Agatha All Along un 9 citas ikoniskas ļaundara tēmas dziesmas

Kādu Filmu Redzēt?
 

Jau no pirmā brīža Agnesa, AKA Agata Hārknessa dziedāja frāzi 'Visu laiku bija Agata', fani zināja, ka nespēs to dabūt no galvas. Patiešām, neticami lipīgā melodija nekavējoties kļuva par interneta sensāciju, kas ir tik liela, ka gandrīz konkurēja ar pagājušā gada tikpat aizraujošo dziesmu 'Iemet monētu savai raganai'.





SAISTĪTI: MCU: 10 reizes ļaundari sniedza pārsteidzoši labus padomus






“Agatha All Along” turpina seno tradīciju, kurā tiek veidotas ļaunas melodijas, kas galu galā ir tikpat neaizmirstamākas nekā viņu varoņi. Neatkarīgi no tā, vai šīs dziesmas ir lielākas par dzīvi, vai to nepārprotami egoistiskā pieņēmuma dēļ, šīs dziesmas tiek uzskatītas par vienu no lielākajiem sasniegumiem popkultūrā.



“Agatha All Along” no Wandavision

Spožās Katrīnas Hānas izpildītā 'Agatha All Along' ir a Minsteres -iedvesmota melodija, kas parādās pēdējās sekundēs Wandavision septītā sērija. Atbilstoši šova veltījumam komēdiju filmām, dziesma ir rotaļīga oda Agatas kā seriāla galvenās manipulatores lomai.

Neskatoties uz tā īso garumu, 'Agatha All Along' ātri kļuva par hitu, pateicoties lipīgajiem dziesmu tekstiem un Hāna izpildījumam un sejas izteiksmēm. Rakstījuši ārkārtīgi talantīgie Kristena Andersone-Lopesa un Roberts Lopess, kurš arī rakstīja Saldēti 'Let It Go, šī burvīgā dziesma noteikti dzīvos ilgu laiku arī pēc tam Wandavision noslēdz savu deviņu sēriju sezonu.






'Zobārsts!' No Little Shop Of Horrors

Orins Scrivello, DDS, ir sadistisks, ar slāpekļa skābekli apsēsts zobārsts un viens no kulta klasikas antagonistiem. Mazais šausmu veikaliņš . Viņš ir galvenās varones Odrijas briesmīgais draugs, un 1986. gada filmas adaptācijā viņu lieliski atveidoja Stīvs Mārtins.



Orins iegūst lielu muzikālo numuru “Zobārsts!”, kurā uzmanības centrā ir viņa necilvēcīgie, brutālie instinkti. Martins nepārprotami izbauda katru sekundi, nometnē izpildot triumfējošu vingrinājumu. Pagājušajā gadā izplatījās baumas par to, ka Kriss Evanss pārņēmis Orina lomu mūzikla rimeikā, ko skatītāji noteikti labprāt redzētu.






“(Leģenda par) Miss Baltimoras krabjiem” no matu lakas

Matu laka veiksmīgi nodod spēcīgu, atbilstošu vēstījumu jautrā, enerģiskā muzikālā rāvienā. Tas stāsta par Treisiju Tērnbladu, talantīgu pusaudzi, kas pievienojas krusta karam pret rasu segregāciju. Filmas antagoniste Velma fon Tusle ir rasistiska, fanātiska stacijas vadītāja, kas ir pret vienlīdzību.



Mišelas Feiferes 2007. gada lielā ekrāna adaptācijā ar ledus pilnību spēlēja Velma, kas slēpjas zem idejas par pilnību. Viņas lielais muzikālais numurs '(Leģenda par) Miss Baltimoras krabjiem' ir gan šķebinošs viņas pagātnes triumfu svinības, gan slikts noskaņojums visiem, kurus viņa neatbalsta.

'Tu atgriezīsies' no Hamiltona

Karalis Džordžs III nav gluži ļaundaris Hamiltons , bet viņš noteikti ir antagonistisks tēls. Aizvien nestabilāks Anglijas monarhs Džordžs izrādes laikā uzstājas vairākas reizes, lai sniegtu savu interpretāciju par notikumiem, kas notiek otrpus dīķim.

SAISTĪTI: Hamiltons: 5 aizraujošākās dziesmas (un 5, kas vienkārši nav salīdzināmas ar pārējām)

Viņa lielais numurs 'You'll Be Back' ir apburoši rāpojošs un burvīgi satraucošs. Dziesma, kuru izpilda citādi akmeņainais Džonatans Grofs, piemin, kā Džordžs redz Ameriku kā valsti, kas piepildīta ar pazudušiem, bezpalīdzīgiem bērniem, kuri ir atkarīgi no viņa. Dziesmu teksti ir gudri un piesātināti ar sardonisku humoru, un Grofa izpildījums tos uzlabo, lai radītu patiesi neaizmirstamu dziesmu mūziklā, kas ir pilns ar tiem.

'Draugi no otras puses' no Princese un varde

Kīta Deivida leģendārā balss ir lieliski izmantota šajā svaigajā, dinamiskajā Disneja dārgakmeņa numurā Princese un varde . Deivids, pildot vudu bokor Dr. Facilier lomu, izpilda 'Friends On the Other Side', lai pārliecinātu princi Navīnu nodot savu cilvēcisko formu.

Viena no Disneja neaizmirstamākajām ļaundara dziesmām “Friends on the Other Side” ir lielisks numurs. To pavada iespaidīgi ieskaujoša secība, kas ir viens no filmas svarīgākajiem notikumiem.

“Epifānija” no Svīnija Toda: Flītstrītas dēmoniskais bārddzinis

Viens no Stīvena Sondheima tumšākajiem mūzikliem, Svīnijs Tods stāsta par Bendžaminu Bārkeru, vīrieti, kurš pēc netaisnīga ieslodzījuma atgriežas Londonā, lai uzzinātu, ka viņa sieva šķietami mirusi viņa prombūtnes laikā. Sadusmots, viņš zvēr atriebties visai pasaulei ar nikno 'Epifāniju'.

Nekad labāka Džonija Depa niknā niknuma izpildījumā Svīnija nolaišanās neprātā ir lieliski iemūžināta trīs minūtēs un sešpadsmit sekundēs. 'Epifānija' ir pagrieziena punkts mūziklā jo tas ir brīdis, kad Tods nolemj sākt savu slepkavību, sodot katru cilvēku, kas apmeklē viņa krēslu ar Grand Guignol niknumu.

'Nakts tumsā' no Anastasijas

Krimināli nenovērtēts animācijas dārgakmens, Anastasija atrod jaunu dzīvi, pateicoties tā klātbūtnei pakalpojumā Disney+. Lielhercogienes Anastasijas leģendas ļoti dezinficēta un ārkārtīgi brīva adaptācija seko astoņpadsmit gadus vecai bārenei, vārdā Anija, kura pievienojas pārim pārim, kad viņi dodas uz Parīzi, lai satiktu ķeizarieni.

Viņus medī nedzīvais Rasputins, filmā pārvērsts par ļaunu burvi. Rasputins, harizmātisks un izklaidējošs, lai arī nepievilcīgs nelietis, iegūst perfektu dziesmu, lai parādītu savas labākās īpašības. Āķīgajā un radošajā filmā “Nakts tumsā” ir ideāls drūmuma un šarma līdzsvars, kas tik tikko Rasputinu pārvērš par neaizmirstamu animētu ļaundari.

'Tu esi ļauns, mister Grinč' no Dr. Seuss' Kā Grinčs nozaga Ziemassvētkus

Galvenais varonis, kurš lielāko daļu sava stāsta ir arī nelietīgs tēls, Grinčs ir zaļš, matains, bumbierveida radījums ar vēderu, kas ienīst Ziemassvētkus. Ļaunprātīgs un kašķīgs Grinčs ir mīlīgs kā kaktuss un burvīgs kā zutis.

SAISTĪTI: Kura Grinch versija ir labākā?

1966. gada karikatūras īpašais Dr. Seuss' Kā Grinčs nozaga Ziemassvētkus iepazīstināja ar nu jau ikonisko melodiju 'You're A Mean One, Mr. Grinch'. Izpildīts ar dramatisku varenību, kas lieliski atbilst sardoniskajam tekstam, Thurl Ravenscroft spēcīgais bass iet roku rokā ar dziesmu, radot iespaidīgu karikatūras pasīvās agresijas vingrinājumu.

'Nabaga nelaimīgās dvēseles' no Mazās nāriņas

Filma, kas aizsāka Disneja renesansi, Mazā nāriņa ir viens no lielākajiem Disneja triumfiem. Tas stāsta par dzīvespriecīgu nāru, kura dodas uz cilvēku pasauli, lai nopelnītu prinča mīlestību. Filmu paaugstina tās Brodvejas iedvesmotā mūzika, kas rada daudzus hitus, piemēram, “Zem jūras” un “Daļa no tavas pasaules”.

Filmas ļaundara, dīvaina un popkultūras ikona Ursula iegūst savu muzikālo numuru. Spēcīga un atbilstoši rāpojoša himna ļaunumam “Poor Unfortunate Souls” ir pārmērīgs spēka paņēmiens. Dziesma sākas baismīgi mierīgi un jautri, pirms sasniedz varenu crescendo, kas draud pārņemt. Palīdzot ar Pat Carrol gonzo priekšnesumu, 'Poor Unfortunate Souls' noteikti ir viens no kino izcilākajiem muzikālajiem mirkļiem.

'Hellfire' no Notre Dame kuprīta

Disneja filmu panteonā neviena nav tumšāka vai satraucošāka Dievmātes katedrāles kupris . Izpētot tādas tēmas kā diskriminācija, genocīds, anticigānisms, iekāre un grēks, Hunckback ir viena no Peļu mājas visdrosmīgākajām un eksperimentālākajām filmām. Ļoti brīva Viktora Igo pamatīgā romāna adaptācija ar tādu pašu nosaukumu, tas seko Kvazimodo, noturīgajam Dievmātes zvanniekam, kurš sapņo tikt pieņemts sabiedrībā.

Filmas ļaundaris Klods Frolo, bez šaubām, ir Disneja šausminošākā un biedējošākā figūra. Iekāres pilns un naidpilns vīrietis ar bīstamu Dieva kompleksu, kas slēpjas aiz dievbijības maskas, Frollo iekāro varoni Esmeraldu. Viņa aizraušanās drīz vien pārvēršas apsēstībā, un viņš savas trakās, nekontrolējamās jūtas izgaismo ar “Hellfire”. Filmā “Hellfire” ir iekļautas apmetņotās figūras, kas skandinot latīņu valodā, kā arī iespaidīgs liesmu un reliģisku tēlu attēlojums. Filma “Hellfire” ir animācijas triumfs, ideāls vizuālo un vokālo elementu sajaukums, kas to patiesi vainago kā labākā, ļaunākā ļaundara dziesma filmu vēsturē.

NĀKAMAIS: You Should've Gone For The Head & 9 citi neaizmirstami citāti no filmas Villains