Olivera Assayas jaunā 'meta drāma' HBO, Irma Vep, ir satīrisks un avangardisks viņa paša 1996. gada filmas ar tādu pašu nosaukumu pārstāstījums. Tā vietā, lai tā būtu kinematogrāfiska tehnika, kas bieži tiek saistīta ar pretencioziem autoriem, metastāstīšana patiesībā ir ļoti izplatīta koncepcija. 'Multiverse' ir termins, kas MCU faniem ir kļuvis pazīstams ar neseno Doktors Streinds neprāta multiversā un Zirnekļcilvēks: nav ceļa uz mājām pētot tēmas, kas saistītas ar stīgu teoriju.
Taču šo filmu pašreferences dinamiku var interpretēt divējādi. Pirmkārt, vienkāršs mehānisms, kas ļauj stāstījumā iekļaut varoņus no blakus esošajām franšīzes filmām. Vai arī ļauties paņēmieniem, kas ir izplatīti “metafikcijas” filmu veidošanā. Būt “metam” bieži nozīmē vienkārši pārraut ceturto sienu un izjaukt robežas starp to, kas redzams uz ekrāna, un to, kas ir klātesošs realitātē, un daudzas filmas un TV šovi ir uzdrošinājušies to darīt.
Viss Visur Viss Vienlaicīgi
Metafikcijas filmu veidošanu var raksturot kā 'uz deguna' vai 'mēli vaigā'. Daniels Viss Visur Viss Vienlaicīgi bija arī tāda filma kā “žoklis uz grīdas”. Daļēji meta-komēdija, daļēji cīņas mākslas epopeja, A24 jaunākais pūļa iepriecinātājs izmantoja meta koncepcijas un iemeta tos kinematogrāfiskā skaņas un krāsu sajaukumā.
Saistīts: Viss visur un uzreiz: 10 smieklīgākās pastkastītes atsauksmes
Viss Visur Viss Vienlaicīgi ne tikai atsauces filmas, piemēram, Ratatouille un Mīlestības noskaņojumā, bet iedomātas šo filmu atkārtojumus no plašām, savstarpēji saistītiem Visumiem, kur cilvēce bieži atšķiras ar kaut ko tik nozīmīgu kā milzīgas piepūšamās rokas.
Ierobežojiet savu entuziasmu
Aktieri, kas spēlē sevi filmās vai televīzijas šovos, nav īpaši revolucionāra koncepcija. Tomēr Lerija Deivida atveidotais sevi iekšā Ierobežojiet savu entuziasmu ir noteicis metakomēdijas etalonu, un, ņemot vērā 11 sezonas un raidījumu skaitu, par šo konkrēto stāstu zīmolu 'entuziasmam' noteikti nav gala.
Deivida trakulīgais un mizantropiskais priekšstats par sevi ekrānā tika uzņemts gandrīz izdomātā stilā, kas kļuva par televīziju modē 21. gadsimta mijā, iedvesmojot neskaitāmas citas komēdijas, tostarp Rikija Džervaisa nozīmīgāko šovu. Birojs .
Pielāgošanās
Domājot par terminu 'meta' filmu veidošanā, Čārlija Kaufmena vārds ir viens no pirmajiem, kas nāk prātā. Katram projektam, kuram ir piesaistīts Kaufmans, ir kāds niansēts metafikcijas elements. Iespējams, slavenākais no tiem ir Spike Jonze's Adaptācija, kurā redzams, ka paša Kaufmana izdomātā versija mēģina izdomāt adaptāciju.
Pielāgošanās ir galvu reibinošs, virpuļviesuļa mākslas darbs, kas nevar ienirt dziļākos un mulsinošākos stāstījuma trušu caurumos, kad tas kļūst pat attāli taustāms un tiešs. Kamēr Kaufmans joprojām raksta un režisē filmas, viņa unikālā pieeja stāstu stāstīšanai turpinās mulsināt auditoriju.
Šīs ir beigas
2013. gada visu zvaigžņu sliņķu komēdija Šīs ir beigas virspusē varētu tikt noraidīta kā vienkārši pašapmierinātības ansambļa filma ar lētu tualetes humoru. Patiesībā šis Seth Rogen transportlīdzeklis ir diezgan sekmīgs metakomēdijas gabals, kas ir tikpat izklaidējošs no sākuma līdz beigām, kā arī vienmēr jautrs.
Filmas priekšnoteikums seko Setam Rogenam un draugiem (kuri visi spēlē paši), saskaroties ar apokaliptisku dienu beigu scenāriju. Scenārijs ir ass un neticami sevi noniecošs, padarot katru varoni par bezkaunīgas slavenības arhetipu, kas, saskaroties ar aizmirstību, atklāj savu patieso būtību.
Kliedziens
Kliedziens iespējams, ir slavenākais ekrāna metafikcijas piemērs ar franšīzes potenciālu. Vesa Kreivena nozīmīgākā filma ar neskaitāmām uz sevi atsaucīgām filmām ir atstājusi neizdzēšamas pēdas kino vēsturē, un ar katru daļu un turpinājumu tā ir turpinājusi izpelnīties kritiķu atzinību.
Saistīts: Ikviena kliedzošā filma ir ierindota, pamatojoties uz Rotten Tomatoes
Satīrot šausmu žanru un visus tā slasher tropus, Kliedziens ir kļuvusi par sensāciju pati par sevi un ātri un brīvi spēlē ar to filmu stiliem, kas to iedvesmoja, tostarp Helovīns un Piektdiena, 13. Kliedziens bija tik liels panākums, ka tas pat radīja savu pastišu Šausmu filma franšīze.
kopiena
Situācijas komēdijai ir ieradums spēlēties ar meta jēdzieniem. Daudzām komēdijām ceturtā siena būtībā tiek salauzta, ieviešot auditorijas smieklus. Bet kopiena ir ieradums spert soli tālāk un atsaukties uz savu pozīciju komiksu stāstu pasaulē.
No visiem varoņiem kopiena, tas, iespējams, ir Abeds, kurš visvairāk izmanto metafiktīvus tropus. Abeds ļoti labi apzinās, ka ir izdomāts televīzijas šova tēls, un pastāvīgi apšauba, kur rakstnieki plāno viņu pozicionēt tālāk. Tā vietā, lai būtu pedantisks, kopiena ir nemainīgi sarežģīts un jautrs televīzijas gabals.
Mūsu mīļais augusta mēnesis (2008)
Portugāļu autors Migels Gomess acīmredzami visas savas karjeras laikā ir bijis neapmierināts ar to, ka jebkuram projektam pieiet ierastā veidā. Sākuma aina Mūsu mīļais augusta mēnesis redz, kā režisors un viņa komanda gatavojas filmēt attiecīgo filmu, un turpinās lauzt ceturto sienu visā tās demonstrēšanas laikā.
Tā ir satricinoša, bet cildena intuitīvas filmu veidošanas daļa, kas tā vietā, lai mazinātu smeldzīgo un reibinošo stāstu, kas tiek stāstīts, izmantojot tā metafikcijas elementus, patiesībā pievērš uzmanību tam, ko nozīmē skatīties kino un pat to, kāpēc skatītāji vispirms jūt līdzi varoņiem. labi zinot, ka tie ir izdomāti.
Smieklīgas spēles
Maikls Haneke ir filmu veidotājs, kuru nebaida filmu veidošanas sarežģītība. Haneke nekad neveido vienkāršu filmu un Smieklīgas spēles iespējams, ir labākais piemērs kinematogrāfiskam divu pirkstu sveicienam viņa auditorijai un tiem, kas uzdrošinās kritizēt viņa darbu.
Saistīts: 10 šausmu filmas, kas radīja savu pēdējo ainu
Angļu valodas versija Smieklīgas spēles ir atsevišķa šausmu filma, taču tā ir arī viņa oriģinālās filmas vācu valodā pārtaisījums. Smieklīgas spēles ir šausminošs pulkstenis, kas dekonstruē pats sevi un salauž ceturto sienu tik sadistiskā veidā, ka atstāj skatītāju trīcēšanu zābakos.
Būda mežā
Šausmu filmas dizainā ir zināmā mērā meta. Labas šausmu filmas arhetips ir bagāts ar metaforām un simboliku un parasti norāda uz tā laika sociāli politisko klimatu. Drū Godāra Būda mežā izmantoja ļoti ierastu šausmu priekšnoteikumu un izveidoja no tā ievērojamu filmu.
Filma gudri izgaismo šausmu filmu konvencijas un atkārtoti apmāna savu skatītāju ar elpu aizraujošu regularitāti. Būda mežā ir metafikcija, kas ir izklaidēta un tiek konsekventi uzskatīta par vienu no 2010. gadu labākās šausmu filmas .
Sinekdoče, Ņujorka
Čārlija Kaufmana debija režijā Sinekdoče, Ņujorka turpināja savu īpatnējo metakomēdijas zīmolu, kas runāja ne tikai par filmu veidošanas mākslu, bet arī par to, ko nozīmē dzīvot stilizētā pasaulē, kas dažkārt var būt dīvaināka par daiļliteratūru.
Sinekdoče, Ņujorka ir tikpat mulsinoši, cik valdzinoši, un jebkuras Kaufmana filmas skatīšanās ir filozofisks ceļojums uz to, ko nozīmē būt dzīvam un ka nezināt savu vietu vai mērķi parasti ir cilvēka būtības pamats. Tas, iespējams, ir tas, ko metafiction cenšas panākt.
Nākamais: 10 citi aktieri, kuri ir pelnījuši savu metafilmu (piemēram, Nikolass Keidžs), saskaņā ar Reddit