Artūra leģenda, kas piesātināta ar maģiju un mistiku, joprojām ir populāra filmu veidotāju izvēle, ko pielāgot, taču kura King Artura filma ir labākā?
Artūra leģenda ir vēsturiski iecienīta filmu veidotāju izvēle, padarot to katru Karalis Artūrs filma no sliktākās uz labāko ceļojumu, kas aptver 59 gadus. Galvenā figūra leģendās, kas veido viduslaiku literatūras un slepenu tekstu kopumu, kas pazīstams kā Lielbritānijas jautājums, un kopš tā laika karaļa Artūra leģenda ir kļuvusi par starptautisku interesi. Tas jo īpaši attiecas uz mūsdienu televīzijas un filmu medijiem, kur karaļa Artura stāsts tiek minēts kā iedvesmojošs daudzām tiešraides interpretācijām, kā arī animācijas īsfilmas, parodijas un slavenā Camelot stāsta modernizācijas.
Saskaņā ar senākajām viduslaiku vēsturēm un romāniem karalis Arturs bija slavens militārais līderis, kurš vadīja stingru aizsardzību pret Saksijas iebrucējiem Lielbritānijā 5. gadsimta beigās un 6. gadsimta sākumā. Tomēr mūsdienās plaši pieņemtā Artūra leģendas versija ir daudz izdomātāka, jo Džefrijs no Monmutas 12. gs. Britu karaļu vēsture atbildīgs par plaši pazīstamiem Artura stāsta ritmiem, tostarp burvi Merlinu, karaļa Artūra sievu Gvineveru, zobenu Ekskaliburu, viņa pēdējo cīņu pret Mordredu Kamlanā un Avalonas koncepciju. Lai gan citi stāsti par karali Artūru šajā laikā atšķiras no teksta uz tekstu gan radošuma, gan stāstījuma ziņā, mūsdienu vēsturnieki ir nolēmuši, ka Arturs ir izdomāts tēls, kura mērķis ir iemiesot ideālu godīga viduslaiku bruņinieka tēlu.
Saistīts: Kā Zeks Snaiders var izveidot lielisku karaļa Artura filmu
Tomēr šī vienprātība ir maz mazinājusi mūsdienu apetīti pēc viņa varoņa, jo 2021. gadā tiks izlaistas vairākas ievērojamas filmas, kuru pamatā ir karalis Arturs. No Artūra leģendu farsiskiem atkārtojumiem Monty Python un Svētais Grāls uz smiltīm, reālistisku tarifu veidā Pēdējais leģions , netrūkst radošuma no filmu veidotājiem, kuri vēlas pārveidot Džefrija no Monmutas oriģinālos stāstus. Šeit ir katra King Arthur filma, kas sakārtota no sliktākās līdz labākajai.
#20 — Artūrs un Merlins: Kamelotas bruņinieki
Skatītājiem, kas vēlas izprast leģendu par karali Arturu, vajadzētu meklēt jebkuru izejmateriālu, izņemot šo šausmīgo mēģinājumu izveidot spēlfilmu. Artūrs un Merlins: Kamelotas bruņinieki redz Artūrs (Ričards Šorts) un viņa vīri skrienam mājās, lai neļautu ļaunajam Mordredam pārņemt Kamelotas pili, tomēr šis klasiskais stāsts ir kaut kā līdz nepazīšanai sagrozīts režisora Žailsa Andersona dobjos mēģinājumos izveidot izturīgu un reālistisku laikmeta darbu. Kamelotas bruņinieki ir nepiedodami, tiešā veidā straumējami un lēti fantāzijas piedāvājumi, kurus vislabāk atstāt neredzētiem, jo tā Artūra leģendas bagāto vēsturi pārvērš par bezpriecīgu viduslaiku slogu.
#19 — Varonīgā zobens: Sera Goveina un Zaļā bruņinieka leģenda
Stīvens Weeks Varonīgā zobens kaut kādā veidā izdodas pārvērst projektu, kurā piedalās leģendārie filmu aktieri Pīters Kušings, Šons Konerijs un Trevors Hovards, par šausmīgu 102 minūšu filmu. Dīvaini zemais budžets, sliktas ražošanas vērtības un drūmās cīņu secības rada sazvērestību, lai Weeks viduslaiku eposā vairāk justos kā B-filmas cenā, nevis tā zvaigžņu sastāvā, kam ir tiesības piedalīties. Varonīgā zobens Visbriesmīgākais noziegums ir tā spiegojošā, sintezatora vadītā partitūra, kas apgrūtina bungādiņas ilgi pirms Goveins (Mailzs O'Kīfs) satiekas ar Zaļo bruņinieku (Šons Konerijs) kaujas laukā.
#18 — bērns karaļa Artūra galmā
Tā pamatā ir Marka Tvena ikoniskais 1889. gada romāns Konektikutas jeņķis karaļa Artūra galmā , Bērns karaļa Artūra galmā nolemj ņemt visus labākos Tvena romāna elementus un pilnībā atteikties no tiem, vienlaikus aizstāvot (domājams, ka sponsorē Nike ) nepiedodams frāze ' Joust Do It .' Tā vietā šajā nepārdomātajā Volta Disneja filmā redzams, ka jauns, ar beisbolu apsēsts zēns vārdā Kalvins tiek nogādāts no mūsdienu Losandželosas uz Kamelotu, kur viņš palīdz karalim Artūram noturēt savu troni, izmantojot CD atskaņotāju, Šveices armijas nazi un skrituļslidas. Lai gan gandrīz pilnīga aizdedze no Disney, Bērns karaļa Artūra galmā ir vērts noskatīties, lai tikai redzētu jaunas Keitas Vinsletas un Daniela Kreiga priekšnesumus, kuri abi kļuva par milzīgām zvaigznēm, neskatoties uz to, ka viņi piedalījās šajā šokējošajā filmā.
Saistīts: Zaļais bruņinieks pierāda, ka mums ir vajadzīgs karaļa Artura kinematogrāfiskais visums
#17 — Šreks Trešais
Trešais Šreks pierāda, ka trešais ābola kumoss viņam bija galīgi neveiksmīgs Šreks franšīze, ar Krisa Millera un Ramana Hui animācijas filmu ir pārāk tālu ogres stāstam. Tās pamatā Trešais Šreks Šķietami, ka filmas koncepcija ir veidota kā filma pieaugušajiem, kuru tā vietā važņo tās galvenā demogrāfiskā auditorija, kuras pamatā ir bērni, un tajā ir ietverti vairāki joki par eksistenciālu iznīcināšanu, kas neapšaubāmi lido pāri lielākajai daļai skatītāju galvām. Kamēr cast of Trešais Šreks joprojām nepārprotami labi pavada laiku, izrunājot varoņus, kas veidoja Šreks un Šreks 2 tik fantastiskas ģimenes filmas, par to ir maz Trešais Šreks 's stāsts, lai satrauktu vai aizrautu ārpus Šreka (Maiks Maijers) trauksmes sapņa jau tā izpildes laika sākumā.
#16 - Pēdējais leģions
Veidot Daga Leflera stāstījuma mugurkaulu Pēdējais leģions apvieno lieliskus angļu aktierus, tostarp Kolinu Fērtu, Tomasu Brodiju-Sangsteru, Benu Kingsliju un Rūperts Draugs. Iedvesmojoties no 5. gadsimta Eiropas vēstures notikumiem, tostarp Rietumromas impērijas sabrukuma, Pēdējais leģions apvieno šos vēsturiskos notikumus ar fantastiskiem elementiem no leģendas par karali Arturu, lai nodrošinātu izdomātu pamatu Artūra leģendai. Pēdējais leģions ir pietiekami cienīga, uz kaujas balstīta maksa. Tomēr tas nobāl salīdzinājumā ar citām vēsturiskām asa sižeta filmām, kas izlaistas aptuveni tajā pašā laika posmā, tostarp Troja un Antuāna Fuku Karalis Artūrs .
#15 — Transformeri: Pēdējais bruņinieks
Lai gan Maikla Beja apgalvojums, ka Transformeru grupa palīdzēja Merlinam un Artūram cīnīties pret saksiem, ir nežēlīgs pat fantāzijas apstākļos, Transformeri: Pēdējais bruņinieks citādi dara tieši to, kas rakstīts uz skārda. Piektā daļa Transformatori filmu sērija nevēlas pārāk rūpīgi pārdomāt nevienu no savām stāstījuma izvēlēm, tā vietā piedāvā episkās cīņas un pasauļu sadursmes, ko Beja stāstīja. Transformatori tituli ir kļuvuši pazīstami. Transformeri: Pēdējais bruņinieks Īpašie efekti būtībā atbalsta citādi nejēdzīgu filmu, taču CG darbs šajā jaunākajā filmā ir tik tīrs. Transformatori piedāvājot, ka tas maskē franšīzes tagad zināmos trūkumus, kas ir patīkamāk nekā daži no tās priekšgājējiem.
#14 - Tristans un Izolde
Tristans un Izolde ir noderīgs mēģinājums izveidot viduslaiku romantiku, kas apvīta Artūra leģendā, lai gan Skota Frī producētā filma dažkārt nespēj izraisīt tādu emociju līmeni, kāds nepieciešams, lai uzturētu tās galveno mīlas stāstu. Jauns Džeimss Franko ( Pērtiķu planētas atmoda) Šeit izceļas Tristans, kurš atveido princi ar labi noskaņotu pienākuma un kaisles sajaukumu, savukārt viņa ķīmija ar līdzzvaigzni Sofiju Mailesu ir jūtama, neskatoties uz šausmīgajiem dialogiem, ar kuriem pārim ir jācīnās. Vienkārši sakot, Tristans un Izolde solās būt viduslaiku versija Romeo un Džuljeta bet tā vietā tas ir precīzs Kornvolas lorda Marka dzīves un saišu attēlojums ar karali Artūru, nevis aizstāv mīlas stāstu uz tā DVD vāka piedurknes izdošanas brīdī.
Saistīts: Kas kritiķiem pietrūkst, izmantojot Transformeri: Pēdējais bruņinieks
#13 - Pirmais bruņinieks
Pirmais bruņinieks izklāsta savu stāstījuma kabīni jau filmas izpildes laika sākumā, un karaļa Artūra (Šons Konerijs) paziņojums par Merlina nāvi darbojas kā priekštecis daudzajām, graudainajām cīņas ainām, kas drīz sekos šim apgalvojumam. Ironiski, Pirmais bruņinieks ļoti noderētu neliela burvība vai pat humors, lai paaugstinātu citādi spēcīgo priekšnesumu Bonds leģenda Šons Konerijs un vairākas viņa līdzzvaigznes. Lai gan Ričards Gīrs, iespējams, ir liktenīga nepareiza bulta tieši uz sirds sirdi Pirmais bruņinieks Kā neiedvesmotam Lanselotam, filma vizuāli ir lielisks skats, jo Ādama Grīnberga kinematogrāfija aizved skatītājus uz kalniem, kas ieskauj teiksmaino Kamelotu.
#12 — Karalis Artūrs: Zobena leģenda
Dīvainais sešu filmu darījums, ko noslēdza Warner Bros. un Village Roadshow attēli pirms tam Karalis Artūrs: Zobena leģenda Filmas izlaišana noteikti aizēnoja filmas milzīgo potenciālu, abām producentu kompānijām pārlieku pārliecoties par filmas panākumiem. Gaja Ričija viedoklis par Artūra leģendu noteikti ir drosmīgs, un Čārlijs Hannams ir titulētais karalis, kas vairāk līdzinās agrākām Gaja Ričija gangsteru filmām, piemēram, Paķert , savukārt režisors bezkaunīgi velk paralēles arī Brexit jautājumam, kas dominēja viņa mītnes zemē filmas iznākšanas brīdī. Tomēr, neskatoties uz jautrību, ko piedāvāja Karalis Artūrs: Zobena leģenda , tās kases neveiksme sagrāva pārējās piecas gaidāmās turpinājuma filmas, atstājot Ričija franšīzes iesācēju kā atsevišķu filmu, kas ir ļoti patīkams brauciens, kura stāstījums nekad īsti nekur nenonāk.
#11 - Bruņinieks Kamelotā
Disnejs ļoti labi apzinājās savu neveiksmi ar Bērns karaļa Artūra galmā 1995. gadā, kad studija tikai trīs gadus vēlāk mēģināja izveidot nobriedušāku pārtaisījumu. Tomēr šoreiz producēšanas studija pietuvojās savam ierastajam filmas standartam, ar Bruņinieks Kamelotā sniedzot patiesus smieklus kopā ar spēcīgāku, vienotāku scenāriju. Īstā zvaigzne Bruņinieks Kamelotā ir vadošā dāma Vūpija Goldberga, kuras kārta zinātniecei Vivjenai Morganai ir gan aizkustinoša, gan jautra, jo viņa glābj karaļa Artūra apburto galmu no ļaunā sera Sagramora (Roberts Addijs).
#10 - Pūķa sirds
Tagad ir jāiekļaujas labās lietās Pūķa sirds , Holivudas dīvainība, kas 1996. gadā skatītājus izturējās pret zobenu karojošu Denisu Kveidu, Šonu Koneriju, kurš izteica pēdējo dzīvā pūķa Drako, un Deividu Tevlisu, kurš mēģināja veikt sirds transplantāciju viduslaiku Lielbritānijā. Tālu no grūstīšanās, lai to uztvertu nopietni, Pūķa sirds nesavtīgi atbrīvo savus aktierus no scenārija potenciāli grandiozajām važām, tā vietā ļaujot katram varonim (īpaši ļaundariem) monologiem un atklātām manierēm sacelties, liekot Pūķa sirds sajust maksimālistisku iestudējumu visās nozīmēs. Pūķa sirds Vizuālie efekti arī bija satriecoši tā izlaišanas laikā, un Drako animācijas saglabājās labi aptuveni 26 gadus vēlāk.
Saistītie: Cik daudz ir Dragonheart filmu (un vai būs vairāk?)
#9 - karalis Artūrs
No visām šeit uzskaitītajām filmām režisors Antuāns Fuku Karalis Artūrs ir savā klasē, nodrošinot viscerālu, kaulu kraukšķīgu viduslaiku darbību. Vairākas kaujas ainas no Karalis Artūrs ilgi dzīvo atmiņā, kad Lanselots (Ioans Grufuds) ar zobenu iedur Cinric (Tils Šveigers) pa galvu un Dagonets, ņemot bultas pie krūtīm, izraugās no ķekara. Tomēr Karalis Artūrs joprojām ir daudz vairāk nekā tā asāko ainu summa, un tās galvenās lomas atveido britu aktiermākslas talantu 2004. gadā. Jo īpaši Klaivs Ouens atveido Artoriusa lomu, kas ir atņemta no viņa tipiskā bravūra ar tādu pārliecību, ka grūti iedomāties pārliecinošāks plaukstošā valdnieka portrets mūsdienu karaļa Artūra filmās līdz šim.
#8 - Lanselots un Gvinvere
Lanselots un Gvinvere joprojām ir ne tikai viens no vecākajiem karaļa Artūra stāstiem, kas grezno lielo ekrānu, bet arī viens no aizkustinošajiem pēc sākotnējās iznākšanas 1963. gadā. Kornela Vailda klasikā ir attēlota mazāk zināma Kamelota leģendas versija, kurā Lanselotam (Kornelam Vaildam) ir jāizmet savs tēls kā tikumības paraugam, lai kopā ar viņu satiktu karaļa Artūra (Braiens Aherns) sievu Gvineveru (Žans Volless) beidzās ar Artūra sievas sadedzināšanu uz sārta, apsūdzot burvestībā. Sākotnēji ar nosaukumu Lanselota zobens ASV auditorijai, Lanselots un Gvinvere joprojām ir sirdi plosošs Camelot iekšējās darbības attēlojums, kas iztur laika pārbaudi.
#7 — bērns, kurš būtu karalis
Neskatoties uz to, ka tas ir komerciāls kritiens, ko daļēji izraisīja slikta mārketinga stratēģija, Bērns, kurš būtu karalis ir neierobežots filmas prieks ikvienam no tiem, kas spēj paskatīties garām tās mazāk nekā zvaigžņu nosaukumam. Drosmīgs Artūra leģendas, CG monstru darbības un asas komēdijas sajaukums, Bērns, kurš būtu karalis modernizē klasisko stāstu un padara to pieejamu (un patīkamu) visu vecumu cilvēkiem neatkarīgi no tā, vai viņi ir pazīstami ar viduslaiku leģendām par Beddersu un Morganu le Fay vai nē. Ja nav cita iemesla, Bērns, kurš būtu karalis Ir vērts noskatīties jau ainu, kurā Alekss (Luiss Ešborns Serkiss) izsauc Ezera lēdiju vannā, mēģinot pārliecināt savu māti Ekskaliburu, ka viņa ir patiesa.
#6 - Tumsas armija
No visiem veidiem, kā pielāgot klasiskās Artūra leģendas, neapšaubāmi ir visvairāk kreisā lauka variants Tumsas armija ' izvēle novietot karali Artūru un viņa teiksmainos bruņiniekus Eša (Brūsa Kambela) cīņas pret mirušajiem centrā. brāļi Raimi Tumsas armija iezīmē izteiktu atkāpi no iepriekšējās Evil Dead franšīzes ieraksti, iegūstot komiskāku nokrāsu, Ešam cenšoties deklamēt fragmentus no Necronomicon un izlabot savu laika ceļojumu dēku, kas viņu nonāca viduslaikos. Neskatoties uz nežēlīgo priekšnoteikumu, Tumsas armija ir lieliska izklaide, kas ietīta pārsteidzoši dziļi Evil Dead mācība, ko pastiprina tās viduslaiku vide un varoņi.
Saistīts: Zaļā bruņinieka atklāšanas balss paskaidrojums (un kāpēc tas ir svarīgi)
#5 - Excalibur
Excalibur Astoņdesmito gadu sākuma izcilo aktieru dalībnieku saraksts skan kā kurš ir kurš, ar nepārspējamo Helēnu Mirenu, Patriku Stjuartu, Paņemts Liams Nīsons , Gabriels Bērns un Siarans Hindss visi sniedz savu varenību Džona Būrmena žilbinošajam vizuālajam skatam. Tomēr svarīgāk par filmas vizuālajiem uzstādījumiem ir tas, kā Excalibur humanizē galvenos dalībniekus Artūra leģendas ietvaros, samazinot Artūru, Merlinu un kompāniju līdz cilvēkiem, kas seko viņu pamata mudinājumiem, kad viņi mēģina pārvietoties skarbajā viduslaiku ainavā. Turklāt Helēna Mirrena šeit ir žilbinošā formā, spēlējot ļaunās Morganas katru nežēlīgo darbību ar jautrību, kas iezīmē Excalibur kā filma King Arthur, kas jāredz.
#4 — zobens akmenī
Zobens Akmenī mācīja bērnu paaudzēm Artūra leģendu gados pēc tās izlaišanas 1963. gadā, un to turpina svinēt līdz mūsdienām. Tipiskā Disneja stilā animācijas filma atsakās no īstā 15. gadsimta atklātās asinsizliešanas, tā vietā sniedzot pilnībā valdzinošu pilngadības stāstu, jaunajam karalim Arturam samierinoties ar savu likteni. Pa šo ceļu, Zobens Akmenī ir izcils piemērs Disneja ilgstošajai maģijai kā klasikai, kas iepin smeldzīgus stāstījuma ritmus dinamiskā vēsturiskajā pasaulē.
#3 - Monty Python un Svētais Grāls
Lai gan ir daudzas filmas par karali Artūru, kas sniedz komiskus mirkļus, nav nevienas, kas notur sveci pret Terija Giljama komēdijas šedevru, Svētais Grāls . Leģendāram raksturīgā veidā Monty Python trupa, Svētais Grāls 's prātīgums ir infekciozs, jo tas rāvējslēdzējas starp atsaucēm uz Homēru Iliāda , Artūra klasiku un bezatlīdzības dzīrēs uz kristietību ar jautru pamešanu. Kamēr Svētais Grāls nobāl tikai salīdzinājumā ar Monty Python s skices adaptācija Braiena dzīve , tas tomēr joprojām ir piemineklis Greiema Čepmena, Džona Klīza, Ērika Idla, Terija Džounsa, Maikla Peilina un paša Džiliama ģēnijam.
#2 - Zaļais bruņinieks
Ne daudzi superlatives spēj pienācīgi attaisnot vizuālos svētkus Zaļais bruņinieks visu 130 minūšu izpildlaiku, jo tas vienādā mērā godina un dekonstruē savu izejmateriālu. Zaļais bruņinieks no Deivida Lourija, vienkārši izsakoties, ir valdzinoša ar to, ka tā ieauž auditoriju apgrieztā pilngadības ceļojumā, ko iziet fenomenālais Devs Patels sera Goveina lomā. Atbrīvojoties no daudzajiem estētiskajiem saviļņojumiem, tas maz nemazina Zaļais bruņinieks' Stāsts ir kā izrāde, kuras galvenais vēstījums ir stāties pretī saviem dēmoniem mūsdienās tikpat aktuāli un smeldzīgi, kā tas bija karaļa Artūra bruņniecības un mistikas laikā. Zaļais bruņinieks risina smagas tēmas gandrīz spektrālā veidā, ļaujot katrai idejai peldēt un iegūt formu, mainoties gadalaikiem ap Goveinu un viņa šausminošo pretinieku, padarot to neapšaubāmi par vienu no līdz šim labākajām King Artura filmām.
Saistīts: Vai Goveins mirst Zaļā bruņinieka beigās?
#1 - Camelot
Vienīgā filma, kas spēj izspiest Lowery's Zaļais bruņinieks no augšas ir mūžīgā Artūra pasaka Camelot . Pamatojoties uz 1960. gada Alana Džeja Lernera un Frederika Lēva tāda paša nosaukuma skatuves mūziklu, Džošua Logana Camelot ir nepārprotams un mirdzošs iestudējums, kura katrs kadrs pēc dizaina ir grezns. Sarežģīti izstrādāti komplekti, kostīmi un vadošais karjeras labākais duets Ričards Heriss un Vanesa Redgreiva sazvērējas, lai padarītu šo 1967. gada klasiku par obligātu apskati jebkurai auditorijai neatkarīgi no viņu aizraušanās ar apaļā galda pasakām. Camelot savā atklāšanas gadā nostiprināja savu statusu kā viena no visu laiku izcilākajām muzikālajām adaptācijām, saņemot trīs Zelta globusus un trīs Kinoakadēmijas balvas. Karalis Artūrs filma pastāvēt līdz šim.
Nākamais: Zaļā bruņinieka milži: kas tie ir, izskaidrota mitoloģija un nozīme