns ģēnijs , Iebrucējs Zims un Iemiesojums: pēdējais gaisa sedzējs . 1998. gadā uzņēmums pirmo reizi iesaistījās karikatūru filmās, izlaižot savu teātra filmu Filma Rugrats . Kopš tā laika citi Nicktoon favorīti ir debitējuši uz lielā ekrāna, ieskaitot Hei Arnold!: Filma un abiem SpongeBob izlaidumi. Tas ir bijis garš vienas klasiskās multfilmas brauciens pēc otras, un tas neliecina par palēnināšanās pazīmēm. Kad tik daudz oriģinālu stāstu vēl ir atstāsts, Nickelodeon joprojām ir stingri iesēdināts tronī, lai iegūtu labāko televīzijas animācijā, atstājot vietu filmu nodaļā.
4DreamWorks animācija
Vienmēr līgava, nekad līgava. Tas ir bijis DreamWorks Animation stāsts kopš kāpšanas uz skatuves 1994. gadā. Nepārprotiet mūs - viņi šajā īsajā laikā ir atstājuši neizdzēšamas pēdas animācijas filmu un televīzijas pasaulē. Tagad mēs visi esam iepazinušies ar jauna zēna logotipu, kurš makšķerē no viņa sēdekļa uz pusmēness mēness - attēls, kas tika izveidots pēc tam, kad līdzdibinātājs Stīvens Spīlbergs pieprasīja tēlainu datorizētu attēlu, kas iekapsulētu tādu radošumu kā uzņēmums centās. Kopš šī logotipa pirmās parādīšanās pirms vairāk nekā divām desmitgadēm auditorija ir saņēmusi šāda veida radošumu, un, lai gan tas nekad nav izdevies pārsteigt, reakcijas vienmēr ir bijušas tikai nedaudz īsākas par to, kas izriet no mūsu trijām labākajām izvēlēm šajā sarakstā.
DreamWorks sākās kā uzņēmējdarbība starp Spīlbergu, bijušo Disneja izpilddirektoru Džeferiju Katzenbergu un mūzikas izpildītāju Deividu Gefenu. Pēc tam, kad viņi bija pieņēmuši darbā dažus smagus animatorus, lai pievienotos viņu komandai, komanda devās uz darbu, atbrīvojot savu pirmo funkciju Antz Kopš tā laika studija ir pastāvīgi izrādījusies viena no labākajām multfilmu un televīzijas, tostarp tādu filmu kā Šreks franšīze, Madagaskara franšīze, Kung Fu Panda franšīze, abas Kā trenēt savu pūķi filmas un to jaunākā spēlfilma Troļļi kura pirmizrāde notiks 2016. gada 4. novembrī. Šī gada sākumā DreamWorks bija iegādājās Comcast , ievietojot to zem NBCUniversal talantīgā, plašsaziņas līdzekļu lietpratīgu līderu tīkla jumta. Mainoties īpašumtiesībām, studija cer vēl vairāk sacensties ar tādiem, kādi ir mūsu pirmajiem trim ierakstiem. Tikai laiks rādīs, vai tas spēs to izdarīt.
3Studija ghibli
Apsveikums no Koganei, Tokijā, Japānā, Studio Ghibli ir ne tikai gods būt vienam no vismīļākajiem anime producentiem pasaulē, bet arī līdzdibinātāja un atzītā režisora Hayao Mijazaki uzņēmums. Ja katra ģimenei draudzīga animācijas filma vai Pixar filma pēdējās divās desmitgadēs ir uzvarējusi savu auditoriju ar sirsnīgām tikumības pasakām, tas notiek tikai tāpēc, ka viņu radītāji ir stāvējuši uz tādu milžu pleciem kā Mijazaki, kuri nepārtraukti veidojuši dažus no iztēles bagātākajiem un vizuāli valdzinošas bildes, kādas kino jebkad ir redzējis. Uz šiem pleciem ir atpūtusies Studio Ghibli reputācija, un līdz šim tās dibinātāji nav klibojuši.
Pēc viņa 1984. gada filmas panākumiem Nausicaä no Vēja ielejas , Mijazaki 1985. gada 15. jūnijā uzsāka programmu Studio Ghibli kopā ar producentu Toshio Suzuki un citu režisoru Isao Takahata, kuri vēlāk turpinās režisēt Fireflies kaps uzņēmumam. Kaut arī daudzi uzņēmumi tika vadīti kā uzņēmumi ar dienas kārtību, Ghibli vienmēr jutās kā draugu aizraušanās projekts. Mijazaki un viņa sabiedrotie turpinātu izlaist astoņas no Japānas vēsturē piecpadsmit visvairāk nopelnītajām anime filmām ar ievērojamām filmām, piemēram, Mans kaimiņš Totoro , Princese Mononoka , Garīgais prom , Pasaka par princesi Kagjuju un pavisam nesen Kad tur bija Marnija . Sazinoties ar faniem Amerikas Savienotajās Valstīs, Mijazaki ir ieguvis slavu ne tikai par savas paaudzes, bet, iespējams, visu laiku izcilāko animācijas režisoru. 75 gadus vecais režisors paziņoja par savu pirmo pilnībā CGI īsfilmu Boro, kāpurs Pagājušajā gadā neilgi pēc tam, kad, kā ziņots, sesto reizi aizgāja no nozares, Studio Ghibli izskatās, ka joprojām ir uzmanības centrā anime faniem. Nav teikts, cik ilgi leģenda turpinās dzīvot, bet, kamēr darbā paliek pareizie prāti, mēs turpināsim to vērot.
diviVolta Disneja animācijas studijas
Disnejs ir vārds, kas laika gaitā kļuvis par tik daudz vārdu sinonīmu, ka ir grūti skaitīt. Tas ir iztēles un piedzīvojumu lietussargs, kas aptver katru izklaides aspektu. Sākot no filmu, televīzijas un video spēļu atspoguļošanas līdz brīvdienām draudzīgākām brīvdienām, piemēram, kruīza līnijām un atrakciju parku kūrortiem, tas ir uzņēmums, kas ir izkopis savu amatu un jūtas vairāk kā draugs nekā vairāku miljardu dolāru impērija. Studija, izmantojot mūžīgu klasiku, pirmo reizi iezīmējās, un mēs esam viņiem mūžīgi parādā, ka viņi mums dāvāja tik daudz bērnības atmiņu, ko lolot visu mūžu.
Abi brāļi un māsas, kuras 1923. gadā dibināja Volts Disnejs un viņa vecākais brālis Rojs, sāka veidot klusas īsfilmas savā mazajā studijā Losandželosā. Tas bija neviena cita kā Mikija Peles ieviešana, kas uzsāka uzņēmuma karjeru. Protams, Mikijs kļūs par biznesa seju, taču tā bija 1937. gada mākslas filma Sniegbaltīte un septiņi rūķi kas pievērsa slavētu uzmanību visiem uz kuģa esošajiem. Kopš tā laika uzņēmums ir izlaidis sešdesmit dažādas pilnmetrāžas funkcijas, no kurām katra apliecina ievērojamo Disney kvalitātes spēku. Ar tādām klasikām kā Pinnochio, Bambi, lauvu karalis, skaistule un zvērs un Mazā nāriņa nosaucot dažus, kā arī jaunākus piemērus, piemēram, Sapinies , Princese un varde un Saldēti , mēs neesam mazākumā, sakot, ka Volts Disnejs ir piemērs. Kaut arī viņu televīzijas animācijām ir atsevišķa nodaļa, patiesi iedvesmojošie stāsti notiek tieši filmās. Tas ir pietiekami, lai atgrieztu nostalģijas plūdus, taču joprojām ir viena studija, kurai visu laiku ir izdevies to izcelt pirmajā vietā.
1Pixar animācijas studija
Kas ir teikts par Pixar, kas vēl nav teikts neskaitāmas reizes? Tā nav tikai studija, tā ir ideja un veidne tam, kā jebkurš radošs bizness vajadzētu palaist . Trīs gadu desmitus tas ir veidojis stāstus, kas ir pārspējuši idejas par to, kādai jābūt karikatūrai, pievilinot bērnus, viņu vecākus un gandrīz visu vecumu grupu. Tas sākas ar domu, stāsta pamatu. Turpmāk regulāri tiekas ar uzticamiem uzņēmuma locekļiem, lai šo ideju pārveidotu. Kritika tiek izmesta atklātai diskusijai, un visi aicina uz pārstrukturēšanu, lai uzlabotu gala produktu. Tas viss ir saistīts ar auditorijas pieņemamības un kvalitātes tēla radīšanu. Viss process sākas telpā, un to var redzēt projicētu uz lielā ekrāna.
Katra līdzšinējā Pixar bilde, kā arī īsfilmas, kas pirms tām ir bijušas, ir radušās tāpēc, ka rakstnieki mēģina pārsteigt sevi, atklāti runājot par sava stāsta trūkumiem. Mēs visi zinām iegūto filmogrāfiju Rotaļlietu stāsts franšīze, Neticamie , Ratatouille , Uz augšu , WALL-E , Atrodot Doriju - sarakstu var turpināt un turpināt. Ne katrs brīdis vienmēr ir bijis veiksmīgs, taču pozitīvais ir daudz vairāk nekā negatīvais. Viss sākās 1979. gadā ar Apple līdzdibinātāja Stīva Džobsa ieguldījumu. Kopš tā laika uzņēmuma galda lampas logotips ir kļuvis par vienu no neaizmirstamākajiem simboliem kino vēsturē. Ar plānotajiem izlaidumiem Automašīnas 3 , Kokosrieksts , Rotaļlietu stāsts 4 un Neticamie 2 visu nākamo trīs gadu laikā gaidas tikai pieaug par nākamo. Publika noteikti turpinās pirkt biļetes, jo Pixar atkal un atkal pierāda, ka viņi ir pirmais sirsnīgajā animācijā.