Autsaideri uzsāka tik daudzu ikonisku jauno aktieru karjeru, taču viņi daudz pārdzīvoja, lai nokļūtu uz lielā ekrāna.
Ārējie tiek uzskatīta par vienu no romantiskākajām, varonīgākajām 1950. gadu jauniešu interpretācijām, kāda jebkad tikusi nogādāta uz filmas ekrāna. Filmas pamatā esošās grāmatas smadzenes S.E. Hintons, radīja pasauli, kas pārveidotu pusaudžu redzējumu. Viņa arī radīja Sodapop, Ponyboy, Johnny, Dally, Cherry un visus citus neaizmirstamus varoņus, kuri 1980. gados līdz mūsdienām kļūs par jaunu pieaugušo daiļliteratūras un vizuālo mediju ikonām. Stāsts koncentrējas uz grupu, kurā nav tiesību no pusaudžiem, viņu cīņas ar identitāti un ar to saistīto spiedienu.
1983. gada filma kļūs par vienu no visu laiku labākajām romānu adaptācijām. Tas prasītu arī jaunos aktierus Patriku Sveisu, Tomu Krūzu, Emilio Estevesu, Ralfu Mačo, Metu Dillonu un Robu Lovu un padarītu viņus par slavenākajiem 80., 90. gadu un mūsdienu aktieriem. Tas viss, pateicoties režisoram Frensisam Fordam Kopolam. Cilvēks aiz muguras Apokalipse tagad , Krusttēvs , un Lielais Getsbijs vadīja šo klasisko YA adaptāciju.
Laiki filmēšanas laukumā tomēr bija netradicionāli visās šī vārda nozīmēs. Hoppreālisms un materiāla autentiskums Kopolai bija svarīgi, kā rezultātā radās diezgan daudz traku lietu, kas notika ieslēgšanas un izslēgšanas laikā. Sākot no baznīcas torņa dedzināšanas līdz aktierim, kurš dzīvo praktiski no pieciem dolāriem dienā, tas gandrīz nemaz nesāk saskrāpēt to daudzo pie sienas esošo lietu virsmu, kas ar filmas dalībniekiem notika šīs filmas tapšanas laikā.
Šeit ir 21 trakas detaļas aiz ārpuses veidošanas.
divdesmitviensKopola nevarēja atļauties maksāt par filmas tiesībām
Agrīnās filmas sarunas laikā par romānu, naudu bija mazliet jautājums par filmas tapšanu. Lai gan filmas izveidei nebija vajadzīgs liels budžets, Cappola nevarēja samaksāt Susanai Hintonei visu summu, ņemot vērā filmas veidošanas tiesības un nodevas.
Hintons par filmas pielāgošanu vēlējās 5000 ASV dolāru, bet kā iemaksa ieguva tikai 500 ASV dolārus.
Rezultātā autorei tika piešķirta loma filmā kopā ar vēl diviem citu viņas filmu adaptējumiem: Rumble Fish un Tekss.
divdesmitZēnu trakais klausīšanās process
Klausīšanās pieredze ir diezgan dīvaina. Lai gan parastā klausīšanās parasti ir viena persona sesijas laikā, lasot un izpildot vienu konkrētu skaņdarbu, šī noklausīšanās jaunajām zvaigznēm bija nekas cits kā ierasts.
Noklausīšanās procesā līdz pat 30 cilvēkiem vienlaikus ienāca un izpildīja dažus fragmentus no scenārija, pēc tam izņēma no milzīgajām grupām, kuri viņam patika vislabāk.
Filmas noklausīšanās laikā par atveidošanu bija atbildīgs Frenks Rūzs, liekot katrai aktieru grupai lasīt trīs daļas tik daudz vai tik ilgi, cik viņi vēlas.
19Sodapopa nākotne acīmredzot bija drūma
In Ārējie: Pilnīgs romāns dokumentālā filma Robs Lovs S.E. Hintonam vaicāja, kas notika ar Sodapopu Kērtisu.
Hintons pastāstīja Lovam, ka Sodapops tika iesaukts Vjetnamā un tur zaudēja dzīvību.
Viņš atgādināja, ka šī mazā detaļa mainīja veidu, kā viņš varoni nopirka filmā. Tas noteikti rada sava veida patosu un maina stāsta dinamiku, taču tas arī salauztu daudzu fanu sirdis.
Varbūt kādu dienu Hintone mainīs savas domas par šo mazo sīkumu par Sodapopu Kērtisu un ļauj mums ticēt, ka viņš iegūst laimīgas beigas.
18Saulriets filmas beigās nav īsts
Kopola vēlējās, lai filmas noslēguma ainās Ponibojs un Džonijs rīkotos pret skaistu saulrietu. Tā kā Oklahomas saulrieti nebija ilgi, pēdējā aina tika uzņemta uz aizmugurējā ekrāna projekcija lai izveidotu perfektu saulrietu Ponyboy beigu ainai. Viņš raksta tos pašus vārdus, kas mums tiek doti filmas sākumā.
Starp tiem visas ainas, kuras Kopolai nācās izgriezt Vornera prasību dēļ, šī bija aina, kuru viņš uzstāja saglabāt, jo uzskatīja, ka tā patiešām uzlabo filmas beigas un stāstu. Cik izgudrojams veids, kā saglabāt visu laiku labākās filmētās saulrieta ainas!
17Aktieri gulēja 'īsto greaseru' mājās
Toms Krūzs un Robs Lovs faktiski pavadīja nakti kopā “īstā Greaser's” mājā Tulsā. Lovs nelabprāt uzturējās mājā ar cilvēkiem, kurus Kopola tikko bija atradusi ārpus ielas, taču viņa bailes faktiski tika apslāpētas, kad viņš uzzināja, ka svešinieki nav tik biedējoši, kā viņš cerēja būt Greaser tipiem.
Lovs un Krūzs kopīgi ar pārīti kopēja maltīti un personisku, siltu sarunu.
Šis notikums abiem mainīja dzīves pieredzi, un galu galā tas bija viens no daudzajiem mirkļiem, kas Lovam lika nopietni domāt par savu nākotni aktiermākslā.
16Visi puiši spēlēja palaidnības Diane Lane (Cherry Valance)
Diane Lane, kura spēlēja Cherry Valance, Ponyboy mīlestības interesi un kopā ar Matt Dillon Rumble Fish , bija upuris dažām konkurences palaidnībām, kas notika starp vīriešu kārtas aktieriem mēnešos, kad viņi kopā filmēja filmu.
Viņa komentēja Šķirne mutiskā vēsture Ārējie , paziņojot, ka bija biedējoši redzēt un apzināties daudzus psihes un robežu pārkāpumus, piemēram, medu visā manā tualetes sēdeklī, kaut ko terorizējošu uzrakstītu ar manu lūpu krāsu spogulī, vazelīnu uz katra durvju roktura un tieši tad, kad jūs domājat, ka tas ir droši un jūs beidzot var gulēt tajā naktī, jūsu gulta ir ar īsu palagu!
piecpadsmitHovels joprojām saņem fanu vēstules par Ponyboy
Gan Macchio, gan Howell ir labi pazīstami ar viesošanās studentiem, kuri grāmatu ir lasījuši skolā. Es tikko devos pirms pāris nedēļām, Mačijs stāstīja Šķirne . Es devos uz skolu un runāju par grāmatu. Viņiem bija visas šīs prezentācijas, neatkarīgi no tā, vai tā bija dzeja, lasījumi, dejas vai video, ko ietekmēja filma par iebiedēšanu senākos laikos pret iebiedēšanu tagad un tikai sociālajām klasiskajām atšķirībām un to, kā viņi mīl šos varoņus.
Hovels, kurš joprojām ir ļoti tuvs tādiem aktieriem kā Lovs un Makjo, labvēlīgi atgādina par atgriešanos un šo atmiņu atdzīvināšanu ar dažādu paaudžu bērniem. Tā ir viena no manām iecienītākajām lietām, ko es daru. Pēc filmas seansa es ar viņiem runāšu. Tas tik dziļi ietekmē šos bērnus.
Pārsteidzoši ir tas, ka Howell joprojām saņem vēstules no skumjām un satrauktām jaunām meitenēm, kuras ir Pony Boy fani. Viņi raud vēl vairāk pēc tam, kad ir sapratuši, ka vīrietim ir 51 gads.
14Īstas domstarpības starp Greaseru un Soc aktieri
Filmēšana turpinās Ārējie bija neparasta pieredze visiem aktieriem, dažreiz izraisot nedaudz vairāk strīdu, tad to vajadzēja darīt Kopolas metodes par to, kā viņus iemūžināt filmēšanas filmās.
Kad aktieri tika izvēlēti attiecīgajām lomām, režisors Kopola faktiski atdalīja aktierus atbilstoši grupām, kurām viņi tika izvēlēti kā metodes avots, lai iegūtu reālu spriedzi starp abām filmēšanas grupām.
Tā rezultātā notika reāls plīsums starp Metu Dillonu (Dalasa) un Diānu Leinu (Ķirsis).
Agra tiff starp abiem bija sākusies viņu pirmās tikšanās laikā, un galu galā tas notiks filmēšanas laikā. Tas arī izraisīja reālas nesaskaņas starp citiem dalībniekiem. Rezultātā vairākiem aktieriem pēdējā cīņas ainā filmas beigās bija reālas traumas.
13Baznīcas ugunsgrēks bija reāls un nekontrolējams
Greasers glābšanas ainas laikā, kad bērnudārza audzēkņi tiek izglābti no uguns pamestā lauku baznīcā, filmēšana pagriezās uz slikto pusi.
Kopola vienmēr bija nedaudz pārmērīgi ambiciozs, kad viņš vēlējās, lai aina izskatītos reāli. Viņš lūdza tehniķus pievienot baznīcai vairāk uguns. Atrašanās vietas inscenējums aizgāja pārāk tālu, nosūtot liesmu aizsprostu uz baznīcas torni.
Par laimi vietējā ugunsdzēsības nodaļa bija iejaukusies, lai apslāpētu liesmas. Par laimi tas nebija vajadzīgs, jo bija iestājusies brīnumaina vētra un dabiski nodzēsa uguni.
12S.E. Filmēšanas laikā Hintone bija noteiktā mamma
Intervijā ar Vilametes nedēļa , Hintons teica, ka filmēšanas laukumā viņa ļoti daudz mamma: Tomijam bija 15. Filmas laikā Robam bija 18. gads. Mets bija tikko kļuvis 18 gadus vecs. Es uzreiz padarīju sevi par viņu mammu. Pusi laika Robs mani sauca par mammu. Man bija viņu muguras, es viņus meklēju.
Lieki piebilst, ka ar filmu, kas pilna ar pusaudžiem, noteikti bija jānotiek tā, ka autors vienam no visnegaidītāk nobriedušajiem romāniem jauniešu pieaugušo daiļliteratūrā kalpos kā mātes figūra, lai filmēšanas procesā noturētu šos trakos jaunos aktierus taisni.
vienpadsmitRalfs Mačio iztika ar pieciem dolāriem dienā
Pēc Macchio bija ieguvis lomu filmā, Kopola lika viņam iztikt ar pieciem dolāriem dienā, lai viņš varētu tālāk saprast varoni, kuru viņš tēlos filmā.
Kā mēs redzējām, Džonija dzīvesveids filmā ne tuvu nebija krāšņi: viņa vecāki visu laiku cīnījās, un, atrodoties pilsētas dienvidu pusē, viņa ģimene nebija bagāta.
Lai iegūtu pilnu nabadzīga bērna pieredzi Tulsā, Oklahomā, Makčio bija jāguļ parkos, izmantojot segas avīzes.
Lai arī Macchio atzīmēja, ka process nebija ērts, tas patiešām bija lielisks aktieru vingrinājums.
10Kopola padarīja dalībniekus par Tai-Chi
Kopola mēģinājumu laikā lika tai sastādīt Tai Chi. Lovs atcerējās atmiņu savās atmiņās, sakot, ka viņš pat nezināja, kas tajā laikā bija Tai Ši, līdz Kopola viņiem iepazīstināja vingrinājumu pirms viņu pirmā mēģinājuma.
Viņš rotaļīgi ieteica domāt, ka tas ir kaut kāds izvešanas veids, taču saprata, ka tur nav nevienas automašīnas ar jebkāda veida ēdienu: Kad vingrinājumi ieilgst, es domāju: Martina varonis bija Saigonā; mans varonis atrodas Tulsā. Kā 60. gadu smērētājs zina vai rūpējas par Tai Ši? Bet, ja pasaules lielākais dzīvo režisors domā, ka mums vajadzētu stāvēt uz galvas, lai sagatavotos, mums tas droši vien būtu jādara.
Skaidrs, ka kaut kas tik mazs kā tas lika šiem aktieriem kļūt par labāko aktieru lomu.
9Patriks Svajs (Darijs) bija 15 gadus vecs nekā C. Tomass Hovels (Ponyboy)
Klausīšanās procesā daudzi aktieri nāca un gāja, bet Patriks Svejs un Ralfs Mačio atstāja diezgan lielu iespaidu uz Kopolu un Fredu Rūsu. Pārsteidzoši, ka abi aktieri nebija pusaudži, kad viņus pieņēma Darela Kērtisa un Džonija Keida lomās.
Patriks Svajs un Ralfs Makjo bija pieauguši, spēlējot galvenās lomas filmā, pārējie bija pusaudžu vidū.
Swayze bija 31 gadus vecs un Makcio bija 21 gadus vecs, padarot viņus daudz vecākus par 16 gadus veco C. Thomas Howell.
Noteikti šie puiši noteikti kādā brīdī ir atraduši jaunības strūklaku, jo aktieri nemaz neizskatījās kā pieauguši.
8Hintone atteicās no daudziem citiem piedāvājumiem pielāgot savu grāmatu
Hintons iepriekš bija noraidījis daudzu citu kinostudiju piedāvājumus, uzskatot, ka grāmatas filmas veidošana nespēj viņas darbu padarīt taisnīgu. Pēc sarunām ar Kopolu un Hintoni abi noslēdza līgumu, lai kopīgi strādātu pie filmas, un viņa kalpoja kā konsultante, lai saglabātu filmu pēc iespējas patiesāku.
Hintons piekrita sadarboties ar Kopolu sakarā ar ražošanas uzņēmuma attieksmi pret The Black Stallion adaptāciju.
Kopolas nedalītā uzmanība Hintona neapstrādātajam redzējumam par klases sāncensību un 1950. gadu kultūru ir tik bagāta ar detaļām, ka varētu saprast, kāpēc viņa devās uz Kopolu, lai pielāgotu savu romānu filmām.
7Ekipāža labāk izturējās pret Sociem
Robs Lovs savās atmiņās atcerējās daudzus sacensību vingrinājumus, kas atdalīja Greasers tālu no Socs. Tas ietvēra jautrus pasākumus, piemēram, karoga futbola spēles, ne pārāk jautras atšķirības, kas filmas reālisma dēļ parādīja, ka viens atrodas zem otra.
Vienā veidā apkalpe pārvaldīja šo atdevi, dodot Greasers piesietus trīs gredzenu stiprinājumus ar skriptiem to iekšpusē, kamēr Socs saņēma ar ādu saistītus scenārija sējumus. Socs saņēma arī jaukāku apmešanos viesnīcā.
Kopola vienmēr meklēja veidus, kā padarīt viņus par labākiem aktieriem visnetradicionālākajos veidos.
6Rumble Fish savienojumi
Pēc pārsteidzošajiem panākumiem Krusttēvs , Kopola pārslēdza pārnesumus un izgatavoja Ārējie un Rumble Fish muguru pie muguras. Viņš viņus nošāva dažu nedēļu laikā, izmantojot daudzas tās pašas vietas no Ārējie Oklahomā. Kopola pat izmantoja to pašu mākslas vadītāju Dīnu Tavoularisu.
Šī Kopolas soli mainīja dārgos jauniešus, no kuriem cilvēks turas, - vai tas būtu zaudēto jauniešu romantizētais tēls, ko mēs redzam Rumble Fish , vai skaisto cieņu vecās skolas jauniešiem 50. gados, kuru redzam parādītu Ārējie .
Lai arī abas filmas tika veidotas “back-to-back”, katrai no tām ir atšķirīga pieeja Hintona romāniem.
Laika gaitā viņi ir kļuvuši par mūžīgas klasikas jauniešu stāstiem, kas ir nozīmīgi ietekmējuši pareizi darītu jaunu pieaugušo filmu filmu industrijā.
5Filmas plakāta atklātais stāsts
Lietoto dalībnieku kadrs Ārējie plakāts tika uzņemts brīdī, kad Greasers bija paredzēts raksturs gaidāmajai fotosesijai.
Incidents notika, kad Leifs Garets (Bobs) devās iegūt ēdienu no ēdināšanas galda un tika noraidīts, jo skatuves roka uzskatīja, ka viņš nav filmas dalībnieku sastāvs. Tad Ralfs Mačio izteica sarkastisko komentāru Jā, tas ir talantam.
Tas lika aktieriem pasmieties, mudinot fotogrāfu ātri uzņemt kadru, kas pēc tam tika izmantots šodien redzamajam filmas plakātam.
4Filma ir veltīta vidusskolai, kas to izveidoja
Kad filma ir pabeigta un mēs turpinām filmas kredītus, uz ekrāna tiek ievietots veltījums Ārējie cilvēki ir veltīti cilvēkiem, kuri vispirms ieteica to izgatavot. ”
Šie cilvēki būtu bibliotekārs Džo Elens Misakians un Fresno, Kalifornijā esošās Lone Star skolas audzēkņi, kuri iesniedza lūgumu par filmas tapšanu.
Negaidot, ka režisors nopietni uztvers šādu lūgumrakstu, viņi bija pārsteigti, atklājot, ka Kopola uzklausīja viņu lūgumu, lai viņš uzņem filmu.
Tas ir reti, ka filma tiek veidota tik tīra iemesla dēļ, jo biežāk nevis filmas ražošana tiek balstīta uz to, cik lielu banku tā var nopelnīt kasē. Veltījums parāda, ka reizēm režisori darīs lietas tikai sirdi sildošā nolūkā, lai padarītu bērnus laimīgus.
3Skaņu celiņa alternatīvā versija
Kaut arī filma bija lielisks fanu vairums, dažiem nepatika, ka romānam bija dažas izšķirošas ainas, kas nebija redzamas spēlfilmā. Atbildot uz to pēc daudz vēstuļu un atsauksmju saņemšanas par situāciju, 2005. gadā tika atkārtoti izlaista cita filmas versija ar nosaukumu Ārējie: Pilnīgs romāns .
Kopola sākumā bija juties slikti, jo bija jāizņem filmas daļas. Pēc tam viņa neticība filmai ietekmēja viņu sagriezt dažas ainas no gala attēla. DVD izlaidumā ir 22 minūtes izdzēstu un neredzētu kadru un pat vēl viens skaņu celiņš, lai aizstātu filmas sākotnējo partitūru. Sākotnējo partitūru sākotnēji rakstīja viņa tēvs, lai piešķirtu tai Aizgājis vējā stils.
diviKopola vispirms filmēja visu filmu
Lai filmai piešķirtu autentisku 1950. un 1960. gadu izskatu, Kopola izmantoja piesātinātas krāsas un sava tēva mūzikas partitūru. Viņš izmantoja a videolente lai filmētu projektu, pirms materiāla atkārtošanas filmā.
Kopola pamestu skolas māju pārveidoja par mēģinājumu zāli, kur mēģinājumus filmēja ar videofilmu.
Tas palīdzēja aktieriem attīstīt viņu varoņus.
Toms Krūzs bija atzīmējis, ka tas bija izdevīgi viņam pašam un dalībniekiem, un tas arī palīdzēja viņiem iestudēt un bloķēt ainas. Tas ne tikai palīdzēja aktieriem veidot toleranci pret saviem varoņiem, bet arī uzzināja vairāk par aktiermākslu.
1Studijai nepatika rupjais griezums
Warner Bros. pārsteidzoši nepatika filmas aptuvenais griezums, kad to parādīja Hintons un Kopola.
Studija uzskatīja, ka pusaudži nesēdēs mierīgi, izmantojot divu stundu filmu, jo tas bija pārāk ilgs laiks, lai saglabātu viņu uzmanību.
Kopolai lika sagriezt daļu no filmas materiāliem un padarīt to par vadāmā garuma filmu “Piemērots” jauniešiem. Filma nepateiks 1982. gada rudens izlaišanas datumu, un tas galu galā novedīs pie turpmākas pavasara izlaišanas.
Pēc filmas rediģēšanas tā tika pārbaudīta un tika ieslēgta zaļā krāsā tā paša gada 23. marta izlaidumam, kas tika rādīts vairāk nekā 829 kinoteātros visā valstī.
---
Vai jums ir kāds Ārējie sīkumi, ar kuriem dalīties? Paziņojiet mums komentāros!