No visiem cīnītājiem, kuri jebkad ir piedalījušies Cīņa uz nāvi , iespējams, neviens nav tik bīstami salīdzināms kā Kano. Earthrealm noziedznieks, kurš dzer daudz, ballējas vairāk un nevilcinās kādam izplēst sirdi no krūtīm, Kano ir impulsīva būtne, mežonis ar ķirzakas smadzenēm, kas sadistiski priecājas par asinsizliešanas un hedonisma pamata priekiem.
Jaunajā kinematogrāfiska atsāknēšana no Cīņa uz nāvi , Kano lomu atveido Džošs Losons, kurš amerikāņu publikai vislabāk pazīstams ar lomu izrādē Showtime's Melu māja , kā arī tādas komēdijas kā Kampaņa un Enkurmanis 2 . Savā dzimtajā Austrālijā Lovsons ir ieguvis ievērojamu reputāciju kā rakstnieks/režisors/aktieris trīskāršs drauds ar tādām filmām kā 2014. gada provokatīvā seksa komēdija, Mazā nāve un nesen izdotais augstas koncepcijas laika ceļojumu rom-com, Garš stāsts īss .
Saistīts: Ludi Lin un Max Huang Intervija: Mortal Kombat
Veicinot izlaišanu Cīņa uz nāvi , Lovsons runāja ar TVMaplehorst par savu darbu pie filmas, sākot no nedēļu pavadīšanas cīņas ainās līdz sava iedzimtā “austrāliskā rakstura” numura izsaukšanai līdz vienpadsmit, lai pareizi notvertu Kano dvēseli. Viņš apspriež savu fanu par videospēli un atzīst, ka ir satriekts ar milzīgo spēļu blīvumu. Cīņa uz nāvi fantastiskā mitoloģija. Viņš stāsta par asiņu faktoru un to, cik tas ir svarīgi a Cīņa uz nāvi nodrošināt asinis un iekšas, pat ja šo nozīmi var būt grūti izskaidrot tiem, kas nav fani, kuri nesaprot, cik asins nolaišana ir neatņemama franšīzes atmosfēra. Visbeidzot viņš pēta savas attiecības ar klasiskajiem Austrālijas stereotipiem un aizspriedumiem... Un nē, viņš nekad nav cīnījies ar krokodilu vai boksējis ķenguru.
Cīņa uz nāvi tagad tiek rādīts kinoteātros un kanālā HBO Max.
Jau no paša sākuma esmu milzīgs filmas The Little Death fans. Es to redzēju preses seansā pirms daudziem gadiem, un tas man patiešām ir iestrēdzis līdz šim.
Vai tiešām?
Tā ir tik jauka un romantiska filma, bet arī smeldzīga, tumša un jautra. Jau no pirmās ainas jūs vienkārši zināt, ka tas ir kaut kas mežonīgs un pilnīgi neparedzams, un tas nekad nepalaižas.
Ak, es esmu tik laimīgs! Šī filma noteikti nesākas kā parasta rom-com.
Tāpēc, pirms mēs iedziļināmies Mortal Kombat, pastāstiet man par atšķirību jums, rakstot, režisējot un spēlējot savās filmās, salīdzinot ar gadījumiem, kad viņi jūs aicina spēlēt milzīgu Holivudas iestudējumu. . Es domāju, ka tas tiešām ir savādāk. Piemēram, jūs, iespējams, iegūsit lielāku piekabi.
Mans Mortal Kombat treileris nebija tik milzīgs, kā jūs varētu domāt! (Smejas) Bet diez vai tu tajā piedalies. Jūs visu laiku esat uzņemšanas laukumā! Es teiktu, ka atšķirība ir tāda, ka, salīdzinot ar rakstīšanu un režiju, jebkurš aktierdarbs, kāds man jebkad ir bijis, šķiet kā svētki. Rakstīšana un režija ir tikai daudz vairāk darba. Nepārprotiet mani nepareizi, dalība Mortal Kombat vai jebkurā citā filmā kā aktierim ir smags darbs, taču tas nav nekas cits kā rakstnieka/režisora darbs. Jums jāatceras, ka aktieri filmēšanas laukumā ir pēdējie un pirmie, kas aiziet. Pirmsražošanas, ražošanas un pēcapstrādes procesā aktieri ierodas pēdējie, viņi veic visu ražošanu un pēc tam aiziet. Bet ir milzīgs pirms- un pēcprodukcijas gabals, kurā aktieri patiešām nepiedalās. Tātad, jūs zināt, darbs ir tik daudz lielāks kā rakstniekam/režisoram.
Daudz zemes, ko segt.
Es tikko kā režisors biju pabeidzis savas jaunās filmas Long Story Short producēšanu, un es to uzrakstīju... Un mēs nedaudz pārklājāmies, publicējot ierakstu, kamēr es veidoju Mortal Kombat ražošanu, taču mēs būtībā aizkavējām publicēšanu. -ražošana līdz pat pēc Mortal Kombat. Bet, lai pārietu no savas filmas ražošanas uz šo milzīgo studijas filmu, tas jutās kā atvaļinājums! Es tiešām jutos tik atvieglots, ka uz brīdi izkāpju no režisora krēsla un ļāvu kādam citam uzņemties šo darbu, šajā gadījumā Saimonam Makvuidam. Man bija, piemēram, 'Simon, ja ir kāds veids, kā es varu palīdzēt atvieglot tavu darbu, es to darīšu, jo es tikko to izdarīju un zinu, cik tas ir grūti.' Es biju priecīgs palīdzēt jebkādā veidā, kā vien varēju, jo jā, ir grūti apzināties sāpes, kamēr neesat to izdarījis.
Ir jābūt patīkamam, ja var kādam pajautāt: 'Kāda ir mana motivācija?' Pretēji tam, ka visi nāk pie tevis un jautā.
Tā ir taisnība! Manuprāt, Rikijs Žervais par režiju teica kaut ko patiešām interesantu. Viņš teica: “Kad tu esi režisors, tev ir jābūt atbildei uz visu. Bet labā ziņa ir tā, lai kāda būtu jūsu atbilde, tā ir pareizā atbilde! Jo tu esi režisors! Tas var būt viss, ko vēlaties. Tātad jums ir taisnība, tas bija lieliski, ka nebija jāatbild uz Mortal Kombat. Man tiešām bija tikai jautājumi! Kādam citam man bija jāatbild uz šiem jautājumiem. Tā bija jauka maiņa.
Kāda bija jūsu izpratne par Mortal Kombat? Vai biji pazīstams ar otru filmu — Trevora Godāra uzstāšanos?
Jā! Noteikti spēlēju Mortal Kombat. Pēc kāda laika nē, bet es pazīstu franšīzi un to labi zinu. Vai vismaz es domāju, ka tā daru, līdz es atvēru Pandoras lādi un uzzināju mitoloģijas un varoņu attīstības gadu desmitus un stāstu lokus, par kuriem man nebija ne jausmas. Es, protams, biju redzējusi oriģinālo filmu. Bet es tiešām neskatījos to atkārtoti, pirms darīju šo. Es tikai vēlējos, cik vien iespējams, būt svaigam un tīram. Tāpēc es to neskatījos pirms filmas uzņemšanas... Un patiesībā es joprojām neesmu skatījies, kopš biju bērns. Bet es tiešām gribu to noskatīties vēlreiz! Es ļoti vēlos to redzēt vēlreiz! Bet jebkurā gadījumā tikai tad, kad es ņēmu darbu un mēs sākām tajā iesaistīties, tikai tad es sapratu, cik sarežģīta ir mācība. Aizmugurstāsts, šo varoņu vēsture.
Tas ir tik daudz. Spēle Mortal Kombat ir mana mīļākā ziepju opera.
Ak, Dievs, tas ir tik blīvs un attīstīts! Cilvēks, ak, man bija tas, kad stājos darbā. Bija daudz ko lejupielādēt.
Tātad, Austrālija ir liela un lieliska vieta, ko es iedomājos, es nekad tur neesmu bijis.
Tev taisnība!
Cilvēki tur ir tik atšķirīgi viens no otra, jūs zināt, tāpat kā jebkur, bet... Kad esat Kano... Ir kaut kas, kas jums ir jāpieskaras, tas viss ir 'ķirzakas smadzenes', 'id' vai kaut kas cits. .. Es nezinu, vai Saimons saka: 'Džoš, man vajag, lai tu būtu vairāk, uh, austrālietis?' Ja jūs zināt, ko es domāju?
Es precīzi zinu, ko jūs, vīrieši, un jums ir taisnība! Bija tik jautri spēlēt. Kano tāāāāāāāāāāāāāāā dienā un laikmetā, kurā valda politkorektums un pieklājība, lai cik mēs vēlamies būt pilsoniski un pieklājīgi viens pret otru. Kano ir visa tā trūkums! Bija tik jautri būt vienkārši neviltotam durklim! (Smejas) Visu laiku! Saimons ļoti vēlējās, lai viņš būtu ļoti austrālietis. Tas bija kaut kas, ko šajā Kano atkārtojumā varēja izdarīt tikai austrietis. Tajā ir kaut kas tik austrālisks. Ir idiomas un frāzes, ko viņš lieto, visādas lietas, ko es varu pateikt šajā filmā, un es šaubos, ka amerikāņi to vispār sapratīs! Bet tā ir daļa no jautrības. Viņš runā dīvainā valodā. Pat lielākajai daļai austrāliešu tas šķiet 'pārāk austrālisks'. Bija ļoti jautri iekāpt šajās kurpēs un būt nelāgam!
Man šķiet, ka Kano zina, ka neviens nesaprot, ko viņš saka, taču viņi neizaicinās viņu, jo viņš atbildēs, burtiski izsitot viņu sirdi no krūtīm.
Jā! Viņš ir vienkāršs cilvēks, tieši tā. Ja vārdi viņam neizdodas, vienkārši izrauj sirdi no ribu loka. Vardarbība ir valoda, kuru viņš brīvi pārvalda.
Runājot par vardarbību... Vai jums bija kāda veida cīņas mākslas apmācība? Vai jums izdevās strādāt ar komandu, lai izveidotu Kano cīņas stilu?
Noteikti! Ideālā pasaulē es to būtu darījis tik daudz ilgāk, bet, ņemot vērā man atvēlēto laiku... Adelaidā bija pārsteidzošs cīņas mākslinieks vārdā Nino, viņš ir sava veida leģenda Dienvidaustrālijā, kur mēs šāvām. . Viņš strādāja ar mums visiem. Tas nebija tikai cīņas mākslas apguve, bet arī varoņa cīņas stila apgūšana. Kā Kano cīnās? Tas bija patiešām jautri, ka varēju cīnīties ar raksturu. Viņš ir netīrs. Viņš ir krāpnieks. Viņš lielāko daļu laika ir piedzēries! Tātad visa fiziskā būtība ir balstīta uz raksturu. Bija lieliski apgūt šīs jaunās prasmes, un patiešām aizraujoši, ka katrs varonis cīnās savādāk. Es domāju, ka jūs patiešām to redzat gatavajā filmā.
Esmu pārliecināts, ka jūs nevarat man neko pastāstīt par to, ar ko jūs cīnāties filmā... Es domāju, ka zinātniskās zinātnes cienītāji var uzminēt un secināt... Mēs redzam, ka jūs ejat ar ķirzakas puisi, kurš varētu būt Reptile... Varbūt, tā nav mana darīšana! ES nezinu!
(Smejas)
Bet vai varat man pateikt, cik ilgs laiks pagāja, lai izšautu kādu no savām konkrētajām cīņām?
Bija noteiktas cīņas, kas ilga nedēļas. Ir dažas cīņas, kas ir tik sarežģītas, un tajās ir iesaistīti daudzi cilvēki, un jums ir jāspēlē galvenā vienība un otrā vienība... Ja to visu saskaita, ir dažas cīņas, kas ilga vairākas nedēļas. Tie ir kamerā iebūvētas, praktiskas cīņas horeogrāfijas un CG elementu un visa veida sīkumu kombinācija. Ak, cilvēks, dažas no šīm lietām ir grūtākas, nekā izskatās! Protams, grūtāk, nekā man šķita, un es nekad iepriekš nebiju uzņēmis šādu filmu. Tas viss man bija pilnīgi jauna pieredze. Es domāju, ka jūs saprotat detaļas, laiku un rūpes... Mūsu cīņu horeogrāfi bija tik izgudrojoši. Mortal Kombat ir viss par smaidu. Jums ir jāspēj cīnīties, taču jums ir arī šie iespaidīgie nāves gadījumi. Mēs tajā iekļaujam visas šīs lietas... Draugs, tas bija tik slimi.
(Smejas) Tas ir kaut kas tāds, ko es nevaru pilnībā formulēt, piemēram, savai draudzenei vai mammai, vai ikvienam, kurš vēl nav Mortal Kombat fans... Viņiem ir grūti izskaidrot, kāpēc ir tik svarīgi, lai tiktu nogriezti muguriņi un galvas. eksplodēja un viss.
Tas ir tas, kas Mortal Kombat ir tik unikāls, atšķirībā no citas franšīzes. Daļa no tā, kas padara to unikālu, daļa no tā, ko vēlas fani, ir asiņaina! Jūs nevarat atkāpties no tā. Es domāju, ka jūs to noteikti izbaudīsit reklāmkadrā, taču filmā ir daudz vairāk.
Un tas viss ir ar šiem varoņiem, kuri visi ir lielāki par dzīvi, bet ne gluži tik nopietni. Nu, daži no viņiem ir ļoti nopietni, bet daži no tiem... Kā Kano... Ja vēlaties, Kano varētu būt Čārlza Mensona tipa jeb tas puisis, kurš katru dienu pusdienlaikā tiek izmests no bāra. Tas ir jautri! Viņš ir jautrs! Un mēģināt izskaidrot cilvēkiem šo jautrības sajūtu dažreiz var būt grūti.
Tev taisnība! Manuprāt, režisoram Saimonam tik labi izdevās tas, ka, lai gan daži no šiem varoņiem ir citplanētieši, viņš patiešām mēģināja tos visus iezemēt tādā izcelsmē, kam bija realitāte. Viņi varētu būt īsti cilvēki paaugstinātā visumā. Pat estētikā jūs to redzat. Ir zaļums, piezemētība. Tam ir netīra kvalitāte, bet arī skaistums. Vienmēr šķita, ka vismaz man Kano ir īsts čalis! Viņš bija īsts! Jā! Es tur varēju nedaudz izmainīt komēdiju, jo viņš spēja nodrošināt vieglumu, lai līdzsvarotu dažas nopietnākas lietas. Bet tā joprojām vienmēr ir dzīvība vai nāve. Likmes ir augstas! Viņam un visiem varoņiem tas vienmēr bija īsts. Kā aktieri viņu spēlēt bija viegli, jo viņš nekad nejutās smieklīgs. Manis radītais Kano tēls noteikti ir balstīts uz cilvēkiem, kurus es pazīstu. Tam ir reāla realitāte... Un jūs nevēlaties zināt cilvēkus, uz kuriem es balstīju Kano. Viņi ir sliktie puiši. Viņi ir austrālieši. Tas ir viss, kas jums jāzina. Noliegums. (Smejas)
Sapratu! Atgriežoties pie cīņām, izklausās, ka jūs bijāt vairāk iesaistīts, nekā, piemēram, 'Šeit, apēdiet vistas ķekaru, saplosiet, un visu pārējo paveiks kaskadieru puiši!' Vai viņiem vajadzēja tevi izvilkt no ainas, piemēram: 'Nē, Džoš, tu nevari izdarīt šo konkrēto triku?'
Bija mazliet no tā. Daži aktieri filmēšanas laukumā, piemēram, Lūiss Tans un Džo Taslims, ir puiši, kuri ir cīņas mākslas eksperti. Tie ir puiši, kuri patiešām zina savu amatu. Viņi, protams, bija vairāk iesaistīti ne tikai horeogrāfijā, bet arī tās veidošanā, nekā es. Bet tur noteikti ir sajaukums. Mums noteikti ir savs ieguldījums horeogrāfijā. Es varu teikt: “Skatieties, es nezinu, man šķiet, ka mans varonis šajā stāsta punktā ir klāt”, un mēs varējām to nedaudz pārveidot. Noteikti bija sajūta, ka esam iekļauti sarunās. Bet noteikti, kad filmēšanas laukumā parādījās tādas lietas kā: 'Džoš, man vajag, lai tu lido pa gaisu un nolaižas uz sava kakla', tad es teicu: 'Ak, Ben, mans triku dubultnieks, šī ir jūsu rinda uz pārņem, draugs. Es iešu mazliet apgulties, kamēr tu iesi un paņems savu dupsi! Tāda ir filmu burvība!
Jūs esat rakstījis un režisējis Austrālijas filmas, kā arī spēlējis Holivudas lielizrādēs, kur atšķirība ir tāda, ka viņiem ir pietiekami daudz naudas, lai viss būtu gaisa kondicionētājs. Vai jūs būtu ieinteresēts rakstīt un vadīt Holivudas grāvēju? Vai arī jums šķiet, ka jums ir lielāka kontrole savā pagalmā, tā sakot?
Mana pirmā atbilde ir, protams, es labprāt kaut ko tādu darītu! Tāds liels, episks stāsts, lai varētu spēlēties ar visām dārgajām rotaļlietām, ak Dievs, tas būtu sapņa piepildījums! Bet būtībā, lai cik liels vai mazs būtu, jūs joprojām tikai stāstāt stāstu. Un problēmas filmēšanas laukumā, kas jums ir jāatrisina, tās ir vienādas. Dienas beigās jūs risinat to pašu s***. Bet tas ir tikai lielākā mērogā. Es neredzu tik lielu atšķirību, tiešām. Jūs vienkārši iegūstat labākus tehniķus, jūs iegūstat dārgākas rotaļlietas, ar kurām spēlēties, un vairāk studijas, protams. Bet gala rezultāts ir tik aizraujošs, ka daudzos veidos var redzēt kaut ko, kas patiešām ir maģisks. Pasaules, ko tu spēj radīt, stāsti, ko spēj stāstīt... Būtu ļoti kauns, ja man nekad mūžā tas nebūtu jādara. Man patiktu.
Ja man būtu 200 miljoni dolāru, es labprāt redzētu, ko jūs ar tiem varētu nopelnīt.
Mēs varam to sadalīt. Tu ieguldi 100 miljonus dolāru, es salikšu 100 miljonus, un mēs iesim taisīt filmu. C'mon. Zaks. Jums ir 100 miljoni dolāru.
Es iešu uz banku un paskatīšos, vai var paņemt kredītu.
(Smejas)
Tu esi smieklīgs, un tas noved pie mana nākamā jautājuma. Kā jūs nokļuvāt tajā Adam McKey un Jay Roach komandā, tajā visā bandā... Ja jūs neiebilstat, ka es lēkāju pa jūsu karjeru?
Nē, protams! Mans pirmais ceļš bija Džejs Ročs. Kampaņa bija mans pirmais darbs, ko biju paveicis šajā komēdiju pasaulē. Es domāju, ka tas bija Gerija Sančesa iestudējums, ko sarakstījis Kriss Henšijs un režisors Džejs Ročs. Un, protams, galvenajās lomās Zaks Galifianakis un Vils Ferels. Un tad man tika lūgts nolasīt Anchorman 2 tabulu. Tas bija tikai, lai palīdzētu. Es domāju, ka Kenčs Allenbijs tajā brīdī tika uzrakstīts kā daudz vecāks. Joprojām Aussie, protams, lai gan, pamatojoties uz Mērdoku, bez šaubām. Un tad mēs nolasījām tabulu, tas bija ļoti jautri, tas izraisīja dažus smieklus, un tad, manuprāt, Ādams vienkārši teica: “Darīsim to. Padarīsim viņu jaunāku un tad ķersimies pie tā! Tādā veidā es nokļuvu Anchorman 2. Taču var teikt, ka Ādams vadīja, man tiešām šķita, ka viņš dara novatoriskas lietas, kas ir daudz tālāk par to, ko dara vairums komēdiju režisoru. Līdzīgi ar Todu Filipsu varēja redzēt, ko viņš dara savās agrīnajās komēdijās, tas pats bija ar Adamu Makeju. Ir pilnīgi loģiski, ka šie puiši aizgāja un sāka filmēt dažāda veida filmas, kurām šajā nozarē tika pievērsta lielāka uzmanība. Komēdija dažreiz tiek uzskatīta par drāmas brālēnu, taču Ādams vizuāli vienmēr pārkāpa robežas. Paskatieties uz The Other Guys, Enchorman... Jūs vienmēr varēja pateikt, ka viņš ir tik gudrs. Mani pārsteidza viņa intelekts. Viņš pastāvīgi piedāvāja ad-libs, alts... Viņa smadzenes patiešām ir skaistuma lieta. Man bija ļoti paveicies, ka man bija iespēja strādāt ar viņu.
Jā. Šīs filmas, pat ja jūs izņemtu visus jokus, joprojām būtu labas filmas.
Pilnīgi noteikti. Tas ir labs veids, kā to pateikt, jā. Pat ja jums tie nešķiet smieklīgi, tie ir saspringti! Likmes ir augstas, stāsta virzība ir laba. Uz kauliem nav tauku. Tas brauc uz priekšu. Tam ir impulss. Tieši tā. Viņi ir tik labi stāstnieki. Ādams zināja, kad ļaut tiem komiksu ģēnijiem sajukt prātā, Vills Ferels un Stīvs Kerels un Pols Rūds, visi tie puiši. Bet viņš arī zināja, kad virzīt stāstu uz priekšu. Man ir jāsaka godīgi, visi tie cilvēki no The Campaign un Anchorman, Ādams un Džejs... Viņi ir vienkārši jaukākie cilvēki, ar kuriem man ir bijusi iespēja strādāt.
Varu derēt, ka tu to saki viņiem visiem!
ES apsolu! Jūs bieži dzirdat stāstus par slavenībām, kas ir peļķes vai kas cits, bet man tādas pieredzes vispār nav. Viņi bija vienkārši jaukākie cilvēki, ar kuriem strādāt. Pats atbalstošākais... Izklausās pēc lūpu servisa, bet tā nav. Viņi bija lieliski. ES mīlu viņus! (Smejas)
Nu, tā nav mēle, ja tu man saki, kurš bija slepkava! Izlej tēju!
Kaut es varētu, cilvēk!
Nē, es bērns.
Viņi saka, ka filmēšanas laukumā vienmēr ir viens penis... Tātad tas noteikti biju es! Tā kā es paskatījos apkārt un neviena nebija, tad domāju, ka tā biju es!
Nē, es tam neticu ne mirkli! Labi, varbūt tas esmu es, jo es nezinu, vai jums bieži jautā par to, ka esat austrālietis... Man bija jāintervē Treviss Fimmels, un viņš bija mīļš. Es dzīvoju Ņujorkā, vistuvāk dabai ir Far Rockaway pludmale un Centrālais parks. Mums ir priekšstats, ka austrālieši katru rītu brokastīs jāj ar milžiem, zirnekļiem, kas ēd cilvēkus, un cīnās ar čūskām. Kur tu uzaugi? Vai jums bija attiecības ar dabu? Vai jūs uzaugāt ar kādu no šiem klasiskajiem stereotipiem, vai viss, ko es tikko teicu, ir šausmīgi nejūtīgs?
Es vienmēr esmu juties kā tik slikta austrāliete. Es nekad neiederos šajā stereotipā! Es uzaugu pilsētā. Es biju ārsta dēls. Es gāju privātskolā. Protams, mēs tomēr dotos uz pludmali. Tā ir sala, tāpēc katrā virzienā ir pludmale. Un pludmales ir pārsteidzošas. Visur smiltis. Protams, mums bija šī klišeja, saules aizsargkrēms uz deguna, jā, noteikti. Bet es biju kā mūzikas, mākslas un drāmas bērns! Es biju tas stulbs puisis, kuram patika filmas un kurš devās uz Blockbuster un saņēma desmit videoklipus par desmit dolāriem. Es biju tikai mazs kino nerds. Tādā veidā es tā vietā, lai dotos ārā, es tikai mācītos filmas. Viens no maniem šausmīgajiem darbiem, kamēr es centos iegūt aktiera darbu, bija projicētājs. Piemēram, kino paradīzes stilā.
Ak, tas ir lielisks koncerts.
Un tas bija pirms visi projektori bija digitāli. Tāpēc es romantiski vīstu filmu caur projektoru! Es tiešām biju sinefils, un tāds arī palieku... Bet ļaujiet man jums pateikt... Kad jūs iznāksit šeit un es uzstāju, ka jūs to darāt, jūs redzēsit, ka – jā – tie austrieši pastāv! Krokodilu cīkstēšanās, ķengurboksu austrieši, viņi ir ārā. ES tev apsolu! Ārmalā viņi ir tur. Bet lielākā daļa no mums pilsētā pasūta auzu piena latte. Mēs darām visu iespējamo, lai gatavotu ar kvinoju. Tas viss ir gandrīz vienāds jebkurā pilsētā. Mēs visi esam vienādi, tikai cenšamies mīlēt un būt mīlēti, esam veseli. Tas daudz neatšķiras no Ņujorkas.
Nu, es šorīt cīnījos ar žurku par picas šķēli, bet tas ir pavisam cits stāsts...
Lūdzu! Tu jau praktiski esi austrietis!
Es ņemšu to! Tev nepārprotami bija aizraušanās ar filmām... Vai zināji, ka kļūsi par filmu zvaigzni?
Ak, velns nē. Tā vienmēr bija cerība. Protams, es mēdzu skatīties televizoru un filmas un teikt: 'Kādu dienu tas būšu es!' Jums noteikti ir šis sapnis jūsu sirdī. Bērnībā tas noteikti bija... Es varu jums tagad teikt, ka tas nekad nebija aiz kameras. Vienmēr bija jābūt kameras priekšā. Bet tad, jo vecāks es kļuvu un jo vairāk spēlēju, jo vairāk es gribēju stāstīt savus stāstus. Es domāju, ka esmu strādājis ar pietiekami daudz cilvēkiem, lai pateiktu: “Ei, es to varu! Man ir kas sakāms! Un tas kļuva par dabisku progresu. Tā kā es esmu režisors, esmu ļoti pateicīgs par savu aktiermākslu. Man labi padodas runāt ar aktieriem. Es zinu, kā izstāstīt stāstu. Es protu uzrakstīt dialogu, ko var teikt aktieri, jo man ir nācies teikt vienu no visu laiku sliktākajiem dialogiem. Tas ir labs treniņš! Bet jā, jo vecāks es kļuvu, jo vairāk pieredzes sāku uzkrāt, jo vairāk es gribēju stāstīt savus stāstus.
Neprātīgi daudz austrāliešu aktieru piedalījās šajā izrādē The Neighbors, un es nezinu, vai kāds amerikānis kādreiz ir redzējis šo izrādi, taču tā acīmredzot ir ļoti populāra.
Otrs ir Mājās un prom. Tā tas ir un Kaimiņi. Tie ir kā jums, puiši, Jaunie un nemierīgie un Mūsu dzīves dienas. Tās ir dienas ziepes. Pēcpusdienas ziepju operas. Es biju mājās un izbraukumā.
Bet tavs brālis bija kaimiņos!
Jā, Bens, mans brālis, piedalījās programmā Neighbors, es biju mājās un prom. Tātad mēs aptvērām abas bāzes, jā.
Vai jūs abi sanācāt kopā, vai jums ir draudzīga sacensība, vai jūs nerunājat viens ar otru, esat rūgti ienaidnieki un vai man ir problēmas ar viņu pat audzināšanu?
(Smejas) Nē, nekādā gadījumā! Protams, mēs sanācām kopā. Vienmēr notiek draudzīga konkurence ne tikai ar brāli, bet arī ar draugiem. Jūs parasti esat tāda paša vecuma, tāpēc jūs meklējat vienu un to pašu. Ir darbi, kurus es viņam palaidu garām un otrādi, taču lielākoties mēs abi nesaņemam vienu un to pašu darbu. Lielāko daļu laika mēs abi palaižam garām darbu. Bet jā, es domāju, ka mēs darām dažādas lietas. Jo īpaši, jo vecāki mēs kļūstam, mēs arvien vairāk atdalāmies viens no otra saistībā ar to, kas mūs piesaista. Viņa šovs Firefly Lane vietnē Netflix šobrīd iet uz priekšu! Bens to tūlīt nogalina!
Vai esat kopā darbojušies?
Jā, mēs kopā uzņēmām Bombshell, Džeja Roča filmu! Mēs tajā spēlējām brāļus, brāļus Mērdokus.
Ak, jā, labi! Par to es intervēju Džeju. Protams!
Un viņš arī īsu brīdi bija filmā The Little Death.
Es tikai iztēlojos, ka jūs kopā sēžat istabā, izvelk papīra lapu un saki: 'Oho, paskaties uz manu CV,' un viņš saka: 'tas nav CV...'
'ŠIS ir CV.'
Paldies Tev, paldies tev! Tas ir mans laiks!
(Smejas) Tu saprati, draugs!
Liels paldies, ka izbaudāt mani, man ir bijis prieks ar jums parunāt, es esmu bijis fans jau ilgu laiku.
Man daudz nozīmē tas, ka jūs redzējāt Mazo nāvi, kad tā pirmo reizi iznāca. Man patīk to dzirdēt.
Lieliska filma!
Un es ceru, ka jums patiks Mortal Kombat, es domāju, ka tas būs ļoti jautri.
Nākamais: Vai Mortal Kombat ir aina pēc titriem?
Galvenie izdošanas datumi
-
Mortal Kombat — 2021. gads
Izdošanas datums: 2021-04-23
