Disney turpina savu tiešraides adaptācijas tendenci ar Cruella , kas stāsta par bēdīgi slavenās nelietības izcelsmi no 101 dalmācietis . Kinoteātros un Disneja+ 28. maijā filmā tiek parādīta pirmspārveidošanās Estella (Emma Stouna) 1970. gadu Londonas modes pasaulē un attēlo tā sauktā briesmoņa būtību.
Režisors Kreigs Gilespijs runāja ar TVMaplehorst par to, kā viņš tuvojās priekšvēsturei, ko Emma Stouna ienesa šajā lomā un kādi godinājumi ir iekļauti ilggadējiem Disneja faniem.
Kruellai ar dalmāciešiem ir ļoti daudz Betmena Džokera noskaņas. Kā jūs to iekļāvāt stāstā, lai tas stāvētu pats par sevi un tomēr skrāpētu 101 dalmāciešu niezi, kas varētu būt cilvēkiem?
Kreigs Žilespijs: Es domāju, ka šajā filmā ir daudz ielikts. Šons Beilijs man piezvanīja un teica: 'Hei, vai jūs interesē Cruella ar Emmu Stounu 1970. gadu panku Londonā?' Un es atbildēju: 'Jā, tas izklausās ļoti interesanti.' Bet viņš man piezvanīja pēc Es, Tonija, tāpēc viņš gribēja lielu skaņu celiņu un runāja par The Clash un visām šīm lietām. Es sapratu, ka, ja viņi mani sauks pēc manis, Tonijas, es tiešām pieķeršos tam un atkal darbošos ar saviem instinktiem, tāpat kā es, Tonija.
Protams, mums bija zināmi Disneja parametri, taču es gribēju, lai tas būtu tumšāks un patiesi tiktu pie tā emocionālās apakšstrāvas, kā arī daudz jautrības. Es gribēju abas galējības, tāpēc es nekad nekautrējos sliecoties nevienā no tām. Viņiem tas bija lapā, bet, lai kur tas būtu lapā, es tajā iegrimu pat nedaudz dramatiskāk. Un viņi ļāva man iet ar to.
Vai varat runāt ar mani par laika periodu un to, kas palīdzēja iedvesmot šo filmas versiju?
Kreigs Žilespijs: No rakstura viedokļa tas mums patiešām darbojās. Jo tas, kas man patika stāsta caurvijošajā līnijā un Krūlas tēlā, ir tas, ka viņa ir kāds, kam ir šis īstais talants un šī īstā balss, un viņai ir teikts, lai ar to neiesaistītos un to neaptvert. 1960. gadu Londonā jums ir jākrāso līnijās; ir veids, kā darīt lietas, viņas māte vēlas, lai viņa iederas, un viņi neļauj viņai būt viņas patiesajam es.
Tas atkal izpaužas ar traumu, un tikai tad, kad galu galā viņa noliecas savā patiesajā es un patiešām uzplaukst, taču viņai ir daudz bagāžas no lietām, kas ir notikušas ceļā. Tātad, man patīk šis stāsts, un tas fons, kurā atspoguļojas punk aina Londonā un Notinghilas skvoteri, kas cīnās pret iestādījumu, tik labi iederas viņas ceļojumā šajā pasaulē.
Ko Emma Stouna atnesa Cruellai, ko jūs, iespējams, nedomājāt pirms filmēšanas?
Kreigs Žilespijs: Apbrīnojamā lieta ar Emmu Stounu ir tāda, ka viņa nevar darīt neko. Lucille Ball daļa tajā bija vienkārši apburoša, piemēram, kad jūs redzat viņu Liberty's, un viņa fiziskums; tas ir vienkārši fantastiski. Bet tad dramatiskās lietas, ko viņa var paveikt, ir otrā galējībā.
Pirmkārt, ir Cruella, un tas ir biedējošs uzdevums. Ikreiz, kad veidojat paaugstinātu tēlu — jebkuram aktierim tie ir ārprātīgi. Jo tas var kļūt pārāk izliekts; jūs varat zaudēt varoņa cilvēcību, un tas mēģina atrast zonu, kurā ir viss. Un viņa ir tik talantīga, ka iznāca un iedeva man veselu diapazonu, lai mēs varētu saprast, kur tas šajā filmā iederas tonāli. Lai mēs tiktu pie tumšajiem un emocionālajiem plankumiem un arī humora.
Viņai tas viss ir, un tad aina, kas mani saviļņoja, ir pēdējā pēdējā aina pie strūklakas. Tas ir monologs uz trim lappusēm; tā ir trīs minūšu aina. Un viņa ir tik talantīga, ka mēs gatavojāmies nedaudz par to pastāstīt, un tad tajā dienā es viņai piezvanīju un teicu: 'Zini ko? Es tikai vēlos uztaisīt vienu rokas kameru visam monologam, lai nebūtu nekādu samazinājumu. Un es to uzņemšu krēslas stundā, tāpēc mums ir 20 minūtes. Bet es zināju, ka viņa to spēj. Mēs šajā brīdī strādājām kopā pāris mēnešus, un viņa katru reizi varēja izpildīt.
Mēs tur veicām septiņas uzņemšanas. Es teicu: 'Redzi, es filmēšu visas 20 minūtes. Neuztveriet to tā, it kā jūs darītu kaut ko nepareizi, man ir tikai 20 minūtes. Es šaušu, līdz būs par vēlu un par tumšu. Un tad mēs nonācām pie sestā uzņemšanas, un tas bija vienkārši maģiski. Es skatos, un viņa ir tik saderināta un kustīga. Un tieši brīdī, kad viņa pagrieza galvu, lai dotos prom, kamera iestrēga. Man likās, ka mēs to pazaudējām, un, pārsteidzošā kārtā, mums izdevās amata joslā panākt, ka viņa ejot projām, šī galva pārvērtās par citu gabalu. Tātad, mums ir viss.
Kādi bija daži no galvenajiem pīlāriem, kurus ievērojāt, pielāgojot stāstu?
Kreigs Žilespijs: Tas tiešām ir ceļojums. Es nezinu, cik daudz mēs varam atdot stāstam vai kad tas nāk klajā, bet acīmredzot attiecības ar māti, kas notiek ar māti filmas sākumā - līkloči ar to un baronese, kas lielākoties bija vietā. Humors un dialogs, un ņirgāšanās, ne tik daudz. Ļoti daudz detaļu: fotobumbas un modes skate, manuprāt, tur varēja būt. Bet tie saliktie gabali, un žurkas kūkā - viss trakums; Es patiešām gribēju daudz pastiprināt visas komplektācijas daļas.
Un tad Tonijs ienesa [kaut ko], kas bija pārsteidzošs pielāgojums. Sākotnēji filmas pusceļā viņa pārtrauc darbu ar baronesi, un viņu ceļi vairs īsti nekrustojas. Viņš izstrādāja šo patiešām lielisko iedomību, ko viņa turpina maskēties, lai viņi visu šo ekrāna laiku varētu pavadīt kopā filmas otrajā pusē. Tās ir dažas no saistošākajām ainām, kurās ir tā kā: “Ko baronese zina? Vai viņa ir pie viņas? Šī aina restorānā ir tik piesātināta, un to veidoja Tonijs.
Ko no filmas varētu iegūt fani, kuri uzauguši ar 101 dalmācieti, un ko no filmas varētu iegūt jauni skatītāji?
Kreigs Žilespijs: Disnejs ir ļoti uzticīgs faniem šo kritēriju ziņā, un mēs tos turam. Acīmredzot, tur ir Rodžers un Anita. Šajā filmas brīdī viņi nav tikušies, taču mēs to veidojam tā, lai tas viss būtu ticami — pat līdz Rodžeram, kurš mānījās ar klavierēm un ir mūziķis, līdz mītam par to, ka viņa ir kucēnu slepkava un tā realitāte; kā mēs to uzstādījām. Man ļoti patīk, kā tas nonāk filmā, ka dažreiz ir labāk būt tādam, kādu cilvēki vēlas, un izmantot to savā labā. Man patīk, kā mēs varam to iepīt.
Un, protams, suņi pa ceļam atrodas ļoti priekšā un centrā, un man patīk, ka viņiem dažādu iemeslu dēļ ir jāķeras pie šiem suņiem.
Sagraut cerības uz tādu lielu projektu kā šis ir gan nepieciešams, gan delikāts izaicinājums. Kā jūs pievēršat uzmanību oriģinālās filmas principiem?
Kreigs Gilespijs: Šķiet, ka mums ir tāda greznība, ka, tā kā tas ir priekšvēsture un par Kruellas izcelsmi ir tik maz zināms, – ja neskaita dažus pārbaudes akmeņus, kas, manuprāt, bija svarīgi, tas mums patiešām deva milzīgu brīvību. Acīmredzot ir ļoti spēcīgas rakstura iezīmes – veids, kā viņa izturas un smejas, un viņas sardoniskais veids, kas viņai piemīt – bet tā ir Cruella jautrākā daļa; tā ir lieta, kurā jūs patiešām vēlaties pievērsties.
Šī 1940. gadu varone no Glābšanas laivas, Hičkoka filmas, tie ikoniskie smiekli — mēs patiesībā viņu godinām ainā moteļa istabā, kad tur sēž Estella. Daļa no mīta par Cruella ir tāda, ka smiekli bija balstīti uz šo aktrisi, tāpēc mums tas ir jāiekļauj arī tur.
Nākamais: Mark Strong intervija par Cruella
Galvenie izdošanas datumi
-
Cruella
Izdošanas datums: 2021-05-28
