25 visu laiku labāko filmu frāzes

Kādu Filmu Redzēt?
 

Šo frāžu, kas sastāv no izcilākajiem vienas līnijas līnijas kinematogrāfijas vēsturē, kolekcijā ir lielāka ietekme uz populāro kultūru, nekā jūs domājat.





Mēs visi zinām to puisi. Ziniet, tas, kurš runā tikai filmu pēdiņās - iespējams, tikai filmu pēdiņās no Monty Python un Svētais Grāls . Protams, tas puisis ir kaitinošs parauts, bet mēs visi Ir tie dialoga gabali no mūsu iecienītākajām filmām, kas paliek pie mums, kas pievērš mūsu uzmanību un seko mums pasaulē. Viņi kļūst par daļu no mūsu ikdienas runas, kas no ekrāna tiek destilēta mūsu kultūrā.






SAISTĪTĀS: 10 labākās 1980. gadu filmas ar 100% par sapuvušiem tomātiem



Šī raksta vajadzībām mēs esam definējuši saistošu frāzi kā īsu dialoga fragmentu, kas ir neizdzēšami saistīts ar noteiktu filmu, varoni vai aktieri un pastāv publiskajā zeitgeist, lai vidusmēra, kas nav filma, fanātiķis zinātu frāze.

Zaks Gass atjaunināja 2020. gada 2. decembrī: T šeit ir dažas frāzes no slavenām filmām, kuras ir kļuvušas tik pazīstamas un tik atkārtotas, ka tās ir pastāvīgi iesakņojušās mūsu kolektīvajā populārajā kultūrā. Filmu fani jau kopš Holivudas zelta laikiem visur izsaka tādas frāzes kā zemāk.






25'Šī ir Sparta! - 300

Kaut arī šī diezgan izpušķotā karaļa Leonīda un 300 spartiešu atstāstīšana, iespējams, nav tā, ko daži uzskata par sarkanā paklāja honorāru, visu filmas asiņaino, krāšņo vēstījumu var apkopot trīs mazos vārdos, kurus kliedz filmas vadošais monarhs. 'Šī ir Sparta!' ar šo ikonisko frāzi jauns kaujas kliedziens un īsts mēmu pulks nāca kā asinis no Spartas persiešu ienaidniekiem.



Daļa komiksu filmas, daļa vēsturiska drāma, daļa darbības filma, visas iekšas, slava un episkā sensācija, ko var cerēt sasniegt tikai daudzas mītiskas filmas. Vēsturiski precīzi tas varētu nebūt, bet 300. gadi Thermopylae kaujas prezentācija ir tāda, kas līdzās ir līdzīga Titānu cīņa un Džeisons un argonauti.






24'Viņi ir šeit ... - Poltergeists

Teikt, ka mazi bērni nav kļuvuši par šausmu filmu štāpeļšķiedrām, ir nepietiekams novērtējums. Neatkarīgi no tā, vai viņu nodomi ir nevainīgi vai nē, ir dažas lietas, kas vairāk rada nemieru nekā mazs bērns, kurš nakts vidū mazgājas nedabiskā mirdzumā un saka kaut ko noslēpumainu vai satraucošu. Kerola Anna dienasgaismā varētu būt jauks sešus gadus vecs bērns, taču, ņemot vērā televizora nesvēto auru, viņa liek vārdiem “Viņi šeit ir” izklausīties mazāk kā informatīvs paziņojums un drīzāk kā nāvējošs brīdinājums.



Kad auditorija uzzina, kas ir “Viņi”, lietas no turienes kļūst tikai rāpojošākas un satraucošākas. Ļaunprātīgi gari, ļaunas klaunu lelles un skeleta vienības, kas dzīvo skapī, ir tikai dažas no problēmām, ar kurām jāsaskaras ģimenei Poltergeist, bet neviena frāze vai fantoms no filmas netiek citēts vairāk kā divi zaudētas vienas mazas meitenes vārdi.

2. 3'Ar dažām Fava pupiņām un jauku Chianti ... - Jēru klusums

Pirms daži pielec ar ieroci un saka: “Sveiki, Klarisa” ir pelnījusi šo vietu, šī līnija patiesībā ir Mandella efekta produkts un šīs filmas scenārijā nemaz neparādās. Bet rinda 'Es ēdu viņa aknas ar dažām fava pupiņām un jauku chianti.' Sekoja Entonija Hopkina improvizētais svilpes troksnis, un tas padarīja personāžu tūlītēju ložņu.

SAISTĪTĀS: 10 filmas, kuras skatīties, ja jums patīk sarkanais pūķis (tas nav jēru vai klusums no Hanbāla)

Hanibalu Lekteru liek strādāt tas, ka viņš var pilnīgi atkausēt kaulus, pat nepaceļot pirkstu. Viņa terors dažkārt pastāv tikai ar reputāciju un klātbūtni, un viņš to noteikti zina. Ar viņa mierīgo un nomierinošo izturēšanos, kas apvienota ar šo nemirkšķinošo, izsalkušo skatienu, draudzīgs sveiks var būt pilnīgi atdzist.

22'Jūs nedrīkstat iet! - Gredzenu pavēlnieks: Gredzena sadraudzība

Pītera Džeksona Gredzenu pavēlnieks sērija ir absolūta zelta raktuve no pēdiņām, frāzēm un citiem trāpījumiem un izplūdumiem, kas liek domāt par Viduszemēm, zobeniem, durkļiem, pūķiem, punduriem un citiem fantāzijas attēliem. Tātad, ja ir viena frāze, kas ir vienkārša, īsa un izsauc mistisku maģisku spēku katrā iespējamajā burvestībā, kas to izrunā, tam jābūt Gandalfa teiktajam “Jums nepaiet garām!”

Vai nedēļas nogales sesijas laikā D & D, ārā uz futbola laukuma, sporta zālē vai vienkārši gaidot ātrās uzkodas, ir pieejamas daudzas iespējas atbrīvot savu iekšējo pelēko burvju un aizstāvēt viņu. Tagad, ja tikai statīvi, halāti un smailas cepures atgrieztos stilīgi. Vienkārši sakot, tā ir viena no tām maģiskajām līnijām, kas nekad neiziet no modes.

divdesmitviens'Bonds, Džeimss Bonds. - doktors Nr

Runājot par lietām, kas nekad neiziet no modes, ir maz tādu varoņu kā izsmalcinātu, izsmalcinātu, juteklisku un labo ainu zādzējušu varoņu nekā “Bonds, Džeimss Bonds”. Nesen pieņemot oriģinālo 007, Šonu Koneriju, neiekļaut vismaz vienu rindu no viņas majestātes slepenā dienesta slavenākā locekļa būtu sensacionālā super spiega diskreditācija.

Protams, ir vairāki citi spiegi, slepenie aģenti un dažādu aģentūru locekļi, kas apmācīti spiegošanas veidos, un ir bijuši daudzi aktieri un izpildītāji, kas izvēlas numuru, vārdu un neticamo reputāciju. bet fakts paliek fakts, ka neviens nav tik ikonisks, drosmīgs, uzdrīkstējies un bīstams kā 007. Neatkarīgi no tā, vai tas ir satricināts, satraukts vai no Krievijas ar mīlestību, ir tikai viens, kurš var piegādāt šo līniju ar īstu šarmu.

divdesmit'Es atgriezīšos.' - Terminators

Režisors Džeimss Kamerons pirmo reizi no trim mūsu sarakstā piedalās ar šo bieži atkārtoto klasiku no sava 1984. gada fantastiskā mega hita Terminators . Toreiz ļaunā robota Arnolda Švarcenegera piegādātais strupceļš tieši pirms viņa brauc ar automašīnu caur policijas iecirkni, šie trīs vārdi - un to obligātā piegāde ar Austrijas akcentiem - ir kļuvuši par neizdzēšamu amerikāņu vārdu krājuma daļu.

SAISTĪTĀS: 5 darbības filmu izspēles, kas darbojās kā TV šovi (un 5, kas nedarbojās)

Cik daudzi no mums ir dzirdējuši, kā birojā ierodas puisis, kurš dodas pusdienās un izsit savu labāko Arnolda tēlošanos? Sliktāk, cik daudzi no jums paši to ir piegādājuši? Varbūt jūs to pat esat nodarījis savai ģimenei, ātri izskrienot uz veikalu. Varbūt jūs esat šī persona. Varbūt mums visiem tas būtu jānokauj, bet, kamēr Skynet nesūta atpakaļ ļaunos nākotnes robotus, lai mūs nogalinātu katru reizi, kad izrunājam šo klišeju, mēs to turpināsim darīt. Un, ja šajā sarakstā meklējat vairāk Arnolda, palieciet. Viņš atgriezīsies.

19'Atklāti sakot, mans dārgais, es neko nedodu.' - aizgājis vējā

Viktora Fleminga meistarīgā Margaretas Mičelas adaptācija Aizgājis vējā ir viens no neaizmirstamākajiem amerikāņu kino pirms II pasaules kara piemēriem. Tā kā nedzirdēts gandrīz četru stundu ilgs skriešanas laiks ir hronisks Reta Batlera (Klārks Geibls) skandināto Skārletas O’Hāras (Vivien Leigh) vajāšanas desmitgadi Amerikas dienvidu kara laikā dienvidu aristokrātiskās kultūras fonā.

Šis citāts, kas iezīmē Reta atlaišanu no Skārletas pēc daudziem ilgiem neatbildētas mīlestības gadiem, gandrīz nekad neuzņēma filmu. 1930. gadā Kinofilmu asociācija pieņēma kodu, kas aizliedza vārdu sasodīts lietot filmās. Neskatoties uz to, ka mēmajās filmās un pat agrīnās sarunās šis vārds tika izmantots daudz, cenzori kategoriski iebilda pret tā iekļaušanu Aizgājis vējā . Lai nepieļautu šīs ikoniskās līnijas cenzūru, koda grozīšana bija jāveic tikai mēnesi pirms filmas iznākšanas. Tomēr tas nesāpēja kasē. Filma ar milzīgu budžetu 3,85 miljoni ASV dolāru līdz šim ir nopelnījusi gandrīz 400 miljonus dolāru kasēs, un tas nav jāpielāgo inflācijai.

18Es esmu pasaules karalis! - Titāniks

Gandrīz divdesmit gadus pirms jauna definēšanas Revenants , 2015. gada labākā aktiera akadēmijas balvas ieguvējs Leonardo Di Kaprio uz visiem laikiem mainīja burāšanu, kad spēlēja Džeimsa Kamerona pseidovēsturiskajā eposā Titāniks . Neapmierinoties ar Celine Dion auss raustošā megahita “My Heart Will Go On” nodošanu masām, Kamerons pārliecinājās, ka filmā ir dialoga līnija, kas visu mūžu paliks sabiedrības prātā.

Tagad, katru reizi, kad vēlaties izvest laivu uz ūdens, kādam parautam ir jāiet līdz lokam, jāizpleta rokas un jāsaucas, ka es esmu pasaules karalis. Nē, kungs, jūs tā neesat. Tagad apsēdies, pirms mēs visi tevi iebīdām.

17'Sasveicinieties ar manu mazo draugu.' - rētas

1983. gadā Braiens DePalma nolēma atveidot Al Pacino, F. Mareju Abrahamu, Stīvenu Baueru, Robertu Lodžiju un Mēriju Elizabeti Mastrantonio kā kubiešu imigrantus un gangsterus 1932. gada klasiskā kriminālfilmā ar tādu pašu nosaukumu. Oriģinālajā filmā Džordžs Rafts spēlēja itāļu imigrantu gangsteru. Neskatoties uz aktieru balināšanu (tendence, kas tagad viena pati nogalina filmas), abās filmās bija izteikti vardarbīgas beigas, kas kaitināja viņu dienas kritiķiem un cenzoriem.

SAISTĪTS: Scarface: 5 veidi, kā tas ir klasisks (un 5 veidi, kā tas slikti novecojis)

Ainā, kas skaidri ietekmēja restorāna Crazy-88s cīņas ainu Kventina Tarantīno Nogalināt Bilu , Tonijs Montana (Pacino) viens pats uzņemas iebrucēju armiju, kas nosūtīta viņu nogalināt savā savrupmājā. Kad iebrucēji tuvojas viņa drošajai istabai, Montana satver automātisko ieroci, kas aprīkots ar godīgumu pret labu. granātmetējs un sāk kliegt uz uzbrucējiem. Vai vēlaties spēlēt rupji? Labi! Sasveicinieties ar manu mazo draugu! pirms šaut pa granātu pa viņa aizslēgtajām durvīm. Filma un līnija ir karājušās vairāk nekā trīsdesmit gadus, un tagad tās ir vienas no visu laiku visaugstāk novērtētajām gangsteru filmām.

16'Lai spēks ir ar tevi.' - Zvaigžņu kari

Varbūt nav nevienas filmas, kas būtu labāk pazīstama visā pasaulē, nekā šī universālā aloha no Zvaigžņu kari . Vēlot kādam veiksmi? Lieto to! Atvadoties? Lieto to! Domājat, ka jūs nekad vairs neredzēsiet kādu? Izlaužas, lai spēks būtu ar jums! Pat tas nelietis un spēka skeptiķis Hans Solo pēc tam, kad Lūks noraida darba piedāvājumu un sauc viņu par savtīgu, izmanto līniju.

Faktiski šī frāze ir tik visuresoša, ka tai pat ir sava diena kalendārā. Daudzi sākotnējo citātu attiecina uz Obi-Van, taču patiesībā tas bija diezgan neskaidrais ģenerālis Dodonna, kurš pirmo reizi izteica šo frāzi. Tomēr ar pagājušā gada panākumiem Zvaigžņu kari: Spēks mostas un vismaz vienu Zvaigžņu kari filmas pie horizonta katru nākamo gadu, mums visiem vajadzētu pierast dzirdēt šo galaktisko apsveikumu. Tas ir bijis jau sen, galaktikā tālu, tālu.

piecpadsmit'Kāpēc tik nopietni?' - Tumšais bruņinieks

Hīts Ledžers 2008. gadā viens pats no jauna definēja veidu, kā komiksu ļaundari varētu attēlot uz sudraba ekrāna. Viņa Džokera atkārtojums Christopher Nolan’s Tumšais bruņinieks nevarēja tālāk noņemt ne no Sezara Romero karikatūrveida klauna, ne no Džeka Nikolsona vidējā gara dīvainīšiem. Tā vietā Ledžers ieviesa personāžā dziļu un dusmīgu haosu, kas pirmo reizi tiešraidē padarīja Betmena lielāko nemezu par tādu, kurš patiesībā varētu pastāvēt pasaulē.

Visvairāk neaizmirstami saskanēja ar to, kāpēc tik nopietni citāti, ko Ledger’s Joker tik bieži sniedza, bija stāsti, kurus viņš stāstīja, kā arī to, kā viņš saņēma smaidošās rētas. Sākot ar dusmīgu tēvu līdz nobijies sievai, Ledger’s Joker izveidoja perfektu stāstu, lai atbaidītu upuru bikses un iesakņotos sabiedrības atmiņā. Tā kā Ledžera nāve iestājās tikai sešus mēnešus pirms filmas iznākšanas, tagad mēs varam projicēt aktiera sāpes uz varoni, padarot šo līniju vēl neaizmirstamu.

14'Yippie-ki-yay, motherf *****!' - Die Hard

Ak, Ziemassvētku laiks. Laiks, kad ģimenes sanāk kopā, uzņem nelielu svētku uzmundrinājumu, sveicina jaunus un vecus draugus un apmainās ar lodēm ar vācu teroristiem.

SAISTĪTĀ: Viss, ko mēs zinām par Die Hard 6 (vai tas notiek?)

Visu laiku lielākajā Ziemassvētku filmā Brūss Viliss no Ņujorkas dodas uz būtiskāko 1980. gadu LA. Tas ir jupiju trakuma vidus, un Villisa stereotipiski mačo NYC policistam Džonam Makklanam ir grūti tikt galā ar jupijiem un viņu baloni, kad viss, ko viņš vēlas darīt, ir atgūt sievu un bērnus. Tad vācu teroristi Hansa Grūbera (Alana Rikmena) vadībā uzbrūk viņa sievas uzņēmuma Ziemassvētku ballītei. Filma atnesa mums daudz lielisku līniju (Tagad man ir ložmetējs, ho ho ho!), Taču nekas neliecina par viņa NSFW reakciju uz to, ka viņu sauc par kovboju. Mikrofona pilieniski lieliskā līnija tiek atkārtota katrā filmas turpinājumā, pamatoti.

13'Man ir sajūta, ka mēs vairs neesam Kanzasā.' - Oza zemes burvis

Ir bijušas rindas, kas radušās vienā filmā un kļuvušas pietiekami populāras, lai parādītos citos mākslas darbos vai izklaidēs. Dažreiz rindas no filmām nonāk dziesmās, grāmatās vai TV šovos kā pamājiens oriģināla faniem. Un tad mēs vairs neesam Kanzasā.

Šī frāze tiek izmantota tik bieži, ka tā ir parādījusies filmās un televīzijas šovos no Precējies ... Ar bērniem un Grejas anatomija uz Jūrnieks Mēness un Iemiesojums . Faktiski tas ir tik izplatīts, ka skatītājiem var piedot, ka viņi aizmirsuši tā sākotnējo izrunu: kad Dorotija pirmo reizi ierodas tehnikolorā Oz Oza zemes burvis. Tajā laikā tā bija elpu aizraujoša aina - filmas sākums bija attēlots melnbaltā krāsā, un spilgtas krāsas Ozs būtu bijis jaunums 1939. gada kino skatītājiem. Šī viena dialoga līnija ir kļuvusi par universālu stenogrāfiju, kas nozīmē, ka lietas ir mainījušās, un tās, iespējams, nekad vairs nebūs tādas pašas.

12Lūk Džonijs! - Spīdošais

Pieņemsim, ka jūs esat slepkavīgs maniaks, kuru izolācija un pārdabiski notikumi vājina milzīgajā, tukšajā viesnīcā, kur jūs esat pieņemts darbā par ziemas apsaimniekotāju, un jūs esat nokļuvis ģimenes lokā. Tas var notikt ar kādu citu, vai ne?

Tas, par ko jūs visvairāk uztrauktu, ir Ko es saku, kad es beidzot nolieku sievu vannas istabā? Tas ir liels brīdis, un tā ir svarīga frāze, kā pareizi rīkoties konkrētajā situācijā! Pārāk ilgi, un viņa aizbēgs un traucēs jūsu plānus, kamēr jūs runājat. Pārāk detalizēts, un jūs kļūdaini atklāsiet viņai visu savu plānu, kā to darīja tik daudz sliktu puišu pirms jums. Pārāk klišeja atsauci, un viņa vienkārši jutīsies neērti jums. Ja jūs esat Džeks Torenss no Stenlija Kubrika adaptācijas Spīdošs , ko jūs sakāt, šeit ir Džonijs! Labi pieskaņots The Tonight Show Džonijam Karsonam ieviešot, tas iegūst ļaundabīgu toni, pateicoties jūsu maniakālajai sejai, kas skatās caur šķeltajām durvīm, un šim cirvim rokā. To pienagloja.

vienpadsmit'Jums būs nepieciešama lielāka laiva.' - Žokļi

Stīvena Spīlberga jūras šausmu šedevrs Žokļi ir īsta neaizmirstamu pēdiņu pārpilnības raga. No šefa Brodija (Roja Šeidera) rūciena Smaida tu, pirms sašauj skābekļa tvertni, kas pūta haizivi uz valstību, līdz pat Dažai sliktai cepurei, Harijam (Braiena Dziedātāja producentu firmas sauklis) filmā gandrīz nav dialoga, kas ir citējams. Mēs joprojām atrodamies ik pa laikam dziedam “Show Me the Way to Go Home”.

SAISTĪTĀS: Žokļi: 10 lietas, kas nerada sajūtu par ikonisko oriģinālu

Tomēr visvairāk atmiņā paliek šefa Brodija baiļošanās prasība pēc pirmās haizivs redzēšanas. Apskatot Quint mazo zvejas kuģi un tad atkal pie milzīgās haizivis, Brodijs paziņo, ka jums būs nepieciešama lielāka laiva. Šī viena līnija ir kļuvusi izplatīta jebkurā laikā, kad mēs atrodamies pāri galvai, un nav pietiekamu rīku, lai droši atgrieztos.

10'Es no rīta mīlu napalma smaržu.' - Apokalipse tagad

Apokalipse tagad ir lielākā filma, kas gandrīz nenotika. Bēdīgi slavenajā iestudējumā piedalījās taifūns, kas gandrīz iznīcināja komplektu, galvenais aktieris (Harvey Keitel), kurš tika atlaists divas nedēļas ražošanas laikā, sirdslēkme, kas gandrīz nogalināja galvenā aktiera aizstājēju Martin Sheen, zvaigzni (Marlon Brando), kas ir trakāk nekā traks AWOL virsnieks, kuru viņš tēloja, ražošanas dizainers, kurš atnesa faktiskie cilvēku līķi būt daļa no komplekta un pašnāvniecisks rakstnieks / režisors.

Tomēr tas, ko izraisīja šis ārprāts, bija varbūt lielākā kara filma, kāda jebkad uzņemta. Iestudējumam bija autentiskums, kas nekad nav bijis salīdzināms, trakums aktieru acu priekšā bija pārāk tuvu tam, lai būtu reāls. Un šajā ārprātā Roberts Duvals un viņa helikopteru eskadra izkrita no debesīm kā Valkīri, kliedzot Vāgneram, sērfojot ugunsgrēka vidū un nometot napalmu kā paša elles ugunīm no debesīm. Es no rīta mīlu napalma smaržu, viņa varonis paziņo, un mēs ticam katram tā vārdam.

9'Kur mēs ejam, mums ceļi nav vajadzīgi.' - Atpakaļ uz nākotni

Sveiks, Makflij! Lielākajā filmā, kurā redzams gandrīz incests, kas uzņemta pagājušā gadsimta astoņdesmitajos gados, Martijs Makflijs (Maikls Dž. Fokss) kļūst par paradoksu, kad viņš dodas uz pagātni ar nozagtu apēstu DeLoreanu, kur viņa māte ātri saņem viņam karsto vietu.

Pati filma ir neaizmirstama ar to, ka attēlota mazpilsētas Amerikas divkosība 1950. gadu sarkanajos skandālos un 1980. gados uz tehnoloģijām orientētajos jebko iespējams. Citāts, kas kavējas, tomēr rodas pēc tam, kad paradokss ir kārtīgi atrisināts, kad Martijs seko sava Docs pāra (1950. gadu doktors Brauns un astoņdesmitie gadi doktors Brauns, abus lieliski spēlē Kristofers Loids) padomiem un savāc savus vecākus, pirms viņš vairs nepastāv. . Tieši pirms kredītu saraksta DeLorean parādās un no nākotnes iznāk maniakāls Doks Brauns, kurš sūdzas par Marty bērniem. DeLorean apgriežas, un Martijs uztraucas, ka nav pietiekami daudz ceļa, lai viņus nogādātu līdz 88 jūdzes stundā / stundā, kas vajadzīgs ceļošanai laikā. Kad automašīna graciozi paceļas gaisā, izmantojot savu atkritumu saplūšanas tīri degošo motoru, Doks izsaka savu slaveno līniju, un viņi šauj nākotnē.

8'Es viņam izteikšu piedāvājumu, no kura viņš nevar atteikties.' - Krusttēvs

Frensiss Fords Kopola, Marlons Brando, Als Pacino un Roberts Duvals 1972. gada šedevrā katrs no viņiem šajā sarakstā ierindojas otro reizi. Krusttēvs . Kādā varētu būt labākā jebkad uzņemtā filma, tiek izspēlēts stāsts par divām itāļu imigrantu noziedzības ģimenes paaudzēm ar visu raksturīgo drāmu un intrigu, ko kādreiz varētu pieprasīt.

SAISTĪTĀS: 10 lietas, kas jums jāzina par krusttēva III daļu pirms tās decembra atkārtotas izlaišanas

Filmas sākumā Džonijs Fontane (Al Martino) atveido Sinatras stila aktieri / dziedātāju, kurš, tāpat kā Sinatra 1940. gados, karjeras laikā piedzīvo izaicinājumu. Viņa balss ir vāja, viņš kņada un dzer pārāk daudz, un filmu producents atsakās viņu nodot lomā, kas padarīs viņu par A kategorijas filmu zvaigzni. Ģimenes vadītājs Dons Vito Korleone (Brando) sāk uzņemt viesus savā kabinetā. Tradīcijā teikts, ka neviens sicīlietis nevar noraidīt pieprasījumus meitas kāzu dienā, un pagalmā uzņemšana notiek pilnā sparā. Fontane ierodas pie Donas, raudādams par situāciju, kādā viņš atrodas. Korleone viņu nedaudz iepļaukā, bet pēc tam apsola Fantānam, ka viņš rūpēsies par producentu, paziņojot, ka viņš viņam sniegs piedāvājumu, kuru nevar atteikt. Vēlāk viņa dēls Maikls (Pacino) savai draudzenei Kejai (Diānai Kītonei) stāsta līdzīgu stāstu, kurā atklājās, ka piedāvājums ir nāves drauds. Tajā mēs redzam gan lojalitāti, gan nežēlību, kas raksturīga Korleones ģimenei.

7'Lūk, paskatās uz tevi, bērns.' - Kasablanka

Tāpat kā dažas agrākās filmas šajā sarakstā, par to ir maz Baltais nams tas nav citējams. No visām džina locītavām visās pasaules pilsētās viņa iet manējā. Es domāju, ka tas ir skaistas draudzības sākums. Ja šī lidmašīna aiziet un jūs neatrodaties, jūs to nožēlosiet - varbūt ne šodien, un varbūt ne rīt, bet drīz un visu atlikušo mūžu. Trīs cilvēku problēmas šajā pasaulē nenozīmē pupiņu kalnu, un mums vienmēr Parīze ir neizdzēšami piesūcināta ar amerikāņu apziņu.

Bet tas ir pēdējās atvadīšanās laikā - nesavtīgais upuris, ko Riks (Hamfrijs Bogarts) dod Ilsai (Ingrīda Bergmane) un pasaulei, atdodot viņu Viktoram Laslo. Lūk, tu, bērns, apkopo viņu zaudēto mīlestību un tik daudzu kara laikā zaudēto mīlestību. Interesanti, ka šai filmai, iespējams, ir arī visnepiemērotākā frāze arī filmu vēsturē. Atskaņo vēlreiz, Sems, runātāja labākajā atdarinājumā par Bogie ir kļuvis par stenogrāfiju Baltais nams . Vienīgā problēma ir tā, ka neviens nesaka Play it again, Sem. Riks, žēlodams, ka Ilzas atgriešanās dzīvē, sauc Sāmam (Dūlijs Vilsons), lai atskaņotu viņu dziesmu Kamēr laiks skrien . Spēlē to, viņš pavēl. Agrāk Ilsa arī vecā laika dēļ lūdz Samu atskaņot to pašu dziesmu: Atskaņojiet to vienreiz, Sems.

6Nozīmītes? Mums nav emblēmu. Mums nav vajadzīgas nozīmītes. Man nav jāparāda jums neviena smirdoša nozīmīte! - Sjerras Madres dārgums

Kaut arī daudzi cilvēki šo citātu (visplašāk pazīstamajā formā) attiecinātu uz Mela Brūksa izcilo rietumu parodiju Degoši segli , tas faktiski radās Džona Hustona klasiskajā dārgumu meklēšanas vesternā Sjerras Madres dārgums . Filma, ko daudzi atzīmē kā režisora ​​Džona Hustona labāko darbu, ir Himfrija Bogarta zvaigzne un tika nominēta vairākām Kinoakadēmijas balvām, tostarp Labākā filma, Labākais režisors, Labākais otrā plāna aktieris (Hustonas tēvam Valteram Hustonam) un Labākais adaptētais scenārijs. Tas uzvarēja pēdējos trīs.

Sjerras Madres dārgums ir ievērojams ar to, ka ir viena no pirmajām Holivudas mākslas filmām, kas tiek uzņemta vietā ārpus Amerikas Savienotajām Valstīm. Galvenā filmēšana notika Meksikā, lai gan daudzas ainas tika uzņemtas arī skaņu skatuvēs jau štatos. Ievērojamā aina nāk, kad meksikāņu bandīti nonāk Bogartā un identificē sevi kā federālus. Kad Bogarts pieprasa redzēt viņu nozīmītes, viņi atbild uz nozīmītēm? Mums nav emblēmu. Man nav jāparāda jums neviena smirdoša nozīmīte! Tas faktiski ir nelielais pārrakstīšana, kas attēlots Degoši segli kas ieguva slavu visā pasaulē, taču mēs novērtēsim šīs frāzes radītājus.

5- Vai tu zini, kā svilpt, vai ne Stīvs? - Ir un nav

Trešajā pēc kārtas mūsu sarakstā esošajā Humphrey Bogart filmā, iespējams, ir viena seksīgākā amerikāņu kino līnija, ko piegādāja toreiz deviņpadsmit gadus vecā Lorēna Bacall. Nākamajā gadā viņa apprecēs četrdesmit piecus gadus veco Bogartu. Abi no 1944. līdz 1948. gadam sadarbojās sešās filmās un palīdzēja noteikt filmu noir viņu izrādēs kopā.

SAISTĪTĀS: Labākās 10 Lauren Bacall filmas, sarindotas (pēc IMDb)

Kamēr Lai būtu un nebūtu dažreiz tiek uzskatīts par zemu īres maksu Baltais nams , tas ir ievērojams vairāku iemeslu dēļ. Pirmkārt, tā pamatā ir Ernesta Hemingveja romāns, bet scenāriju līdzautors bija viņa konkurents autors Viljams Folkners. Ievērojamais grupas vadītājs un komponists Hoagijs Karmihaels spēlēja grupas vadītāju Kriketu. Un, protams, tas iepazīstināja ar Lauren Bacall. Neviena cilvēka nav dzīvs, kura sirds neplukstētu mazliet straujāk, kad Bekals pagriežas pie durvīm, noliec galvu uz leju, lai skatītos pāri istabai uz Bogiju, un rīkle noņurd, Zini, kā svilpt, vai ne Stīvs? Jūs vienkārši saliekat savas lūpas un ... pūtat. Klusā mirgošana, kuru Bogarts izpildīja pēc tam, kad Bacall sniedz šo līniju, saka visu, kas jāsaka.

4'Tu runā ar mani?' - Taksometra šoferis

Viena no ikoniskākajām līnijām filmu vēsturē - Roberta De Niro skarbās ainas skarbais puisis spogulī Taksometra šoferis - bija pilnīgi improvizēts. Tas tika ne tikai improvizēts, bet, domājams, to iedvesmoja neviens cits kā pats The Boss, Brūss Springstīns. Stāsts vēsta, ka DeNiro bija bijis redzēt Springstīnu koncertā. Pūlis, kā zināms, kā pūļi to dara Springstīnas koncertos, skandēja Brūsu! Brūss! Brūss! Springstīns, izlikdamies, ka nespēj sadzirdēt pūli, atbildēja: Tu runā ar mani? Un tādējādi radās filmu maģija.

Šajā no sienas uz sienu satraucošajā filmā De Niro spēlē asu rasistisku kaķi, kuru lēnām tracina tas, ko viņš uzskata par mūsdienu sabiedrības samaitātību. Kā mīlestības interese ir nepilngadīga prostitūta (divpadsmit gadus vecā Džodija Fostere), ir grūti nepiekrist viņa pamatojumam, bet vēl grūtāk ir vērot slepkavības karsēšanu no sautēšanas līdz vārīšanās vārdam aiz sairstošā aktiera acīm. Vēl viens īpaši neaizmirstams - bet pilnīgi neizdrukājams - citāts nāk no Scorsese kamejas, kurā viņš spēlē satrauktu pasažiera DeNiro uzņemto Trevisu Bickle.

3'Noņem man smirdošās ķepas, tu sasodīti netīrā pērtiķis!' - Pērtiķu planēta

Šarltons Hestons filmās un dzīvē bija pazīstams kā vīrietis, kurš ar panache piegādāja vienas līnijas lainerus. No viņa Soylent Green kliedzieniem ir cilvēki 1973. gada zinātniskās fantastikas klasikā Soylent Green uz viņu vitriolu iedvesmojošajiem saucieniem Viņiem var būt mani ieroči, kad viņi tos ņem no manām aukstajām, mirušajām rokām kā Nacionālās strēlnieku asociācijas prezidents, Hestons prata piegādāt līniju, kas paliks prātā, un dažreiz rāpot viņa auditorija.

Filmā Hestona Džordžs Teilors ir astronauts, kurš pamostas no ilgas ziemas guļas, lai atrastu savu kuģi, kurš avarēja uz nezināmas planētas, kurā dzīvoja jutīgi, angliski runājoši sīrieši. Apgriežot mūsdienu evolūcijas procesa momentuzņēmumu, Apes tiek uzskatītas par virsotņu sugām, un cilvēki un citi primāti ir zemāki. Tīklā ieķēries Hestons rūkt Noņemiet man smirdošās ķepas, sasodīti netīrā pērtiķis!

divi- Uz redzēšanos, mazā! - Terminator 2: sprieduma diena

Džeimss Kamerons pēdējo reizi parādās mūsu sarakstā ar savu 1984. gada turpinājumu Terminators. In Terminators 2: tiesas diena , Arnolds Švarcenegers ir atgriezies, kā solīts, un šoreiz viņš ir labs futūristiskais kiborgs. Roberts Patriks spēlē jaunizveidoto futūristisko kiborgu, kurš ir nolemts iznīcināt pagātni un nodrošināt Skynet pieaugumu.

SAISTĪTĀS: Terminators: kā pareizi pārstartēt un salabot oriģinālo filmu

Švarcenegera Terminatoram kā nākotnes robotam vairāku iemeslu dēļ ir grūti paiet kā cilvēkam, viens no tiem ir viņa runa. Džons Konors, kuru atveido pavisam jauns Edvards Furlongs, mēģina iemācīt viņam kādu no dienas foršajiem vārdiem, tostarp Hasta la vista, mazulīti. Lieki piebilst, ka šī frāze atgriezās, kad bija Ahnolda kārta iznīcināt nākamās paaudzes Terminatoru, izšaujot līniju tieši pirms šaušanas ar šķidrumu un slāpekli sasalušā ļaundara kosmosa putekļos. Švarcenegers izveidoja karjeru, iebiedējot vienu līnijpārvadātāju, un tas bija viņa izcilākais darbs.

1'Uz priekšu. Padari manu dienu.' - Pēkšņa ietekme

Iespējams, ka visā amerikāņu kinematogrāfā nav tik labi pazīstamas frāzes kā Dirty Harry Callahan. Šis superkops, kuru lieliski attēlo Klints Īstvuds, ir iemiesojums pirmajam, uzdodiet jautājumus vēlāk kovboju policistam, kurš iedvesmoja tik daudz filmu, TV šovu, grāmatu un video spēļu. Izliektā, grumbuļainā rietumu zvaigzne spēja izdarīt lēcienu uz graudainu pilsētas policistu tā, kā daži citi bija darījuši pirms tam vai kopš tā laika.

1983. gados Pēkšņa ietekme , Kalahanu noceļ pie laupītāja, kas atrodas procesā, viesmīle, kura kafijā samet apmēram septiņas mārciņas cukura, kamēr viņš nemeklē. Atgriezies, lai sūdzētos, viņš atklāj situāciju un uzdzina restorānu un laupītājus svētajai Ellei. Galu galā ir palicis viens slikts puisis stāvam, un viņš slikti pieņēma lēmumu turēt viesmīli par ķīlnieku. Pēc vairāku sekunžu ilgas saspringtas sastrēguma Kalahans kurnē nelaimīgajam pankam, skatoties uz leju savu Smita un Vesona mucu. Padari manu dienu. Laimīgais panks padodas un dzīvo, lai potenciāli kļūtu par kāda cita dienu.

Vēl viens Harija Kallahana citāts būtu iekļuvis šī saraksta augšgalā, ja vien tas nebūtu tik bieži sasiets. In Netīrs Harijs, 1971. gada inaugurācijas filma Dirty Harry franšīzē Kalahana nokļūst šautuvē ielās. Viņš ar revolveri izved vairākus ļaundarus un atrod tikai vienu ievainotu cilvēku, kurš beigās palicis dzīvs, ar roku bīstami tuvu izmestajai bisei. Kalahans tuvojas noziedzniekam un saka, ka es zinu, ko tu domā. ‘Vai viņš izšāva sešus vai tikai piecus šāvienus?’ Nu, patiesību sakot, es visā šajā saviļņojumā kaut kā pazaudēju pēdas. Bet, tā kā tas ir 0,44 magnums, visspēcīgākais rokas pistole pasaulē, jums jāuzdod sev viens jautājums: 'Vai es jūtos laimīgs?' Nu, vai, panki? Tomēr biežāk tas meistarīgais biedējošais iebiedēšana tiek novirzīts līdz šādai nepareizai citācijai: Vai jūs jūtaties laimīgs, panki?

-

Kuras frāzes jums ir visvairāk atmiņā paliekošās? Vai mēs aizmirsām kādu no jūsu izlasēm? Paziņojiet mums komentāros!