Sākot no supervaroņa līdz šausmām, trilleri līdz vēsturiskam, šeit ir 25 lielākās filmas, kas izlaistas 2010. gadu desmitgadēs (par kurām balsoja SR redaktori).
Tagad ir beigušies 2010. gadi, lūk Ekrāna žēlastība desmitgades labākās filmas. Visu aprakstu kino desmit gadus ir bijuši amerikāņu kalniņi. Grāvēju ainavā ir parādījies Disneja dominējošā stāvokļa pieaugums, indie kinoteātrim ir arvien daudzveidīgākas perspektīvas, ko veicina augstspiediena pārstāvji, piemēram, A24, Oskariem ir veikts kapitālais remonts, kas atalgo interesantāku komplektu (galvenokārt), un straumēšanas milži ir ieņēmuši arvien lielāku daļu galveno režisoru uzmanība un auditorijas uzmanība
Bet galu galā viss attiecas uz pašām filmām. 2010. gadā auditorija ir izlutināta pēc izvēles neatkarīgi no tā, ko meklē teātrī: sākot no supervaroņa līdz šausmām, trillerim līdz vēsturiskumam, ir bijis perfekts robežu virzīšanas, meistarīgi izpildītais, milzīgais uzmundrinošais sajaukums. . Un tas ir tas, kas vēlas svinēt.
Ekrāna žēlastība redaktori un rakstnieki balsoja ar 20 pēdējo desmit gadu laikā ierindotajām filmām, kurām pēc tam tika piešķirti punkti, pamatojoties uz priekšroku un aprēķināto uzvarētāju. Saites tika pārrautas, ņemot vērā to, cik augstas filmas ievietoja individuālajā reitingā.
25. Starpzvaigžņu (2014)
Kristofera Nolana galaktiku apceļojošā zinātniskās fantastikas epopejā par mirstību un mīlestību ir bijusi savdabīga dzīve, slavēta par rūpīgajiem (un zinātniski precīzajiem) kosmosa ceļojumu efektiem, bet šķeļot secinājumu, ka ' mīlestība ir viena lieta, ko mēs spējam uztvert un kas pārsniedz laika un telpas dimensijas. 'Bet, lai gan daži ieejas punkti var būt neasi (ļaundarim vistuvāk ir' labākais no mums 'Dr. Mann), Starpzvaigžņu ir neticami mērķtiecīga un izmērīta filma, kas nevainojami novecojusi kopš tās 2014. gada kases sagrautības. Nāciet uz 2001. gadu izraisošajiem specefektiem, palieciet saplēst, kad Metjū Makkonahijs izmanto melno caurumu, lai atjaunotu saikni ar savu meitu.
24. Silver Linings Playbook (2012)
Mazākās rokās Sudraba oderējumu grāmata varēja būt manipulatīvs, netīrs vai, vēl ļaunāk, aizskaroši. Bet režisors Deivids O. Rasels atrada pareizo pieeju, stāstot saistošu un patīkamu cilvēku stāstu, kas vienādās daļās bija sirsnīgs un izklaidējošs. Ejot pa šo smalko līniju, Rasels prasīja ļoti daudz prasmju, taču viņam ārkārtīgi palīdzēja arī talantīgais sastāvs. Bredlijs Kūpers pārsteidza ar dinamisku lomu, kas demonstrēja viņa darbības diapazonu, Dženifera Lorensa paziņoja sevi par Holivudas jaunāko megazvaigzni ar pavēlīgu pagriezienu, kas prasīja auditorijas uzmanību, un Roberts De Niro atgriezās senā, Oskara cienīgā formā. Lai šajā filmā atrastu kaut ko mīlēt, nav jābūt Ērgļu fanam.
[Raksta Kriss Agars]
23. Logans (2017)
X-Men filmu Fox laikmets oficiāli beidzas ar Jaunie mutanti , bet ideāls fināls, kas izlaists trīs gadus agrāk Logans . Zinātniski fantastisks vesterns, kur Hjū Džekmens aizkustina novecojošā profesora X un viņa jaunā klona aizsardzību, bija vairāk internalizēts un meditatīvs, nekā superhero auditorija bija pieradusi - un tā rezultātā izcila. Ir mērķtiecība un pārdomas, ko var salīdzināt tikai dažas citas franšīzes filmas, un rakstura svars, kuru pat padziļināti pētījumi sasniedz reti.
22. Ex Machina (2015)
Turingas filmas pārbaude, Bijušā Mačina bedres Domnhall Gleeson, Oscar Isaac and Alicia Vikander trīspusējā spēlē, lai noteiktu, kas mūs padara par cilvēkiem. Tas ir saspringts, ekonomisks trilleris - iestatīts vienā vietā un paliek mazs, taču Alex Garland idejas (un daži Oskaru ieguvušie vizuālie efekti) tiek izmantotas Bijušā Mačina tik daudz tālāk. Lai gan tam ir vairāki izlaušanās (arī Džemma Čana ir zvaigzne), Vikanders ir īpaši pievilcīgs kā Ava, kas ir aprēķina radījums vai kļūdaina ģēnija produkts, jautājums, par kuru jūs debatēsit ilgi pēc filmas beigām.
21. Pātaga (2014)
Tur ir ļoti labs arguments Pātagu sitiens ir desmit gadu labākā filma. Enerģiska izrāde starp Milesa Tellera briesmīgo bungu audzēkni un Dž. Simmonsa manipulatīvi bullish skolotājs, tas ir cieši rediģēts prāta cīņa, ko vada bungošana ar manžeti. Bet tas darbojas tikai tik bez elpas, pateicoties rūpēm, ko Damjens Šazels pieliek visam, kas ved līdz Kārnegija zālei. Simmonsa kārta, kad Flečers tiek pamatoti slavēts par intensitāti, kas satricinātu Dž. Džonu Džeimsonu, taču Teller Andrew nežēlība ir tā, kas padara tik nopelnīto aptuveno uzvaru.
20. Zēns (2014)
Pagatavošana prasīja 12 gadus, bet Zēns ir daudz kas vairāk nekā tikai triks. Stāstot Meisona teksasiešu bērnību no 6 līdz 18 gadiem, šķiroties, pirmām mīlestībām un Potermanijai, Ričarda Linklatera reāllaika iekapsulēšana vēsta par plašu, taču vēl intīmu kontu, kas ir neticami patīkams, bet uzreiz relatīvs. Lai gan rakstnieka un režisora veiklā acis uz emocionālo patiesību noved projektu pie zemes, vīziju pabeidz viņa attīstītās izrādes - Patricia Arquette un Ethan Hawke kā šķeltie vecāki Zēns tik daudz kas vairāk par nostalģisku atgrūšanos jaunībā.
19. Padingtona 2 (2017)
Iespējams, Deivids Heimans ir nopelnījis miljardus Warner Bros. Harijs Poters , bet viņa patiesais meistarīgais darbs var būt tikai Padingtona filmas. Režisors Pāvils Kings filmās iemūžina Maikla Bonda marmelādi mīlošā Peru lāča būtību, vienlaikus atjauninot uz sašķelto Lielbritāniju, kas padziļina visu, ko viņš pārstāv. Tas ir turpinājums, Padingtona 2 , kas patiesi ieslīgst varenībā, ar noklusējumu pārmērīgu jaukumu, cietuma starpposms izaicina Vesa Andersona darbu Grand Budapest viesnīca , un noteicošais ļaundaru pagrieziens no Hjū Granta.
18. Sauc mani ar savu vārdu (2017)
Luka Gvadanjo Sauc mani vārdā ir virmojošs romantikas un pilngadības stāsts, kas norisinās uz mierīgu fona Itālijas lauku pilsētā un villā. Galvenajiem vadītājiem Timotejai Halametem un Armijai Hammerai ir magnētiskā ķīmija kā Elio, 17 gadus vecajam koledžas profesora dēlam, un Oliveram, maģistrantam, kurš nāk palikt kopā ar ģimeni. Ar sapņainu Sufjana Stīvensa skaņu celiņu Call Me By Your Name lieliski uztver jaunās mīlestības sajūsmu un sirdi.
[Raksta Hanna Shaw-Williams]
17. Atriebēji: beigu spēle (2019)
Visu laiku lielākā filma, secinājums stāstījumam, kas caurvīts 21 iepriekšējai filmai, un tomēr tas beidzas ar to, ka 1950. gadu pāris dejo viņu priekšistabā. Atriebēji: beigu spēle ir Marvel Cinematic Universe mikrokosmā, kas nozīmē lielu darbību, daudz Lieldienu olu, bet galvenokārt: raksturu. Kodols Beigu spēle ir pēdējie Dzelzs Cilvēka un Kapteiņa Amerikas loku posmi, un Roberts Dovnijs, Jr. un Kriss Evanss saņem pietiekami daudz laika, lai pastāstītu savus stāstus, nemazinot otru.
16. Wonder Woman (2017. gads)
Viņas debija gadā Betmens pret Supermenu: Taisnības rītausma iespējams, auditorija ir sadalījusies, bet Diāna Prinsa iznāca šūpojoties savā solo izbraucienā. Wonder Woman bija pirmā sieviešu varoņu supervaroņu filma vairāk nekā desmit gadu laikā, taču tā sevi definēja, neatbalstoties uz šādiem dzimuma ierobežojumiem. Mitoloģija satiekas kara laika darbība Supermens: filma stila nepietiekamība, Patty Jenkins filma parāda, kā supervaroņu filmas var destilēt neskaitāmus avotus, lai pastāstītu stāstu, kas būtībā ir par tagadni. Pārāk CGI-d fināls var nolietot kādu spīdumu, taču, kad Gal Gadot parādījās pilnībā izveidojies, nav pārsteigums, ka Wonder Woman ved DCEU uz priekšu 2020. gados.
15. Lēdijas putna (2017)
Lēdijas putna , pārsteidzoši pārliecinātā režisores Gretas Gervigas debija, ir viens no labākajiem ierakstiem topošā vecuma žanrā pēdējā laika atmiņā - un tikai viena no labākajām filmām. Pārsteidzošā Saoirse Ronan snieguma vadībā (ko papildina lieliski Laurie Metcalf, Beanie Feldstein un Timothée Chalamet lielie atbalstošie pagriezieni, cita starpā), Gerwig scenārijs ir pilnīgi relatīvs un autentisks, lieliski notverot pusaudžu gadu triumfus un traumas. Arī pati lēdija putna ir brīnums, jauna laikmeta galvenā varone, kura nekad neiekrīt klišejās. Tas ir sasodīti.
[Raksta Džeimss Hants]
14. Iziet (2017)
No Key & Peele puses nāk desmitgades visuzmundrinošākā šausmu filma, saspringts, nedaudz neprātīgs trilleris, kura centrā ir neatkārtojams vēstījums. Pazūdi sākas kā diezgan gaidīts skatiens uz (šķietami) apspiesto balto vidusšķiras rasismu, spēlējoties uz visām gaidāmajām bailēm un Obamas balsošanas klišejām. Bet patiesība ir kaut kas attīstītāks, slimīgāks, jo Daniela Kalūjas Kriss atklāj sagrozītu sižetu, kas balstīts uz fizisku pielūgšanu un garīgu pārākumu. Tas, kas patiesībā to visu apvieno, ir Džordana Pīla uzmanīgā humora izmantošana, tostarp izvairīšanās no gaidāmās drūmās beigas ar kaut ko ar pozitīvisma nokrāsu.
13. Džokers (2019)
Scorsese iedvesmots ienirt Džokera izcelsmē ar Džokinu Fīniksu no filmas režisora Paģiras ir piemērota gonzo ideja, kas, ja tā darbotos, varētu mainīt superhero kino. Neatkarīgi no tā, vai tā bija, vai nē, vēl būs redzams, bet džokeris izrādījās zibens stienis diskusijām, tā atbrīvošana noslīka strīdā par vardarbības bailēm, ziņu piemērotību 2019. gadā un vēl duci nevajadzīgu sarunu punktu. Tas ir tikai savīti rakstura izpēte, kas iztika bez izejmateriāla, lai pastāstītu stāstu, kas piepildīts ar bailēm, cieņu, pagriezieniem un, jā, dažiem jokiem, un to visu pamato izcila Fīniksas izrāde.
12. Džons Viks (2014)
Kad darbība ir pārāk bieži definēta ar ātru rediģēšanu un ko CG mākslinieki var pagatavot pēc produkcijas iesaiņošanas, piešķirot kaskadieru pārim savu filmu - Čadam Stahelskim tika piešķirts nopelns, bet Deividam Leičam bija pa spēkam - vienmēr bija jābūt aizraujoši. Un, kad Keanu Rīvss bija nikns par sava suņa nāvi, piedzima jauna ikona. The Džons Viks sērijas tagad ir līdz trim filmām, ceturtā nāk 2021. gadā, un, lai gan katrs ieraksts ir uzlabojis iepriekšējo un vizuālo stilu, oriģinālā ir kaut kas unikāli pievilcīgs, kas lepojas ar tīrākajiem ieročiem un uzmundrinošākajām pazemes centieniem. kontinentālajā daļā.
11. Blader Runner 2049 (2017)
Warner Bros. lēmums piešķirt Denisam Villenēvam 185 miljonus dolāru, lai izveidotu turpinājumu bēdīgi slavenai 1982. gada kases bumbai, kurai kulta statusa iegūšanai bija vajadzīga desmitgade, no biznesa viedokļa, iespējams, nav gudrs no biznesa viedokļa, taču tie ļāva vienam no desmitgades visdrosmīgākajiem telšu kājiņiem. . Izmantojot oriģinālu kā atskaites punktu, nevis pastāvīgu atskaites punktu, Asmens skrējējs 2049 mērogā un apjomā iet plašāk, tomēr priekšplānā saglabājas fundamentālā tematiskā joma - mūsu attiecības ar tehnoloģijām un, abstraktāk, tas, ko nozīmē būt cilvēkam. Hologrammas ir motīvi, kas ir saistītas ar rakstzīmēm, un tukši Ryan Gosling šifri ir punkts. Pats labākais, ka tas atsakās atbildēt uz Deckard-Replicant jautājumu un liek visam par vienkāršu mīlas stāstu.
10. Sociālais tīkls (2010)
Neviena 2010. gada filma nav novecojusi tik smalki kā Sociālais tīkls . 2020. gadā tas ir daudz satriecošāks skatījums uz to, kā piedzēries noraidījums un pusaudžu greizsirdība noveda pie pilnīgas pārmaiņas mūsu pasaules darbībā, sākot no personiskajām attiecībām līdz globālajai politikai. Tomēr, kad vien to skatāties, Deivida Finčera un Ārona Sorkina meistarīgais sastāvs joprojām ir aizraujoša līdzība par nepareizu varu, manipulācijām, pirmdzimtības tiesībām un amerikāņu sapni. Džesija Eizenberga Marka Zukerberga vai Armijas Hammeras Vinklevi patiesums gandrīz vairs nav svarīgs, ja aiz tā esošais vēstījums ir tik tīrs.
9. Salons mežā (2012)
Ko darīt, ja visi šausmu filmu tropi, kas nosaka žanru, nav viegli uzrakstīt īsceļus, bet visi ir daļa no grandioza rituāla, lai pasargātu pasauli? Tas ir apburoši meta jēdziens, kas Namiņš mežā pirmajā pusē lēnām izskan, sākot ar klišeju svinēšanu, pirms pārvēršas par visaptverošu monstru darbību, kas visu pārbauda no Ļaunie mirušie uz Heleliss . Kad katrs žanra filmas stāstījums šķiet tik ļoti vēlas kanonizēt viņu pašapziņu (pēc Kliedz ), ir viegli aizmirst, cik aizraujoši Namiņš mežā bija tad, kad Džoss Vedons un Drū Godards to atraisīja 2012. gada citā pasaulē.
8. Zvaigžņu kari: pēdējie džedi (2017)
Riana Džonsona Zvaigžņu kari: pēdējie džedi izdarīja Zvaigžņu kari ko darīja sākotnējā triloģija Flash Gordons : pārtrauca varoņa ceļojumu uz leju un uzdeva nopietnus jautājumus par monomīta ideālu (atkal filtrēts caur novatoriskām tehnoloģijām un smagām kultūras ietekmēm). Tieku no Spēks mostas , kaut arī ar lēmumu izpētīt tangenciālākā virzienā, VIII sērija bija meditācija par franšīzes pragmatiku, to, kas ir būt varonim, kā neveiksmes mūs definē, bet mums ir galvenā kontrole un cerību atrašana no tās. Tam trūkst priekšgājēja skaidras pieejas, taču tas ļāva Pēdējie džedi iedziļināties, nodrošinot turpinājumu tematisku noslēgumu un nodrošinot mantojuma galīgo zīmogu.
7. La La Land (2016)
Tas joprojām ir neticami piemērots La la zeme pēc bēdīgi slavenā Vorena Bītija sajaukuma no tā izrāva labāko filmu Oskars: nekas gluži nesummē Damjena Šazela sirdi plosošo patieso skatījumu uz zaudētajām attiecībām un veiksmei nepieciešamajiem upuriem nekā šāda publiska gandrīz garām. Filma no industrijas viedokļa spēj būt tik daudz - atmetiens Holivudas mūzikliem senos laikos, mūsdienu kinematogrāfiskās ainavas satīra un, kaut arī ar dažām apšaubāmām perspektīvām, mīlas vēstule džezam - bet kas tik ļoti saistīts ar globālo auditoriju ārpusē of LA ir pilnīga, nožēlojama Mia un Seb mīlestība, ko tūkstošgades pilnībā spēlēja Emma Stouna un Raiens Goslings.
6. Ierašanās (2016)
Eimijai Adamsai bija pārsteidzoša desmitgade, taču viņas absolūti labākais pagrieziens (viens, ko apbalvošanas sezonā noziedzīgi aizmirsa) bija Denisa Villenēva domu maiņā Ierašanās . Ierašanās ir vienkārša pirmā kontakta priekšnoteikums, kas filtrēts caur reālisma objektīvu un tiek pilnībā pabeigts, un tas ir 2010. gada smadzeņu zinātniskās fantastikas viļņa virsotne. Tas ir fantastiski, ciktāl tas nav reāls, taču visi valodas apguves un laika uztveres pagriezieni sakņojas mūsu pašu zinātnē. Villenēvs un Bredfords Jangs papildina lielo ideju stāstu ar neticami pamatotu uzņemšanas stilu, tādu, kas jūtas raupjāks nekā filma patiesībā ir.
5. Iekšā (2015)
2010. gads Pixar bija smaga desmitgade, kurā nemierīgi iestudējumi un Disneja pilnvaroti turpinājumi nedaudz satricināja viņu statusu. Par laimi Pīteram Dokteram izdevās saglabāt studijas veiklāko filmu veidotāja titulu, metafiziski burtiski aplūkojot Emeryville Titans aizskatus. Patiesā prieka atslēga ir skumjas, kas var būt mācība, ko lielākā daļa pieaugušo skatītāju ir iemācījušies reālajā dzīvē, bet Ar iekšpusi uz āru tik efektīvi ievietoja viņus pirms pusaudža Railija galvā, ka atklājums nāk kā ar tūkstoš bērnību svaru. Daži zaudējuma brīži ir tik ļoti postoši, cik Bing Bonga atmiņa izgaist.
4. Cilvēks Zirnekļcilvēks: Zirnekļveidīgajā versē (2018)
Iespējams, ka Toms Holands ir piešķīris jaunu dzīvi MCU un PS4 spēles varonim, kas spēlētājiem lika justies kā tīmeklim, taču tas ir Zirnekļvārdā kas patiesi uztvēra to, kas ir būt Zirnekļcilvēkam. Ņemot vērā rakstura evolūciju 2010. gadā - Braiena Maikla Bendisa Miles Morales ir vadošā loma, un sižetu vada Dena Slota Spider-Verse skrējiena multiverses koncepcija un izmantojot vēl neredzētas animācijas tehnikas, Zirnekļvārdā jūtas neticami moderns pat tad, kad cenšas iedziļināties līdz kodolam, kas liek Pīteram Pārkeram un visiem viņa atvasinājumiem darboties gadu desmitiem pēc tam, kad Stens Lī un Stīvs Ditko viņu pirmo reizi saistīja ar lapu.
3. Kapteinis Amerika: ziemas karavīrs (2014)
Marvel Studios 2010. gados izlaida 21 filmu (tikai divas no MCU parādījās iepriekšējā desmitgadē), un, lai gan katrā metrikā ir bijusi litāņu hitu versija, par to ir maz diskusiju Kapteinis Amerika: ziemas karavīrs . Brāļiem Russo Edvards Snoudens NSA noplūdes dēļ, kas radās ražošanas vidū, tika piešķirta zināma veiksme, tomēr šī filma joprojām ir mazliet moderna supervaroņu filma, kuras galvenais varonis, kurš vairs nav laika cilvēks, izmanto, lai pārdomātu ne tikai pašreizējo pasaules stāvokli. , bet šķirieties no viņa ideāliem no tās valsts, kas dod viņam vārdu. Režisori iesaistītos lielākos projektos, taču tas ir vispilnīgākais, un pamatsakarības pamatoti novieto priekšā un centrā.
2. Sākums (2010. gads)
2010. gadi bija desmitgade, kad grāvēji uztvēra prātīgos. Pēc tam viņi ar to flirtēja Matrica , bet galvenā Wachowski mācība bija estētiskāka. Kas mainījās, tas bija Sākums . Kristofera Nolana sapņu ainava, kas ir reāla, taču neiespējama, pasniedza IMAX kameru praktisko efektu, reālisma līdz fantastiskajai vērtībai. Bet tas arī uzsvēra nepieciešamību pēc saliedētības, rūpēm par pasaules veidošanu un noteikumiem - tas var būt ļoti ekspozīcijā, taču Inception ir rūpīgs, sniedzot jums visas norādes un nodrošinot, ka tās centrā ir emocionāls kodols. Tas ir noteicošais grāvējs, kas pierāda sevi ar to, cik labi tas ir novecojis.
1. Traks Makss: Dusmu ceļš
Traks Makss: Dusmu ceļš jūtas kā ar filmu, kuru Džordžs Millers būtu veidojis Ceļu karotājs vai budžets bija atļauts. Tāda pati dumpīgā austrāliešu režisora enerģija ir sastopama darbības ekstravagancē, kas bija gestācijas gadu desmitiem ilgi un galvenokārt konstruēta maketos. Rezultāts ir viena no skaidrākajām jebkad uzņemtajām darbības filmām, kas uzmundrinošu transportlīdzekļu haosu pieskaņo pamestai distopijai un cerības zemūdenei. Millers saprot, ka labākajiem stāstiem nav jāaplūko būtība, tāpēc, lai gan šī ir spēcīga feministu pasaka, to tomēr rosina darbība, nevis kavē.
Goda vārdi
Lai gan šie 25 ir visvairāk balsojuši Screen Rant rakstnieki un redaktori, bija vairākas citas 2010. gada filmas, kas saņēma daudz mīlestības un ir pelnījušas pieminēt. Nekādā konkrētā secībā tie ietver:
- Atriebēji
- Melnā pantera
- Līgavas
- Kokosrieksts
- Dredd
- Iedzimta
- Naži ārā
- Tērauda vecis
- Pusnakts Parīzē
- Neiespējamā misija: Fallout
- Mēness lēkta karaliste
- Ūdens forma
- Zvaigžņu kari: Spēks mostas
- Rotaļlietu stāsts 3
- Ko mēs darām ēnās