Martins Skorsēze un Leonardo Di Kaprio veido vienu no Holivudas lielākajām sapņu komandām, bet kā viņu sadarbība ir no sliktākās uz labāko?
Martins Skorsēze un Leonardo Di Kaprio veido vienu no Holivudas lielākajām sapņu komandām, bet kā viņu sadarbība veidojas no sliktākās uz labāko? Patiesībā barā nav slikta ābola, un kopš 2002. gada duets skatītājiem ir uzdāvinājis piecas filmas pēc iespējas atšķirīgākā stilā un priekšmetā. Kā viņu jaunākā sadarbība Ziedu Mēness slepkavas, gatavojas producēšanai un viņu 2010. gada filmas 11. gadadienas mēnesī Slēgtā sala, ir vērts atskatīties uz to, kas līdz šim ir izrādījies šis prestižais mačs.
Martins Skorsēze bieži tiek svinēts kā viens no izcilākajiem dzīvo amerikāņu filmu veidotājiem, jo filmas ir tikpat dažādas kā gangsteru filmas Goodfellas, Mean Streets, un Īrs ; tumšo raksturu studijas patīk Taksometra šoferis un Nikns bullis ; uz mūziku vērstas dokumentālās filmas Pēdējais valsis un Nav virziena uz mājām ; un reliģiskās epopejas, piemēram Klusums , Kundun, un Pēdējā Kristus kārdināšana . Tomēr tikai 2000. gadu sākumā viņš satikās ar vienu no biežākajiem līdzstrādniekiem - pašu DiKaprio. Leo bija rīkojies jau no mazotnes, nopelnījis agrīnu Oskara nomināciju par viņa lomu kā garīgi invalīds Arnie Grape Ko ēd Gilbert Grape. Tā bija viņa loma 1997. gados Titāniks tomēr tas viņu pārvērta par vienu no lielākajiem Holivudas sirdsdarbniekiem, dzimuma simbolu, kas līdzvērtīgs Džeimsam Dīnam vai Elvisam Preslijam. Savā ziņā visa viņa karjera kopš tā laika ir bijis mēģinājums izvairīties no šīs konkurences, beidzot novedis pie tā, ka viņš 2018. gadā ieguva Oskaru par Revenants.
Turpiniet ritināt, lai turpinātu lasīt Noklikšķiniet uz pogas zemāk, lai sāktu šo rakstu ātrā skatā.
Viņa nobriešanu no pusaudžu sapņa līdz Oskara balvas ieguvējam lielā mērā var izsekot viņa kopīgajos centienos ar Skorsēzi. Viņu sadarbības kvintets uzkrāja četras nominācijas Labākā filma un Labākais režisors un vienu uzvaru katrā kategorijā ar divām Labākā aktiera nominācijām pašam Leo. Spriežot par “sliktāko uz labāko”, tas ne vienmēr ir taisnīgi; drīzāk tie ir sakārtoti no diezgan labiem līdz ārkārtējiem.
Ņujorkas bandas
Martija un Leo pirmā sadarbība faktiski bija mazliet darījumu rakstura; DiKaprio aizdotu Skorsēzei savu augstas jaudas kinozvaigžņu personību, lai izveidotu filmu, par kuru režisors bija sapņojis kopš pagājušā gadsimta septiņdesmitajiem gadiem, un Skorsēze dos DiKaprio iespēju izkļūt no viņa “jaukā zēna” ierobežojumiem un virzīties uz smagāku, nobriedušas ganības. Kaut arī šī pāreja novedīs pie patiesi neparasta jaunā aktiera darba, viņa izrāde gadā Ņujorkas bandas kā Amsterdamas Vallonu, jaunu īru imigrantu, kurš atgriežas no cietuma 1860. gada Ņujorkā, lai atriebtos par sava tēva slepkavību, patiesībā nevar uzskatīt par vienu no viņa labākajiem. Patiesībā viņš, šķiet, tik ļoti vēlas norobežoties no sava burvīgā, sapņu laivu pagrieziena tādās filmās kā Titāniks un Romeo + Džuljeta ka tas kļūst traucējošs. Tas nepalīdz, ja šķiet, ka viņa dialekts mainās tikpat daudz kā viņa tērpi vai ka viņš ir viens no daudzajiem dalībniekiem, kurus pilnībā aptumšojis Daniela Diena-Lūisa cinkojošais sniegums kā Viljama Bila Miesnieka Griešana.
Šis lieliskais, ainas zagšanas un dekorāciju košļājamās izrādes ir galvenais iemesls, lai to pārskatītu Ņujorkas bandas , kopā ar Dantes Ferreti mākslas vadību, kas rūpīgi tiek atjaunota vairāk nekā jūdzes garumā 19. gadsimta vidū Ņujorkā, un Sandija Pauela brīnišķīgi detalizētajiem kostīmiem. Tā ir parasti vērienīga Scorsese filma, un viņam jāpateicas par cīņu, lai saglabātu savu sākotnējo redzējumu pret tagad apkaunoto producentu Hārviju Veinšteinu. Joprojām un viss, tā nelielais atriebības centrētais sižets īsti nepamato tā gandrīz trīs stundu ilgo darbības laiku.
Aviators
Bandas iespējams, ka Leo bija pirmais mēģinājums iesaistīties vairāk pieaugušo lomās, taču tieši nākamā Scorsese sadarbība nostiprinātu viņa ierašanos kā labticīgu, nobriedušu filmu zvaigzni. In Aviators , Leo spēlē miljardieru aviācijas magnātu un Holivudas kinorežisoru Hovardu Hjūzu izrādē, kas viņam piešķirtu pirmo Oskara nomināciju kopš viņa bērnu zvaigznes iestāšanās Ko ēd Gilbert Grape. Hjūza biogrāfija daudziem kino lielākajiem režisoriem, sākot no Vorena Bītija līdz Stīvenam Spīlbergam, Braienam De Palmam līdz Kristoferam Nolanam, bija bijusi kino Mobijs Diks. Par laimi, tas ir projekts, kas beidzot atrada māju kopā ar Dikaprio un Skorsēzi filmā, kas viņu partnerību nostiprināja kā vienu no lielākajiem kino.
Tieši pretstatā viņa saspringtajam pagriezienam Bandas , toreiz 29 gadus vecais Lauva visu šo filmu nēsā uz saviem pleciem kā vecs profesionālis. Ir mazliet grūti nopirkt viņa iespējamo pāreju uz 40 spēlēšanu, bet tas, ko viņš pilnībā pārdod, ir depresīvā transformācija, kas liktu filmas otro pusi pavadīt tumšā telpā, skatīties vecas filmas un urinēt burkās. . OCD pārņemtais elles ainavas Leonardo DiCaprio attēls, kas attēlots šajā filmas pēdējā daļā, ir patiesi mokošs, kā ziņots, izsmeļoša izpētes procesa rezultāts, kas cita starpā iedvesmoja satraucošu ainu, kur viņš tik ļoti mazgā rokas, ka tās sāk asiņot. Sākot no viņa jaunības, košajām acīm, sākot ar atdzišanu, līdz atdzejojošam finālam, kur viņš pieslēdz acis spogulī un atkārto spokainās intonācijās. Ienāc ar pienu, ienāc ar pienu, 'Leo vada Aviators ar savu paraksta apņemšanos un pārsteidzošo jutīgumu.
Volstrītas vilks
Kādreiz daudzpusīgais filmas veidotājs Martins Skorsēze sekoja viņa vientuļajai bērnu filmai Hugo ar viņa visprecīzāko un necilvēcīgāko. Volstrītas vilks ir skaļa, nepieklājīga, pārspīlēta melna komēdija ar grafisku kailumu, kokaīna kalniem un (saskaņā ar Ginesa pasaules rekordu grāmata ) vislielākais vārda “f * ck” lietojums jebkad filmā. Leo spēlē Džordanu Belfortu, pārcilvēcisku somu, kurš jautri izkrāpj turīgos investorus no miljoniem dolāru, braucot ar šķietami nebeidzamu seksu un narkotiku mērci. Leo, šķiet, ir absolūti priecīgs, uzzīmējot savu diezgan zēna smaidu šim izvirtības karalim, un ir apstrīdams, ka viņam būtu bijis jāiegūst Oskars vienatnē par kāzu deju kustībām vai ainu, kurā viņš kvālūdēs vilka sevi uz savu automašīnu - izraisīja puskomu komiksu scenogrāfijā, kas varēja būt pati Looney Tunes īss. Tas ir pārmērīgs sniegums filmā par pārmērībām, un, lai gan tas intelektuāli jūtas pareizi, tas neizbēgami daudzus auditorijas dalībniekus noberza nepareizā veidā, jo daudzi to uzskata par šāda veida uzvedības slavināšanu.
Bet tas nozīmē, ka Skorsēze, šķiet, uzbrūk Džordanam un viņa jautrajai maniaku grupai ar lielāku nicinājumu, nekā viņš jebkad izrādīja savu agrāko darbu mafioziem. Viņš gudri ierāmē Volstrītas vilks piemēram, ballīte, mežonīgs bakanāls, un, lai arī rezultāts dažiem var šķist 180 minūtes rupjas, nedaudz vienas piezīmes satīras, ir patīkami redzēt, ka toreiz 71 gadu vecais kinorežisors izstrādā savu kinētiskāko un dzīvīgāko filmu kopš tā laika. 1990. gadi Goodfellas.
Aizbraukušais
Pēc nominācijām Taksists, nikns bullis, Goodfellas, Ņujorkas bandas , un Aviators, Martija filma beidzot iegūs labāko filmu ar Aizbraukušais. Pamatojoties uz Honkongas krimināltrilleri Iekšējās darīšanas , Aizbraukušais redz, kā Skorsēze atgriežas pie gudrajiem puišiem un nozīmē viņa gangstera plosīšanās ielas, šoreiz vairāk ar policijas procesuālo leņķi. Tas ir stāsts par labu policistu un sliktu policistu, ar Matt Deimona Kolinu Salivanu, slikto puisi, kurš strādā par kurmi Masačūsetsas štata policijā, un Leo policistu Biliju Kostiganu, kurš ieminējas noziedzīgajā pazemē. Cilvēks tā visa centrā ir Frenks Kostello, Vaitija Bulgera iedvesmots mafiozi, kuru Džeks Nikolsons atveido izrādē, kas ir vai nu valdzinoša ļaunprātības parādīšana, vai pārlieku pagatavota šķiņķa šķēle (varbūt mazliet no abiem).
Savukārt Leo tiek lūgts vairāk paturēt vāku lietām, un savukārt viņš sniedz vienu no labākajiem sniegumiem. Viņa mēģinājumi to uzturēt vēsā stāvoklī un nenodot panikas plaisas, kad viņš uztraucas, ka Frenks uzzinās, ka viņa patiesā identitāte sašaurina viņa bieži 'lielo lielu izvēles dēļ' līdz zemai vārīšanās temperatūrai, un Bilija trauksme ir tik aizraujoši attēlota, ka ir sajūta, ka gan viņš, gan auditorija var beigties ar sirdslēkmi. Protams, līdz filmas beigām viņš ir tikai vēl viens līķis filmas pārsteidzošajā ķermeņa skaitīšanā Aizbraukušais joprojām ir dzīvs pierādījums tam, ka šī sadarbība nebūt nav mirusi.
Slēgtā sala
Paramount izmetis februāra tuksnesī, kas tālu no apbalvošanas sezonas potenciāla šai filmai galu galā bija un kuru aizēnoja Sākums - šo citu 2010. gada Lauvas vadīto transportlīdzekli ar sarežģītu stāstījumu un daudzām spokainām atmiņām, kas saistītas ar noslēpumainu sievu - šo psiholoģisko trilleri, kas pielāgots Denisa Lehane romānam, daži sākotnēji noraidīja kā ' mazāks Skorsēze. - Kamēr Slēgtā sala bija aktieru un režisoru komandas visvairāk nopelnītā filma līdz Volstrītas vilks , tas ir arī viņu vismazāk labi pārskatītais, ar 68% no Rotten Tomatoes. Tomēr pēc 11 gadiem laiks ir bijis labs pret šo spokaino dārgakmeni, un attiecībā uz laulību starp šo maestro un filmu zvaigzni tas ir labākais, ko viņi vēl ir izdarījuši.
Filmas sākotnējā pievilcība, šķiet, bija 'Scorsese dara šausmas', žanru, kurā viņš vēl nebija iegremdējis pirkstu. Patiešām, viņš rada nenoliedzamu noskaņu, izsaucot Hičoku ar Roberta Ričardsona ēnaino, klaustrofobisko kinematogrāfiju un Robija Roberstona kurēto modernās klasiskās mūzikas partitūru, kas ir tikpat skaista, cik tā ir kaulu atdzišana. Leo ir spēles dalībnieks atgrūšanas atmosfērā, uzvelkot biezu tauriņu akcentu kā Tedijs Daniels, izmeklējot pacienta pazušanu Shutter Island patvēruma centrā noziedzīgi ārprātīgajiem. Pietiekami drīz Skorsēze tomēr atvelk žanra mākslojumu ar vēdera graizīšanos: Tedijs nemaz nav detektīvs, bet gan salas bīstamākais pacients, kura upura lomā ir bojāta garīgās veselības aprūpes sistēmas nežēlīgā lomu spēle.
Chiller kļūst par rakstura pētījumu, un žanra rotaļu laukums kļūst par skumjas izpētes vietu. Dikaprio kinozvaigzne, kas tik spējīgi izvietota kā kokteiļa detektīvs, uzreiz izplūst gaisā, kas var būt labākā viņa karjeras aina. Vienu dienu atgriežoties mājās, viņš atklāj, ka viņa sieva, kas pati ir garīgās veselības problēmu upure, dīķī noslīcinājusi viņu trīs bērnus. Apdraudējis izmisums, Leo izmisīgi peld ūdeņos, pulcējot kopā peldošos līķus, kaili emocionāli parādot kuņģi plosošu impotenci. Skorsēzes kamera sāpīgi, neērti kavējas DiKaprio deformētajā, sarkanajā, asaru svītrainajā sejā un tajā brīdī viņu Bandas sadarbība tiek pilnībā realizēta. Ar Slēgtā sala , Skorsēze žanra vingrinājumu pārvērš sāpīgā garīgās veselības aprūpes sistēmas nosodījumā, un Dikaprio ieņem vietu kā kino zvaigzne ar dvēseli, par kuru viņš vienmēr ir centies būt.