Tiem, kas gaidot grauž nagus (es zinu, ka jūs esat tur), es izlaidīšu parasto sākuma fanfaru un ķeršos pie tā: manuprāt, režisors Džons Hilkoats ir veiksmīgi pārņēmis Kormaka Makartija spēku, skaistumu un šausmas. Pulicera prēmijas laureāts romāns Ceļš un to neskartu pārtulkoja lielajā ekrānā. Es domāju, ka tiem kinoskatītājiem, kuri vēl nav lasījuši Makartiju, tagad ir vēl viens labs piemērs, kāpēc viņiem tas būtu jādara (Brāļi Koeni Veciem vīriešiem nav valsts būt otram); Es domāju, ka tie, kas lasa Makartiju, vismaz priecāsies par to, ka filmas versija 'nesabojāja to', un ne vairāk kā patiesi novērtēs filmu, pamatojoties uz tās nopelniem.
Tagad, kad esmu to ieguvis, dublēsim to un sāksim no sākuma.
Ceļš stāsta par drūmo nākotni, kur Amerika (un varbūt arī pasaule) ir kļuvusi par lēnām pūstošu distopiju, ko apdedzina kāda nenosaukta katastrofa. Dienas ir pelēkas, no debesīm līst pelnu lietus, un gaiss kļūst tikai vēsāks, jo pasaule kļūst tumšāka. Šajā ellē atrodas Cilvēks (Viggo Mortensen) un zēns (Kodi Smit-McPhee), kas iet pa ceļu no augšas uz ziemeļiem pa dienvidu krastu, kur, cerams, viņi ziemā nenosals līdz nāvei. Vīrieti un zēnu agrāk pabeidza sieva (Charlize Theron), līdz nasta aizsargāt bērnu no elles uz Zemes kļuva viņai par smagu.
Man un Boy mērķis ir vienkāršs: dodieties uz dienvidiem pa ceļu un turpiniet izdzīvot. Tas nozīmē atrast pārtiku — kaut kā, kaut kādā veidā — starp kauliem noplūktajām pelnu zemēm un, vēl svarīgāk, izvairīties no kanibālu bandu klaiņojošo bandu redzesloka un slazdiem, kas noteikti izvaros, nogalinās un pēc tam aprīs gan vīrieti, gan zēnu. obligāti tādā secībā.
Laipni lūdzam Makartija kunga pasaulē.
Lai gan sižets izklausās kā kaut kas no šausmu filmas, patiesais spēks Ceļš ir atrodams smeldzīgajā un satriecošajā meditācijā par vecāku mīlestības spēku. Tas, ka Kormaks Makartijs no šiem pavedieniem izvilka tik izcilu grāmatu, pats par sevi bija varoņdarbs; uzdevums, ar kuru Džons Hilkoats un viņa aktieri saskārās, uzsākot šo filmu, bija monumentāls: pudeles zibens divreiz, daudz lielākā mērogā. Ar prieku varu ziņot, ka gan vizuāli, gan veiktspējas ziņā visas puses atbilst šim notikumam.
Sāksim ar vizuālajiem materiāliem. Mani burtiski pārsteidza tas, cik labi katra filmas aina ir atdzīvinājusi izdegušo pasauli, kā tas stāstīts Makartija prozā. Ja lasāt autoru, jūs zināt viņa nepārspējamo (gandrīz poētisko) talantu aprakstīt zemes un dabas ainas — tās ir viņa grāmatu sirds, un to neievērošana būtu liktenīgs trūkums jebkurai filmai, kas mēģinātu to radīt no jauna. 'Makartija pieredze.' Par laimi, Hillcoat izņem lappusi no The Coen Brothers rokasgrāmatas un saprātīgi iegulda brīnišķīgos izdegušās zemes ainavas kadros.
Ne tikai dara Ceļš gandrīz katrs svarīgākais grāmatas komplekts, es uzdrošinos teikt, ka filmas veidotājiem bieži ir panākumi uzlabošanu tas, ko grāmata radīja – kā tas būtu jādara jebkurai sasodīta vērtai kino adaptācijai. Ikvienam komplektam ir šādi lieliski sīki pieskārienu elementi: pelnu kaudzes un melnētas metāla sēnalas uz kāda izdeguša pilsētas kvartāla; zemē pielipušas vaļīgas naudas zīmes, kas plīvo vējā; pelnu apvāršņi, kaili, grumbuļaini meži un dūņām pildīti līči; ķermeņa daļas, izšļakstītas zarnas un apdeguši skeleti, kas piegružo ceļmalu — tas viss ir tur, un asinspirts ir krāšņs. Pat Makartija pastāvīgā pieminēšana par mirstošu koku izraušanu un apgāšanos ir atzīmēta un iekļauta. Tā ir filma, kuru var burtiski skatīties klusumā un baudīt visu to pašu.
Bet kā ar aktiermākslu?
Bez dažiem izslēgšanas priekšnesumiem viss emocionālais stāstījums par Ceļš būtu iegrimis zem šausmu filmas priekšnoteikumiem. Taču atkal Džons Hilkoats ir gudrs lēmumu pieņemšanā, pieskaroties tieši īstajiem aktieriem (lasi: talantīgajiem), lai spēlētu nedaudzās otrā plāna lomas, ko filma piedāvā.
Centrā ir The Man un The Boy. Es zinu, ka dažas dāmas ir sajūsmā, redzot, ka Vigo Mortensens atkal uz ekrāna dara to, ko viņš prot vislabāk, un Mortensena kungs atkal piestājas pie galda un izpelnās šo uzslavu, dāvājot mums vīrieti, kurš ir pustraks no mīlestības pret savu. dēls, sievas zaudējums un nasta katru dienu pamosties ellē, lai pārliecinātos, ka elpa joprojām plūst caur dēla ķermeni. Filma ātri vien liek saprast, ka šī ir pasaule, kurā vissvarīgākā mācība, kas jāiemāca tēvam savam dēlam, ir pareizi izpūst smadzenes, ja viņu nospiež kanibāli. Mortensens uzbrūk šiem atvēsinošajiem brīžiem ar patiesām vecāku rūpēm, kas patiesi vēlas savam bērnam labāko, padarot šādus mirkļus vēl briesmīgākus. Es nevarēju beigt raustīties savā sēdeklī.
Attiecībā uz Kodi Smit-McPhee kā zēnu... I ranga Ceļš 4,5 no 5 tikai tāpēc, ka zinu, ka daži cilvēki godīgi argumentēs, ka Puika dažkārt ir “kaitinošs”. No savas puses, manuprāt, Smits Makfijs dara labu darbu – tikai filmā, kur pārējie dalībnieki un režisors lieliski strādā. Arī jaunais aktieris noteikti ir labi, jauns lai pilnībā izprastu (nemaz nerunājot par to, lai nodotu), par ko ir šis stāsts. Pašreizējā situācijā Puika drīzāk ir fiziska metafora, nevis realizēts tēls, un es domāju, ka jūs varat (un gribēsiet) diskutēt savā starpā par to, cik ļoti (vai nē) šis attēlojums godina Makartija iecerēto romānā.
Kas attiecas uz otrā plāna aktieriem, es atzinīgi vērtēju filmas veidotājus par to, ka viņi ir pievērsušies prasmīgam aktieru kopumam, lai nospēlētu to, ko muļķīgāki prāti varētu uzskatīt par 'mazām daļām'. Garets Dillahunts ( Dedvuda ) lika manai ādai rāpot divās ekrāna minūtēs kā kanibālu bandas dalībniekam; Maikls K. Viljamss ( Stieple ). Gajs Pīrs uz brīdi liek jums minēt, vai veterāns izglābs vai izbaudīs The Boy; un Roberts Duvāls ir pieredzējis profesionālis, kas vēl vienu otrā plāna lomu pārveido par neizdzēšamu lomu. Šajā ķēdē nav vāju posmu.
Turpiniet lasīt mūsu pārskatu par Ceļš ...
Tomēr viena lieta, kas, manuprāt, mani noteikti satrauktu, bija parastās Holivudas “brīvības”, kas tiek ņemtas vērā katrā tulkojumā no grāmatas uz filmu. Šajā gadījumā es paredzēju, ka Sievas loma tiks nobarota, lai pievilinātu pie lomas Šarlīzes Teronas līmeņa aktrisi. Nu, no vienas puses, man bija taisnība: loma filmai ir nobarota, bet tā ir gaļa uz kauliem, bez ķibeles. Un tas mani noteikti pārsteidza.
Tas, ko scenārists Džo Penhols paveic tik izcili savā adaptācijā, ir pretstatījums starp vīrieti un sievu, ņemot vērā filmas The Boy likteni. Mamma uzskata, ka vislabāk ir viņiem trim kopā, mierīgi, nesāpīgi, cerams ceļā uz labāku vietu. Tētis tomēr nevar piekāpties un ir gatavs viņus visus (burtiski) vilkt pa elles līdzenumiem, ja tas nozīmē dēla izdzīvošanu kaut uz dienu. Īsajos mirkļos uz ekrāna Terona izsaka sīvu un pārliecinošu argumentu par Sievas viedokli, bieži vien caur viņas izdobtajām acīm un stingru sarauku pieri vai dvēseli plosītos lūgumos Vīrietim “rīkoties pareizi”.
Tas ir stāsta elements, kas Makartija grāmatā nebija tik izteikts, un es uzskatu, ka tas piešķir filmai fantastisku dimensiju. Vīrieša un sievas filozofiju salīdzināšana liek jums pastāvīgi brīnīties un apšaubīt, kas ir patiesi vislabākais šim bērnam. Kad Vīrietis un zēns atklāj Coca-Cola dzīves pusi — kad viņu sejās ir smaids, kad viņi dala sarkanu burbuļojošo skārdeni, jūs domājat par sevi, 'Ideāls iemesls palikt dzīvam.' Bet, kad Vīrietis un zēns atklāj pagrabu, kas ir pilns ar netīriem, pusapētiem ieslodzītajiem un dzird, kā viņiem krīt izsalkuši kanibāli, jūs domājat, vai sievai nebija pareizās idejas, vai vēl ļaunāk, jūs apšaubāt, kas tu darītu. Ikreiz, kad zēnam ir jākļūst par liecinieku kārtējām šausmām, jūs domājat, kāda viņam var būt dzīve - tieši šo jautājumu Sieva uzdeva Vīrietim.
Kas man īpaši patīk šajā interpretācijā Ceļš ir tas, ka tas aptur lielo spriedumu par to, vai Vīrietim ir taisnība vai nav taisnība, mēģinot saglabāt savu zēnu dzīvu. Beigās mēs varam tikai cerēt - nekad nevar zināt, vienkārši cerēt - ka vecāki ir darījuši pareizās lietas bērna labā - un vai tas tiešām nav visvairāk, ko mūsu vecāki var cerēt uz mums, vai ko mēs jebkad varam cerēt mūsu bērniem?
Tas, ka pēc šīs filmas noskatīšanās man uzdod šo jautājumu, ļauj man zināt Ceļš ir paveikusi savu darbu un godājusi izejmateriālu. Es iešu tik tālu, lai teiktu, ka filma ir pelnījusi apsvēršanu šīs ziemas balvu sezonā, un es nejūtos šaubas par to. Tā ir spēcīga filma, lielisks aktieru un komandas sasniegums, un jūs to nedrīkstat palaist garām. Es domāju, ka pat Makartija kungs var lepoties ar šo.
Ceļš kinoteātros būs 2009. gada 25. novembrī.