Kā pērtiķu planēta guva panākumus tur, kur neizdevās citi mūsdienīgi roboti

Kādu Filmu Redzēt?
 

Laikmetā, kas pārpildīts ar franšīzes palaišanu, Pērtiķu planēta parādīja Holivudai, kā to izdarīt pareizi. Bet kā ar jaunajām filmām padarīja tās tik veiksmīgas?





Pirms desmit gadiem Pērtiķu planēta šķita maz ticams populāras atsāknēšanas kandidāts, taču tas izrādījās viens no veiksmīgākajiem mūsdienu franšīzes revitalizācijas mēģinājumiem. Mūsdienu supervaroņu dominēšanas laikmets nepārtraukti veidojās pēc iepriekš neredzētiem panākumiem Tumšais bruņinieks un Dzelzs vīrs , un 2010. gada kasi vadīja uz pusaudžiem vērstas fantāzijas, piemēram, Harijs Poters un Krēsla un smadzeņu trilleri patīk Sākums . Tomēr kaut kā, pretrunā ar triloģiju, kas sākās 2011. gadā Pērtiķu planētas augšupeja un beidzās 2017. gadā ar Karš par pērtiķu planētu izdevās izcirst atšķirīgu nišu grāvēja telpā, un tā laikā tas parādīja Holivudai, kā pareizi veikt atkārtotu palaišanu.






Turpiniet ritināt, lai turpinātu lasīt Noklikšķiniet uz pogas zemāk, lai sāktu šo rakstu ātrā skatā.

Lielākoties atsāknēšanas triloģijas panākumi bija perfekta laika jautājums. Pēc Tima Bērtona 2001. gada pārtaisījuma nemitīgās katastrofas, Pērtiķu planēta pirms atgriešanās sabiedrības uzmanības lokā bija vajadzīgs laiks, lai pārgrupētos, un desmit gadu pārtraukums Rise atļauts pilnībā uzņemt. Tomēr, ja pirmā filma būtu iznākusi vēlāk, nekā tas notika, to varēja viegli pazaudēt strauji mainīgajā lielbudžeta darbības piedzīvojumu filmu ainavā - ainavā, kuru galvenokārt vadīja Disnejs pēc Atriebēji un Zvaigžņu kari: Spēks mostas . Bet 2011. gadā - vīrusu izraisīta katastrofu filma ar galveno lomu Džeimss Franko un ar kustību uztveršanu no tā puiša, kurš spēlēja Gollumu, joprojām varētu gūt panākumus kā galvenajam vasaras hitam. Un tā arī notika.



Saistīts: Pērtiķu planētas franšīze, ierindota

Kaut arī kopējais piķis par Pērtiķu planētas augšupeja bija samērā vienkāršs, tā kā pārtaisīt, tā arī iepriekšēju franšīzes formulu raksturoja daži interesanti pavērsieni. Tā vietā, lai tikai modernizētu klasikas izskatu un izjūtu, piemēram, Daniela Kreiga 007 filmas vai Disneja filmas Zvaigžņu kari turpinājumi - Rise veica būtiskas izmaiņas sērijas stilā un struktūrā. Nevis zinātniskās fantastikas odiseja, bet gan pseidomedicīniskais trilleris. Nav drūmu, fantastisku pērtiķu uzvalku, bet visprogresīvākais CGI. Un tā vietā, lai koncentrētos uz piespiedu cilvēku virzītu stāstu, atsāknēšanas filmas jau no paša sākuma padarīja pērtiķus priekšā un centrā. Triloģija ir novērtēta par tās komerciālajiem panākumiem, mākslinieciskajiem nopelniem, tehnoloģisko nozīmi un stāstījuma dziļumu. Bet kas ir tas, kas padarīja šo atsāknēšanu - franšīzi - par kuru neviens īsti nelūdza atgriezties, tik labi darboties?






Pērtiķu planēta ir dziļi personisks stāsts

Pērtiķu planēta ir Cēzara stāsts. Tas sākas ar viņa dzimšanu, un beidzas ar viņa nāvi . Šī pilnīgā loka ir pārsteidzoši vienreizēja, taču tā ir arī pilna ar atsevišķiem grūtības un izaugsmes brīžiem - Cēzars atklāj ārējo pasauli, cilvēku labo un slikto, kā arī savu unikālo identitāti; Cēzars uzņemas līdera, tēva un simbola pienākumus savai tautai; Cēzars cīnās, lai līdzsvarotu vēlmi pēc miera ar vēlmi atriebties.



Atsāknēšanas triloģija, īpaši pēdējās divas filmas, bieži tiek raksturota kā Šekspīra. Kaut arī daļa no tā noteikti ir saistīta ar viņu plašākajām lojalitātes, nodevības un atriebības tēmām, liela daļa sērijas klasiski episko izjūtu nāk no tā, cik detalizēts un pilnībā nopelnīts Cēzara stāsts. Viņš vienlaikus attīstās trīs atšķirīgos veidos - kā dzīvnieks kļūst arvien cilvēcīgāks, kā augošs vadītājs, kam tiek dota arvien lielāka atbildība, kā arī kā vīrietim, kurš cīnās ar saviem pieaugošajiem zaudējumiem un nožēlu. Katrs no šiem lokiem būtu pietiekams, lai nēsātu stāstu, un kopā tie rada unikālu, pārliecinošu varoni.






Daudzos gadījumos ar lielu franšīzes atsāknēšanu uzsvars tiek likts pārāk daudz uz zīmolu, nevis pietiekami daudz uz jaunu, interesantu stāstu. Ridley Scott's Prometejs , piemēram, saņēma daudz kritikas par to, ka piespieda atsauces un atsauces uz oriģinālu Citplanētietis filmas, vienlaikus nepietiekot ar pārliecinošu jaunu stāstu, kas varētu pastāvēt pats par sevi. Lai gan tas nebūt nav vienīgais jautājums Prometejs , Pērtiķu planēta parāda, kā jaunu interesantu stāstu noteikšana par prioritāti un oriģinālu varoņu piesaiste pār franšīzes pagātnes ievērošanu var sekmīgāk atsāknēt.



Saistīts: Kā Disneja pērtiķu planēta var (pareizi) turpināt Cēzara mantojumu

Pērtiķu planēta piešķir prioritāti raksturu attīstībai

Papildus Cēzaram Pērtiķu planēta lepojas ar lielu atšķirīgu un interesantu varoņu sastāvu. Tur ir Raķete, karotājs, kurš no Cēzara mocītāja nonāk tuvākajā draugā. Ir Moriss, kurš darbojas kā ķeizara gudrā un mērenā padome, attīstoties pērtiķu sabiedrībai. Tur ir Koba, kura lojalitāti saviem draugiem pārsniedz tikai viņa naids pret cilvēkiem, kas galu galā ir viņa atcelšana. Un tas ir tikai daži piemēri.

Tāpat kā Cēzars, arī pērtiķu varoņi triloģijas laikā vienmērīgi un pārliecinoši aug. Lai gan lielākā daļa no viņiem reti kad runā, viņiem joprojām ir spēcīgas attiecības un motivācija. Ir arī aizraujoši vērot, kā pērtiķu varoņi no filmas uz filmu attīsta aizvien vairāk personības, pakāpeniski virzot cilvēku varoņus uz stāsta perifēriju kā ļaundari vai blakus varoņi , savukārt paši pērtiķi pērk arvien vairāk cilvēces.

Daudzi atsāknēšanas gadījumi pieņem, ka pati franšīzes pasaule ir pietiekama, lai liktu cilvēkiem rūpēties par stāstu, taču tas ne vienmēr notiek. The Jurassic World Piemēram, sērija ir saņēmusi uzslavas par savu dinozauru darbību un saistību ar oriģinālajām filmām, bet kritika par pārliecinošu jaunu varoņu trūkumu. Pērtiķu planēta nopelna skatītāja ieguldījumu plašākā pasaulē, prioritāti piešķirot varoņiem un liekot tiem kļūt nozīmīgiem.

Pērtiķu planēta vilka no dažādiem žanriem

Pērtiķu planētas augšupeja diezgan glīti iekļaujas katastrofu filmu kategorijā, beigās iemetot mazliet darbības. Tas pats par sevi ir ievērojams novirze no oriģinālu filmu tālā nākotnes fantastikas fantāzijas ekstravaganta, taču tas vismaz ir viegli apzīmējams. Pērtiķu planētas atmoda tomēr ir daudz grūtāk pienaglot. Tam ir rīcība, protams, bet ne konsekventi. Tas notiek pēc apokaliptiskā notikuma, bet tikai cilvēku stāsts jūtas postapokaliptisks. Tā ir drāma, episkā mērogā, par karojošām grupām, ģimeni un lojalitāti. Bet tā ir arī zinātniskā fantastika un daudzas citas lietas.

Saistīts: Pērtiķu planēta: paskaidrots visu filmu grafiks

Karš par pērtiķu planētu pievieno vēl vairāk sajaukumu ar taisnīgu daļu no darbības un kara filmām, kā arī milzīgu Rietumu filmu palīdzību. Šis žanru sajaukums uztur filmas svaigas un atšķirīgas viena no otras, taču tas dara vairāk. Atverot žanru un izvairoties no tropiem un stingrām etiķetēm, Pērtiķi ļauj stilam pielāgoties stāstam, nevis otrādi. Piemēram, spiegu filmā var pateikt tikai tik daudz stāstu. Tie ir spiegu stāsti. Bet tāpēc Pērtiķu planēta ir tik grūti nosakāms, tas atstāj plašu stāstījuma potenciālu.

Tā ir liela daļa iemesla Mandalorietis un Rogue One: Zvaigžņu karu stāsts ir mazāk polarizējoši nekā Disney Zvaigžņu kari turpinājumi - tie nav stilistiski ierobežoti ar ko Zvaigžņu kari it kā ir. Tā ir daļa no iemesla Galaktikas sargi un Zirnekļcilvēks: Atgriešanās mājās bija tik veiksmīgi MCU, jo viņi izsita no Marvel formulas. Darbojoties ārpus oriģinālā stingrajiem zinātniskās fantastikas tropiem Pērtiķu planēta sērijas laikā atsāknēšanas triloģija izdodas pārvarēt jaunu, oriģinālu, autentisku pamatu, nevis to uzlūkot, lai vienkārši aizpildītu žanra gaidu tukšumus.

Pērtiķu planētas CGI ir satriecoša, bet nenovērš uzmanību

Lai arī tehnoloģija noteikti ir uzlabojusies, bija laiks, kad grāvējus iezīmēja nevajadzīgi un pārāk bombastiski specefekti. Tas ir tas, kas nomocīja Maikla Beja reputāciju, sākot no Optimus Prime dīvainajām lūpām līdz Teenage Mutant Ninja Turtles. Salīdziniet Gareta Edvardsa 2014. gadu Godzilla ar turpinājumu, Godzilla: Monstru karalis - lai arī pirmā filma nebūt nav perfekta, CGI tiek izmantota taktiskāk. Godzilla ir izrāde, taču pirms pilnīgas atklāšanas viņš tiek demonstrēts atturīgi - asti, kāju, mugurkaulu. Pirmais atoma uguns elpas šāviens ir pārsteidzošs brīdis tieši lēnas uzbūves dēļ. Šajā ierobežojumā ir spēks - kaut kas grūtāk atrodams dažos pēdējos pārstartējumos karalis Kongs vai Māmiņa .

Pērtiķu planēta ir bombardēšanas brīži, lai pārliecinātos - kulminācija Karš un Kobas uzbrukums cilvēku kolonijai gadā Rītausma izceļas - bet lielākā daļa efektu tiek izmantoti mazāk dramatiskiem efektiem. Protams, visievērojamākie ir paši pērtiķi, kuru sejas izteiksmes un manieres, ko rada trešā filma, satricina vienkāršā autentiskumā. Bet tas ir kas vairāk. Tas ir ainavas kadri. Tas ir spēks, ar kuru Cēzars ierobežo Koba, kad viņš apšauba savu vadību. Tās ir Koba un Zilās acis, aiz kurām dega viņu ciemats. Tas ir CGI, kas nes emocionālo svaru un stāsta stāstu, ne tikai vizuālo skatu.

Saistīts: Labākā desmitgades filmu pārtaisīšana

Pērtiķu planēta ir patiešām unikāla

Galu galā Pērtiķu planēta rebootiem izdodas, jo viņi stāv vieni. R-reitingā neiekļautu grāvēju sfērā tikai Kristofers Nolans sikspārņacilvēks triloģija jūtas kā piemērots salīdzināšanas punkts, un pat šīs filmas nav tik līdzīgas stilistiski vai strukturāli. Bada spēles ir dažas līdzības. Gredzenu pavēlnieks nedaudz pārklājas, vismaz vairāk nekā MCU, DCEU, Zvaigžņu kari , Zvaigžņu pārgājiens vai Ātrs un bez žēlastības . Bet īsta kolēģa nav - pat oriģinālās filmas netiek atsāknētas.

Tas nenozīmē, ka viņi ir ideāli vai ka viņi joprojām neietilpst viņu tropu īpatsvarā. Cilvēka centrālās daļas Pērtiķu planētas augšupeja var būt viduvēji, turpinājumi var nedaudz pasliktināties ar viņu Šekspīra tematiku, un dažas sievietes, kas ir klāt, neko daudz vairāk nekā tikai dzemdē un stāv fonā. Bet viņiem arī izdodas radīt kaut ko jaunu kino pasaules jomā, kas ļoti reti pieļauj jaunas idejas. Lielāko franšīzes grāvējus un atkārtotas palaišanas lielākoties nosaka to, kas tiek pārdots, ņemot vērā to milzīgo budžetu. Bet Pērtiķi sasniegts ārpus šī burbuļa , un tas joprojām bija kritisks un kases hit.

Ir vairāk nekā viens veids, kā atgriezt klasiku un Pērtiķu planēta tam nevajadzētu būt paraugam katram mēģinājumam. Jaunākā Neiespējamā misija filmas parāda, kā klasika var palikt nozīmīga, nemainot lielu daļu savas DNS. Bet laikmeta vidū, kuru lielā mērā nosaka pārtaisījumi un pārstartēšana, Pērtiķu planēta uzdrīkstējās atšķirties, sniedzot mums triloģiju par filmām, kas ir satriecošas, krāšņas un dziļi personiskas. Iespējams, ka nekad nebūs citu līdzīgu sēriju Pērtiķu planēta .