Volta Disneja simfoniskais šedevrs Fantāzija tiek uzskatīta par vienu no visu laiku skaistākajām un ietekmīgākajām animācijas filmām. Vizuālo attēlu un mūzikas izmantošana palīdz tai izcelties kā vienam no Disneja bibliotēkas titāniem. Fantāzija bija ļoti personisks Volta Disneja projekts un revolucionārs muzikālā kino gabals. Filmā ir daudz vairāk nekā tikai Mikijs burvja tērpā.
SAISTĪTI: 10 lietas, ko jūs nezinājāt par Disneja Moanu
Funkcija bija sadarbība starp lielākajām iztēles animācijas un klasiskās mūzikas jomā un tika uzskatīta par ģeniālu darbu. Kas tad īsti notika aiz orķestra bedres? Apskatīsim dažas lietas, par kurām jūs, iespējams, nezināt Fantāzija.
Fantastiska neveiksme
Lai gan mūsdienās tas tiek uzskatīts par šedevru, 1940. gadā tā bija finansiāla neveiksme. Otrā pasaules kara dēļ filma kādu laiku netika izlaista ārzemēs. Kopā ar ražošanas izmaksām un teātra nomas maksu par Fantasound aprīkojumu tas nespēja atgūt budžetu.
Neskatoties uz šo faktoru, filma tika kritiski novērtēta un tika atkārtoti izlaista vēl divas reizes. Atrodot savu auditoriju 60. gados ar savu psihodēlisko noskaņu, Fantāzija beidzot saņēma pelnīto mīlestību. Mūsdienās to iedvesmo tiešraides koncerti, turpinājums un pat videospēles. Parunājiet par filmu burvību, vai ne?
Fantāzijas filmu sērija
Viena no sākotnējām idejām Fantāzija bija tas, ka tas bija paredzēts kā koncerts un pastāvīgi mainās ar katru versiju. Sākotnēji tika izdota kā ceļojoša izstāde, un skatītāji to redzēja kā koncertu, nevis filmu. Pēc sākotnējās palaišanas būtu pievienotas jaunas sekvences, gandrīz radot jaunu koncertu.
SAISTĪTI: 5 Disneja filmas, kas ir pelnījušas turpinājumu (un 5, kurām nav)
Tika apsvērti segmenti filmām “Ride of the Valkyries”, “Blue Bayou” un “Flight of the Bumblebee”, taču finansiālās neveiksmes dēļ seriāls izkrita. Turpinājums, Fantāzija 2000 , tika izlaists 1999. gadā, un tajā ir jauna mūzika, žanri un animācijas stili. Mēs domājam, ka Valts būtu apmierināts.
Prātu tikšanās
Leopolds Stokovskis bija viens no slavenākajiem diriģentiem, kādu pasaule jebkad bija pazinusi. Daudzi uzskata, ka tā ir klasiskās mūzikas seja, un tas bija milzīgs darījums, kad Volts Disnejs lūdza sadarboties ar viņu animācijas filmā. Disneja darbs ar Stokovski līdzinājās Mocartam darbam ar Da Vinči: tā bija partnerība, kas lika cilvēkiem runāt.
Sākotnēji viņu lūdza diriģēt filmas “Burvju māceklis” muļķīgās simfonijas versijai, taču palīdzēja uzņemt šo filmu, tiklīdz tā kļuva par filmu. Stokovskis gandrīz kļuva par finiša zvaigzni fantāzija, otrajā vietā aiz Mikija peles, protams.
Nav Riekstkodis
Citējot Deems Taylor, 'Jūs neredzēsit nevienu riekstu lauzni ekrānā. Viņam nekas cits neatliek, kā tikai tituls. Jā, Fantāzijas 'Riekstkoda svītā' ir fejas, sniegpārslas un Čaikovska mūzika, taču tai nav nekādas citas saistības ar slaveno Ziemassvētku baletu.
Animatori pieturējās pie noteikuma zīmēt to, ko viņi redzēja savās domās, dzirdot šo mūzikas izlasi, taču uzmanīgi neatradās no stereotipiskā Riekstkodis. Mākslinieki izvēlējās attēlot gadalaiku maiņu ar saviem pielāgojumiem un, lai arī netradicionāli, radīja neaizmirstamus attēlus. Kuram gan tās sēnes nemīl, vai ne?
Nosauciet šo balsi
Filmas sākotnējā izlaidumā mūzikas kritiķis Dīms Teilors bija šīs filmas ceremonijas meistars. Sniedzot ievadu un komentārus pirms katra mūzikas skaņdarba, viņš bija vienīgais dalībnieks, ar kuru auditorijai bija reāla saskarsme. Tomēr, ja esat redzējis filmu DVD un Bluray formātā, pamanīsit vienu savdabīgu izmaiņu.
Tā kā Teilora audio dublējums no sākotnējā 1940. gada griezuma tika zaudēts, Disneja balss aktieris Korijs Bērtons pārdēvēja visus raidījuma vadītāja dialogus pēc 1999. gada atkārtotajā izlaidumā. Bērtons ir bijis redzams daudzos Disneja īpašumos, un mēs esam pārliecināti, ka viņa balss noteikti pievērsa jūsu uzmanību, atkārtoti skatoties filmu.
Kustīga animācija
Fantāzijas “Stundu deja” ir komisks balets, kurā piedalās strausi, ziloņi, nīlzirgi un aligatori grandiozā un krāšņā kustību un mūzikas demonstrējumā. Dzīvnieki dejo zeķbiksēs un tučos, un mēs smejamies, vienkārši. Tas, ko jūs, iespējams, nezināt, ir tas, cik daudz baleta paņēmienu un elementu tika izmantoti skatuves izveidē.
SAISTĪTI: 10 visu laiku ienesīgākās Disneja animācijas filmas
Animatori strādāja ar apmācītiem baletdejotājiem un izpildītājiem, lai pārliecinātos, ka segments nav veidots kā karikatūra, bet gan kā īsts balets. Viss, sākot no foniem līdz apgaismojumam, tika veidots pēc baleta skatuves. Grūti noticēt, ka tik muļķīgā ainā bija tik daudz.
Disnejs un Drakula
Bela Lugosi un Volts Disnejs nav divi vārdi, ko jūs liktu kopā, taču slavenais Drakulas aktieris palīdzēja atdzīvināt vienu no filmas lielākajiem varoņiem. Dēmons Černaboga ir galvenā atrakcija filmā “Nakts kaklā kalnā”, un ticiet vai nē, to iedvesmojis pats Lugosi. Lugosi pat tika ievests studijā, lai pozētu kā tēla modele.
Kamēr Lugosi veidoja tēla modeli, Černabogas animators Bils Taitla uzskatīja, ka viņa kadri nav izmantojami. Tytla vēlāk pats veica tēla modelēšanu, taču Chernabog izmantotajiem tuvplāniem ir nepārprotami Lugosi iedvesmots. Skaties un pārliecinies pats.
Disnejs un Dalī
Divi no izcilākajiem mākslinieciskajiem prātiem 20. gadsimtā neapšaubāmi bija Volts Disnejs un Salvadors Dalī. Disnejs bija lielākais animācijas mākslā, Dali – sirreālais. Jūs neticat, cik tuvu mēs nonācām, lai redzētu projektu ar šiem diviem kopā.
Iepriekšējās dienās fantāzija, Disnejs sadarbojās ar Dalī segmentā, kurā Dalī māksla tika savienota ar Disneja animāciju. Rezultāts bija tikai ģeniāls, taču tas neizveidojās no storyboard un koncepcijām. Tomēr Disney Animation vēlāk īstenos šo ideju, joprojām izmantojot Dalī oriģinālos mākslas darbus, lai sniegtu mums īsfilmu, Galamērķis .
Nakts 'Kailajā' kalnā
Ja kāds jums teiktu, ka Disneja filmā ir kailums, vai jūs viņam noticētu? Mēs nerunājam par slēptu attēlu starp filmas šūnām, animatora palaidnību vai pilsētas leģendu. Īsts, mērķtiecīgi animēts, kailums.
Filmā 'Nakts plikajā kalnā' Černabogs un viņa tumsas pavadoņi izraisa postījumus plikajā kalnā, izraisot to elles ugunī. Spoki lido, dēmoni dejo, un harpijas ar augšpusi iemet nolādētas dvēseles ēnainā ellē. Atcerieties, ka šī ir Disneja filma. Pēdējā secība “Bald Mountain/Ave Maria” savieno profāno ar svēto. Šķiet, ka Disneja mākslinieki to uztvēra burtiski.
Viss sākās ar peli
Ikviens zina šo filmu par vienu lietu: Mikipele kā burvju māceklis. Viņi varētu nezināt, ka šī bija pirmā Mikija peles iemiesojuma iemiesojums, ko mēs zinām šodien. Disnejs vēlējās, lai viņš paplašinātu savu aktierrepertuāru, tāpēc viņš padarīja viņu par šīs simfoniskās mākslas zvaigzni ar jaunu dizainu.
Līdz viņa parādīšanās brīdim fantāzija, Mikijs saglabāja savu pīrāga acu skatienu, un viņam bija daudz apaļākas ķermeņa formas. Jaunā Mikija versija, ko pārveidoja Freds Mūrs, ļāva nodrošināt daudzveidīgākas ķermeņa kustības un sejas izteiksmes. Tas ir brīnišķīgs mūsu iecienītākās maģiskās peles izskats.
TĀLĀK: 10 no Disneja labākajām animācijas māmiņām