Mortal Kombat aktieris Džošs Lorsons sarunājas ar Screen Rant par ikoniskā Aussie slepkavas Kano atveidošanu filmā, ko atsāknēja režisors Simons McQuoid.
No visiem cīnītājiem, kas kādreiz piedalījušies Cīņa uz nāvi , iespējams, neviens nav tik bīstami saistīts kā Kano. Zemes reālisma noziedznieks, kurš dzer daudz, ballējas vairāk un nevilcinoties plīsīs kāda cilvēka sirdi no krūtīm, Kano ir impulsu radījums, ķirzakas prāta mežonis, kurš sadistiski priecājas par asinsizliešanas un hedonisma pamatpriekiem.
Jaunajā filmas atsāknēšanas versijā Cīņa uz nāvi , Kano lomu spēlē Džošs Lorsons, kurš amerikāņu auditorijai vislabāk pazīstams ar lomu izrādē Showtime Melu nams , kā arī tādas komēdijas kā Kampaņa un Anchorman 2 . Dzimtajā Austrālijā Lawsons ir ieguvis diezgan lielu reputāciju kā trīskāršs rakstīšanas / režijas / darbības režisors ar tādām filmām kā 2014. gada provokatīvā seksa komēdija, Mazā nāve un nesen izdoto augstas koncepcijas laika ceļojumu rom-com, Garš stāsts īss .
Veicinot Cīņa uz nāvi , Lonsons runāja ar Screen Rant par viņa darbu filmā, sākot no nedēļu pavadīšanas cīņas ainās līdz viņa iedzimtā Austrālijas numura sastādīšanai līdz vienpadsmit, lai pareizi notvertu Kano dvēseli. Viņš apspriež savu fantāziju videospēles virzienā un atzīst, ka viņu pārņem milzīgais blīvums Cīņa uz nāvi fantastiskā mitoloģija. Viņš runā par gore faktoru un to, cik tas ir svarīgi a Cīņa uz nāvi piegādāt asinis un iekšas, pat ja šo nozīmi var būt grūti izskaidrot līdzjutējiem, kuri nesaprot, cik neatņemama ir asiņošana visā franšīzes atmosfērā. Visbeidzot, viņš pēta savas attiecības ar klasiskajiem Austrālijas stereotipiem un aizspriedumiem ... Un nē, viņš nekad nav cīkstējies ar krokodilu vai boksējis kangaru.
Cīņa uz nāvi tagad ir kinoteātros un HBO Max.
Tūlīt pie nūjas esmu milzīgs filmas “The Little Death” fans. Es to redzēju preses pārbaudē pirms daudziem gadiem, un tas man patiešām ir iestrēdzis līdz šim.
Vai tiešām?
Tā ir tik mīļa un romantiska filma, bet arī grezna un tumša un jautra. Jau no pirmās ainas jūs vienkārši zināt, ka tas ir kaut kas mežonīgs un pilnīgi neparedzams, un tas nekad nemierinās.
Ak, cilvēks, es esmu tik laimīgs! Tā filma noteikti nesākas kā parasta rom-com.
Tātad, pirms mēs ielecam Mortal Kombat un ienāksim, pastāstiet man par atšķirību jums rakstot un vadot, kā arī piedaloties jūsu pašu filmās, salīdzinot ar to, kad viņi jūs aicina, lai darbotos milzīgā Holivudas iestudējumā. . Es iedomājos, ka tas tiešām ir savādāk. Piemēram, jūs, iespējams, saņemat lielāku piekabi.
Mans treileris Mortal Kombat nebija tik milzīgs, kā jūs domājat! (Smejas) Bet jūs diez vai esat tajā. Jūs visu laiku esat iestatīts! Es teiktu, ka atšķirība ir tā, ka, salīdzinot ar rakstīšanu un režiju, jebkurš aktiera darbs, kāds man jebkad ir bijis, jūtas kā brīvdiena. Rakstīšana un režija ir tikai daudz vairāk darba. Nepārprotiet, ka būt Mortal Kombat vai jebkurā filmā kā aktierim ir smags darbs, taču tas nav skrambas veida darbs, ko veicat kā rakstnieks / režisors. Jums jāatceras, ka aktieri ir pēdējie filmēšanas laukumā un pirmie, kas aiziet. Iepriekšējas ražošanas, ražošanas un pēcapstrādes procesā aktieri ierodas pēdējie, viņi veic visu ražošanu un pēc tam aiziet. Bet tur ir milzīgs gabals pirms un pēc produkcijas, kurā aktieri patiešām nav daļa. Tātad, jūs zināt, darbs ir tik daudz lielāks kā rakstnieks / režisors.
Daudz zemes, ko nosegt.
Es tikko kā režisors biju iesaiņojis savu jauno filmu Long Story Short, un es to uzrakstīju ... Un mēs nedaudz pārklājāmies, veicot ierakstus, kamēr es biju Mortal Kombat ražošanā, bet mēs būtībā aizkavējām izlikšanu -ražošana līdz Mortal Kombat. Bet, pārejot no manas filmas ražošanas uz šo milzīgo studijas filmu, tas jutās kā atvaļinājums! Man tiešām bija tik ļoti atviegloti uz brīdi izkāpt no režisora krēsla un ļaut kādam citam uzņemties šo darbu, šajā gadījumā Saimonam Makvueidam. Es biju, piemēram, 'Saimons, ja kaut kādā veidā es varu palīdzēt atvieglot jūsu darbu, es to darīšu, jo es tikko to izdarīju un zinu, cik grūti tas ir.' Es ar prieku palīdzēju jebkādā veidā, kā es varēju, jo jā, ir grūti zināt sāpes, kamēr neesat to izdarījis.
Jābūt patīkamam, lai varētu kādam pajautāt: 'Kāda ir mana motivācija?' Pretstatā tam, ka visi nāk pie jums un jautā jums.
Tā ir taisnība! Es domāju, ka Rikijs Gervais par režiju teica kaut ko patiešām interesantu. Viņš teica: 'Kad esat režisors, jums ir jāatbild uz visu. Bet labās ziņas ir, lai arī kāda būtu jūsu atbilde, tā ir pareizā atbilde! ' Tāpēc, ka jūs esat direktors! Tas var būt viss, ko vēlaties. Tātad jums ir taisnība, tas bija lieliski, lai jums nebūtu jāatbild uz Mortal Kombat. Man tiešām bija tikai jautājumi! Kādam citam man bija jāatbild uz šiem jautājumiem. Tās bija jaukas pārmaiņas.
Kāda bija jūsu izpratne par Mortal Kombat? Vai bijāt pazīstams ar otru filmu - Trevora Godarda sniegumu?
Jā! Es kādreiz spēlēju Mortal Kombat, noteikti. Ne pēc kāda laika, bet es zinu franšīzi, un es to labi zinu. Vai vismaz es domāju, ka esmu to izdarījis, līdz es atvēru Pandoras lādi un uzzināju gadu desmitiem ilgo mitoloģiju un raksturu attīstību, un stāstu lokus, par kuriem man nebija ne mazākās nojausmas. Es, protams, biju redzējis oriģinālo filmu. Bet es tiešām turējos prom no tā, lai to atkārtotu, pirms darīju šo. Es tikai gribēju pilnīgi, cik vien varēju, būt svaigam un tīram šīferim. Tāpēc es to neskatījos pirms filmas uzņemšanas ... Un patiesībā es to joprojām neesmu darījis, kopš biju bērns. Bet es ļoti vēlos to vēlreiz noskatīties! Es tik ļoti vēlos to redzēt vēlreiz! Bet vienalga, tikai tad, kad es uzņēmos darbu un mēs patiešām sākām tajā iesaistīties, tikai tad es sapratu, cik sarežģīta ir mācība. Aizzīme, šo varoņu vēsture.
Tas ir tik daudz. Mortal Kombat spēle ir mana mīļākā ziepju opera.
Ak, Dievs, tas ir tik ļoti blīvs un attīstījies! Cilvēks, ak, cilvēks, es to uzņēmos, kad sāku darbu. Tas bija daudz lejupielādējams.
Tātad, Austrālija ir liela un lieliska vieta no tā, ko es iedomājos, es nekad tur neesmu bijis.
Tev taisnība!
Cilvēki tur tik ļoti atšķiras viens no otra, jūs zināt, tāpat kā jebkur citur, bet ... Kad esat Kano ... Ir kaut kas, kas jums jāizmanto, un tas viss ir “ķirzakas smadzenes”, “id” vai kaut kas cits. .. Es nezinu, vai Saimons iet: 'Džoš, man vajag, lai tu būtu vairāk, austrālietis?' Ja jūs zināt, ko es domāju?
Es precīzi zinu, ko jūs, vīrieši, un jums ir taisnība! Bija tik jautri spēlēt. Kano soooo nepieder šai politiskās korektuma un pieklājības dienai un vecumam, lai arī kā mēs vēlamies būt pilsoniski un cienīgi viens pret otru. Kano ir visa tā neesamība! Bija tik jautri vienkārši būt neviltotam dūrienam! (Smejas) Visu laiku! Saimons ļoti vēlējās, lai viņš būtu ļoti austrālietis. Tas bija kaut kas tāds, ko šajā Kano atkārtojumā varēja izdarīt tikai Aussie. Tajā ir kaut kas tik austrālietis. Ir idiomas un frāzes, ko viņš lieto, visādas lietas, ko es varu pateikt šajā filmā, un es šaubos, ka amerikāņi to pat sapratīs! Bet tā ir daļa no jautrības. Viņš runā dīvainā valodā. Pat lielākajai daļai austrāliešu tas ir sava veida 'pārāk austrālietis'. Bija ļoti jautri, ka varēju iebraukt tajās kurpēs un būt nelietis!
Man šķiet, ka Kano zina, ka neviens nesaprot viņa teikto, taču viņi viņu neapstrīdēs, jo viņš atbildēs, burtiski izsitot viņu sirdi no krūtīm.
Jā! Viņš ir vienkārši cilvēks. Kad vārdi viņam neizdodas, triks tikai ļoti vienkārša sirds izkrišana no krūtīm. Vardarbība ir valoda, kurā viņš brīvi pārvalda.
Runājot par vardarbību ... Vai jums bija kāda veida cīņas mākslas apmācība? Vai jūs sākāt strādāt ar komandu, lai izveidotu 'Kano cīņas stilu?'
Noteikti! Ideālā pasaulē es to būtu darījis tik ilgi, bet, ņemot vērā laiku, kas man bija ... Adelaidē, ap Adelaidē, bija apbrīnojams cīņas mākslinieks Nino, viņš ir sava veida leģenda Austrālijas dienvidos, kur mēs nošāva . Viņš strādāja ar mums visiem. Tas bija ne tikai par cīņas mākslas apgūšanu, bet arī par cīņas stila iemācīšanos personāžam. Kā Kano cīnās? Tas bija patiešām jautri, lai varētu cīnīties ar raksturu. Viņš ir netīrs. Viņš ir krāpnieks. Viņš lielāko daļu laika ir piedzēries! Tātad fiziskums balstās uz raksturu. Bija lieliski iemācīties šīs jaunās prasmes un patiešām aizraujoši, ka katrs varonis cīnās savādāk. Es domāju, ka jūs to tiešām redzat gatavajā filmā.
Es esmu pārliecināts, ka jūs nevarat man pateikt neko par to, ar ko jūs filmā cīnāties ... Es domāju, ka zinātnes fani var uzminēt un secināt ... Mēs redzam, ka jūs ejat no kājas līdz kājām ar ķirzakas puisi, kurš varētu būt Rāpulis ... Varbūt, tā nav mana darīšana! ES nezinu!
(Smejas)
Bet vai jūs varat man pateikt, cik ilgs laiks bija vajadzīgs, lai nošautu kādu no jūsu konkrētajām cīņām?
Bija noteiktas cīņas, kas ilga nedēļas. Ir noteiktas cīņas, kas ir tik sarežģītas, un tajā ir iesaistīti daudzi cilvēki, un jums ir jāveic galvenā vienība un otrā vienība ... Ja jūs to visu saskaitāt, ir noteiktas cīņas, kas ilga nedēļas. Tie ir kameras iekšējās, praktiskās cīņas horeogrāfijas un CG elementu, kā arī visdažādāko lietu kombinācija. Ak, cilvēks, daži no šiem materiāliem ir grūtāk, nekā izskatās! Protams, grūtāk, nekā man šķita, un es nekad iepriekš nebiju uztaisījis tādu filmu. Tas viss man bija pilnīgi jauna pieredze. Es domāju, ka jūs saņemat detaļas, laiku un rūpību ... Mūsu cīņu horeogrāfi bija tik izgudrojami. Mortal Kombat ir viss par gore. Jums ir jāspēj cīnīties, bet ir arī šie iespaidīgie nāves gadījumi. Mēs tajā iekļaujam visu šo lietu ... Puisīt, tas bija tik slims.
(Smejas) Tas ir kaut kas, ko es līdz galam nevaru precīzi formulēt, piemēram, savai draudzenei vai mammai, vai jebkuram, kurš vēl nav Mortal Kombat fans ... Viņiem ir grūti precīzi pateikt, kāpēc ir tik svarīgi, lai muguriņas tiktu sagrieztas un galvas uzsprāga un viss tas.
Tas ir tik unikāls Mortal Kombat, atšķirībā no citas franšīzes. Daļa no tā, kas padara to unikālu, daļa no tā, ko vēlas fani, ir gore! Jūs to nevarat atkāpties. Es domāju, ka jūs noteikti to nogaršojat piekabē, bet filmā ir vēl daudz vairāk.
Un tas viss ir ar šiem varoņiem, kuri visi ir lielāki par dzīvi, bet nav gluži tik pilnīgi nopietni. Nu, daži no viņiem ir ļoti nopietni, bet daži no tiem ... Tāpat kā Kano ... Ja vēlaties, Kano varētu būt Čārlza Mensona tips vai puisis, kuru katru dienu pusdienlaikā izdzen no bāra. Tas ir jautri! Viņš ir jautrs! Un mēģinājumi izskaidrot cilvēkiem šo jautrības sajūtu dažkārt var būt sarežģīti.
Tev taisnība! Es domāju, ka režisors Saimons tik labi izvilka to, ka, kaut arī daži no šiem varoņiem ir pasaulīgi, viņš patiešām mēģināja tos visus pamatot ar izcelsmi, kurai bija realitāte. Viņi varētu būt reāli cilvēki paaugstinātā Visumā. Pat estētikā jūs to redzat. Tur ir zaļums, zemiskums. Tajā ir netīra kvalitāte, bet arī skaistums. Vienmēr bija sajūta, ka vismaz man Kano bija īsts puisis! Viņš bija īsts! Jā! Es tur varēju nedaudz saliekt komēdijas karbonādes, jo viņš spēja nodrošināt zināmu vieglumu, lai līdzsvarotu dažus no nopietnākajiem jautājumiem. Bet tā vienmēr ir dzīve vai nāve. Likmes ir augstas! Tas viņam un visiem varoņiem vienmēr bija reāls. Kā aktieri viņu bija viegli spēlēt, jo viņš nekad nejutās smieklīgs. Manis radītais Kano raksturs, protams, balstās uz cilvēkiem, kurus es pazīstu. Tajā ir reāla realitāte ... Un jūs nevēlaties zināt cilvēkus, uz kuriem es balstu Kano. Viņi ir slikti puiši. Viņi ir austrālieši. Tas ir viss, kas jums jāzina. Noliegšana. (Smejas)
Sapratu! Atgriežoties pie cīņām, izklausās, ka jūs esat vairāk iesaistījies, nekā, piemēram: 'Šeit, ēdiet vistas ķekaru, saplēsieties, un mēs visu pārējo veiksim triku puišiem!' Vai viņiem vajadzēja tevi izvilkt no ainām, piemēram: 'Nē, Džoš, tu nevari izdarīt šo konkrēto triku?'
Bija mazliet no tā. Daži aktieri, piemēram, Luiss Tan un Džo Taslims, ir puiši, kuri ir cīņas mākslas eksperti. Viņi ir puiši, kuri patiešām zina savu amatu. Viņi, protams, droši vien bija vairāk iesaistīti ne tikai horeogrāfijā, bet arī to izvilka, nekā es. Bet noteikti ir sajaukums. Mums noteikti ir ieguldījums horeogrāfijā. Es varu iet: 'Paskaties, es nezinu, es jūtu, ka mans raksturs šajā stāsta punktā ir šeit', un mēs varējām to mazliet uzpūst. Noteikti bija sajūta, ka mēs esam iekļauti sarunās. Bet, protams, kad lietas parādījās filmēšanas laukumā, piemēram, 'Džoš, man vajag, lai tu lido pa gaisu un piezemētos uz kakla', tad es gribētu iet: 'U, Ben, mans triks divkāršais, šī ir tava rinda uz pārņem, draugs. Es iešu nedaudz pagulties, kamēr jūs ejat, lai jums nodotu savu fu * kin 'ass!' Tā ir filmu burvība!
Jūs esat rakstījis un režisējis Austrālijas filmas un spēlējis Holivudas megaprodukcijās, kur atšķirība ir tāda, ka viņiem ir pietiekami daudz naudas, lai viss tiktu kondicionēts. Vai jūs interesētu Holivudas grāvēja rakstīšana un režija? Vai arī jūs jūtaties, ka, ja tā var teikt, jums ir lielāka kontrole savā pagalmā?
Mana pirmā atbilde ir, protams, es labprāt darītu kaut ko tādu! Tāds liels, episks stāsts, lai varētu spēlēties ar visām dārgajām rotaļlietām, ak Dievs, tas būtu sapņa piepildījums! Bet tā pamatā, neatkarīgi no tā, cik liels vai mazs, jūs joprojām tikai stāstāt stāstu. Un filmas komplekta problēmas, kas jums jāatrisina, tās ir kaut kā vienādas. Dienas beigās jūs atrisināt to pašu s ***. Bet tas ir tikai lielākā mērogā. Es tiešām neredzu tik lielu atšķirību. Jūs vienkārši iegūstat labākus tehniķus, jūs saņemat dārgākas rotaļlietas, ar kurām spēlēties, un lielāku iesaistīšanos studijā, protams. Bet gala rezultāts ir tik aizraujošs, lai daudzos veidos varētu redzēt kaut ko patiešām maģisku. Pasaules, kuras jūs spējat radīt, stāsti, kurus jūs spējat izstāstīt ... Tas būtu tik ļoti kauns, ja man nekad dzīvē nebūtu tā jādara. Man patiktu.
Ja man apkārt gulētu 200 miljoni dolāru, es labprāt uzzinātu, ko jūs varētu ar to nopelnīt.
Mēs to varam sadalīt. Jūs ieguldījāt 100 miljonus ASV dolāru, un es - 100 miljonus, un mēs taisīsim filmu. Nāc. Zaks. Jums gulēja 100 miljoni dolāru.
Es iešu uz banku un redzēšu, vai es varu saņemt aizdevumu.
(Smejas)
Tu esi smieklīgs, kas noved pie mana nākamā jautājuma. Kā jūs iekļuvāt tajā Ādama Makkeja un Džeja Rofa ekipāžā, visā tajā bandā ... Ja jums nav iebildumu, ka es lēkāju pa savu karjeru?
Nē, protams! Mans pirmais ceļš bija Džejs Račs. Kampaņa bija mans pirmais darbs, ko biju paveicis šajā komēdiju pasaulē. Es domāju, ka tas bija Gerija Sančesa iestudējums, kuru autors ir Kriss Henčijs un režisors Džejs Roučs. Un, protams, galvenajās lomās Zaks Galifianakis un Vils Ferrels. Un pēc tam man tika lūgts izlasīt tabulu Anchorman 2. Tas bija tikai, lai palīdzētu. Es domāju, ka Kenčs Alenbijs tajā brīdī bija uzrakstīts tikpat vecāks. Joprojām Aussie, protams, tomēr, pamatojoties uz Murdoch, nav jautājumu. Un tad mēs lasījām galdu, tas bija ļoti jautri, tas ieguva dažus smieklus, un tad es domāju, ka Ādams vienkārši teica: 'Darīsim tikai. Vienkārši padarīsim viņu jaunāku un tad ejam pēc tā! ' Tas bija veids, kā es iekļuvu Anchorman 2. Bet, kā jūs varētu pateikt, kā Ādams vadīja, es patiešām jutos, ka viņš nodarbojas ar novatoriskām lietām, tālu ārpus tā, ko dara lielākā daļa komēdiju režisoru. Līdzīgi ar Todu Filipsu varēja redzēt, ko viņš dara savās agrīnās komēdijas lietās, tāpat bija ar Adamu Makkeju. Ir pilnīgi jēga, ka šie puiši aizgāja un sāka veidot dažāda veida filmas, kurām šajā nozarē pievērsa lielāku uzmanību. Dažreiz uz komēdiju skatās kā uz nelieti māsīcu drāmā, taču Ādams vienmēr vizuāli virzīja robežas. Paskatieties uz citiem puišiem, stūrmani ... Vienmēr varēja pateikt, ka viņš ir tik gudrs. Mani nopūta viņa intelekts. Viņš pastāvīgi piedāvāja ad-libs, alts ... Viņa smadzenes patiešām ir skaistums. Man bija tik paveicies, ka guvu iespēju strādāt ar viņu.
Jā. Šīs filmas, pat ja jūs izjaucāt visus jokus, joprojām būtu labas filmas.
Pilnīgi. Tas ir labs veids, kā to izteikt, jā. Pat ja jums tie neliekas smieklīgi, viņi ir saspringti! Likme ir liela, stāsta virzība ir laba. Uz kauliem nav tauku. Tas brauc uz priekšu. Tas ir ieguvis impulsu. Tas ir tieši pareizi. Viņi ir tik labi stāstnieki. Ādams zināja, kad ļaut šiem komiskajiem ģēnijiem palikt bez pūlēm, vai jūs zināt, Vils Ferrels, Stīvs Kerels un Pols Rūds, visi šie puiši. Bet viņš arī zināja, kad arī stāstu virzīt uz priekšu. Man jāsaka godīgi, visi šie cilvēki kampaņā un Anchorman, Ādams un Džejs ... Viņi ir tikai jaukākie cilvēki, ar kuriem man bija iespēja strādāt.
Varu derēt, ka jūs to sakāt visiem!
ES apsolu! Jūs bieži dzirdat stāstus par to, ka slavenības ir diki vai kas cits, bet man tāda pieredze vispār nav bijusi. Viņi bija tikai jaukākie cilvēki, ar kuriem strādāt. Atbalstošākais ... Tas izklausās pēc lūpām, bet tā nav. Viņi bija lieliski. ES mīlu viņus! (Smejas)
Nu, tas nav lūpu kalpošana, ja jūs man sakāt, kurš bija penis! Izlejiet tēju!
Kaut es varētu, cilvēks!
Nē, es, bērns.
Viņi saka, ka komplektā vienmēr ir viens penis ... Tātad tas noteikti bija es! Jo es paskatījos apkārt un neviena nebija, tāpēc es domāju, ka tas biju es!
Nē, es tam neticu ne mirkli! Labi, varbūt tas esmu es, jo es nezinu, vai jums daudz jautā par to, vai esmu austrālietis ... Man bija jāintervē Treviss Fimmels, un viņš bija mīlulis. Es dzīvoju Ņujorkā, vistuvāk mums dabai ir Far Rockaway pludmale un Centrālais parks. Mums ir priekšstats par Austrālijas cilvēkiem, kas dzimuši katru rītu braucot ar milzu zirgiem un zirnekļiem, kas ēd čūskas. Kur tu uzaugi? Vai jums bija attiecības ar āru? Vai jūs uzaugāt ar kādu no šiem klasiskajiem stereotipiem, vai viss, ko es tikko teicu, ir šausmīgi nejutīgs?
Es vienmēr esmu juties kā tik slikts austrālietis. Es nekad neiederas tajā stereotipā! Es uzaugu pilsētā. Es biju ārsta dēls. Es devos uz privātskolu. Noteikti mēs tomēr dotos uz pludmali. Tā ir sala, tāpēc katrā virzienā ir pludmale. Un pludmales ir pārsteidzošas. Smiltis visur. Protams, mums bija šī klišeja, sauļošanās līdzeklis uz deguna, jā, noteikti. Bet es biju kā mūzikas, mākslas un drāmas bērns! Es biju drūmais puisis, kurš mīlēja filmas un gāja lejā uz Blockbuster un dabūja desmit video par desmit dolāriem. Es biju tikai mazs filmas duncis. Tādā veidā es tā vietā, lai dotos ārā, es vienkārši studētu filmas. Viens no maniem šodienas darbiem, kamēr es mēģināju iegūt aktieru darbu, biju projekcioniste. Tāpat kā kino paradiso stils.
Ak, tas ir lielisks koncerts.
Tas notika pirms tam, kad visi projektori bija digitāli. Tāpēc es romantiski pavedu filmu caur projektoru! Es tiešām biju sinefils, un es tāds palieku ... Bet ļaujiet man jums pateikt ... Kad jūs iznāksit šeit, un es uzstāju, ka jūs to darāt, jūs redzēsiet, ka - jā - tie Aussies patiešām pastāv! Krokodilu cīkstoņi, ķenguru boksu austrieši, viņi tur ir. ES tev apsolu! Aizmugurē viņi tur ir. Bet lielākā daļa no mums pilsētā pasūta auzu piena latteņus. Mēs darām visu iespējamo, lai pagatavotu ēdienu ar kvinoju. Tas viss ir gandrīz vienāds jebkurā pilsētā. Mēs visi esam vienādi, tikai cenšamies mīlēt un būt mīlēti, esam veseli. Tas daudz neatšķiras no Ņujorkas.
Nu, es šorīt ar žurku pacīnījos par picas šķēli, bet tas ir pavisam cits stāsts ...
Lūdzu! Jūs jau praktiski esat Aussie!
Es ņemšu to! Jūs nepārprotami aizrāvāties ar filmām ... Vai zinājāt, ka kļūsiet par filmu zvaigzni?
Ak, ellē nē. Tā vienmēr bija cerība. Protams, es mēdzu skatīties televizoru un filmas un iet: 'Tas man kādreiz būs!' Šis sapnis jums noteikti ir sirdī. Bērnībā tas noteikti bija ... Es jums tagad varu pateikt, tas nekad nedrīkstēja būt aiz kameras. Tam vienmēr bija jābūt kameras priekšā. Bet tad, jo vecāka es kļuvu un jo vairāk spēlēju aktiermākslu, jo vairāk es gribēju vienkārši pastāstīt savus stāstus. Es domāju, ka biju strādājis ar pietiekami daudz cilvēku, lai dotos: “Hei, es to varu! Man ir ko teikt! ' Un tā kļuva par dabisku progresu. Ar režisora tipu es esmu ļoti pateicīgs par savu aktiera pieredzi. Es protu sarunāties ar aktieriem. Es zinu, kā pastāstīt stāstu. Es zinu, kā rakstīt dialogu, ko aktieri var pateikt, jo man bija jāsaka daži no vissliktākajiem dialogiem. Tas ir labs treniņš! Bet jā, jo vecāks es kļuvu, jo vairāk pieredzes es sāku krāt, jo vairāk es gribēju vienkārši pastāstīt savus stāstus.
Traki daudz Austrālijas aktieru piedalījās šajā izrādē 'Kaimiņi', un es nezinu, vai kāds amerikānis kādreiz ir redzējis šo izrādi, bet tas acīmredzot ir ļoti populārs.
Otrs ir mājās un prom. Tātad tas ir tas un Kaimiņi. Viņi ir tādi kā jaunie un nemierīgie un mūsu dzīves dienas, kas jums ir. Tās ir dienas ziepes, sava veida. Pēcpusdienas ziepju operas. Es biju mājās un prom.
Bet tavs brālis bija kaimiņos!
Jā, Bens, mans brālis, bija kaimiņos, es biju mājās un prom. Tātad mēs aptvērām abas bāzes, jā.
Vai jūs abi nācāt kopā, vai jums ir draudzīgas sacensības, vai jūs nerunājat savā starpā, vai esat rūgti ienaidnieki un vai man ir problēmas, ka pat viņu audzināju?
(Smejas) Nē, nepavisam! Noteikti mēs nācām kopā. Vienmēr notiek draudzīga konkurence ne tikai ar savu brāli, bet arī ar draugiem. Jūs parasti esat viena vecuma, tāpēc jūs nodarbojaties ar tām pašām lietām. Ir darbi, kurus es palaidu garām viņam un otrādi, taču visbiežāk mēs abi nesaņemam vienu un to pašu darbu. Lielāko daļu laika mums abiem pietrūkst darba. Bet jā, es domāju, ka mēs darām dažādas lietas. Īpaši, jo vecāki mēs esam, mēs sazarojamies arvien tālāk, runājot par to, kas mūs piesaista. Viņa šovs Firefly Lane vietnē Netflix šobrīd spārdās! Bens to tūlīt nogalina!
Vai esat rīkojušies kopā?
Jā, mēs kopā izdarījām Bombshell, Džeja Rajas filmu! Tajā mēs spēlējām brāļus, brāļus Mērdokus.
Ak, jā, labi! Es intervēju Džeju par to. Protams!
Un viņš īsi bija arī filmā “Mazā nāve”.
Es tikai iedomājos, kā jūs sēžat kopā istabā, un jūs izvelkat papīra lapu, un jūs ejat: 'Oho, paskatieties uz manu atveidojumu', un viņš iet, 'tas nav atveidojums ...'
'Šis ir kopsavilkums.'
Paldies Tev, paldies tev! Tas ir mans laiks!
(Smejas) Tu to saprati, draugs!
Liels paldies, ka jūs man ļāvāties, ir bijis prieks ar jums sarunāties, es esmu bijis ventilators patiešām ilgu laiku.
Man daudz nozīmē tas, ka jūs redzējāt Mazo nāvi, kad tā pirmo reizi iznāca. Man patīk to dzirdēt.
Lieliska filma!
Atslēgu izlaišanas datumiUn es ceru, ka jums patīk Mortal Kombat, es domāju, ka tas būs ļoti jautri.
- Mortal Kombat (2021) Izlaidums: 2021. gada 23. aprīlis