Mēs runājam ar Krisu Brūsteru, filmas Teen Wolf: The Movie un Wolf Pack otrās vienības režisoru, par triku un cīņu ainu veidošanu abiem projektiem.
Kaskadieru profesionālim Krisam Brūsteram ir bijusi diezgan liela karjera kaskadieru darbā un cīņu horeogrāfijā, un viņa vārdam ir neparasti liels skaits ar vilku saistītu kredītu. Iepriekš strādājis par kaskadieru un koordinatoru MTV seriālos Pusaudžu vilks , Brewster atgrieztos kā otrās nodaļas direktors 2023. gadā Pusaudžu vilks: filma , kas tagad tiek straumēta pakalpojumā Paramount+. Pēc tam viņš veiktu lēcienu uz to pašu lomu jaunajā seriālā Vilku bars , ko var redzēt arī vietnē Paramount+, un jaunas sērijas debitēs ceturtdienās līdz 2023. gada 9. martam.
Pusaudžu vilks: filma turpina stāstu par Pusaudžu vilks seriāls, kurā atgriežas šova galvenie dalībnieki, tostarp Tailers Pozijs, Kristals Rīds, Tailers Hoečlins un daudzi citi no šova vilkaču mītiem. Vilku bars , savukārt, līdzīgi iesaista vilkačus, bet izveido savu stāstu un varoņus. Būdams abu projektu otrās nodaļas vadītājs, Brūsters cenšas atdzīvināt abu projektu dzīvniekiem līdzīgos trikus un cīņu ainas.
Screen Rant runāja ar Brewster par viņa lomu kā otrās vienības direktors abiem Pusaudžu vilks: filma un Vilku bars , izstrādājot trikus un abu projektu cīņu ainas, kā arī dažus citus projektus, kas viņam tiek izstrādāti.
Kriss Brūsters runā par Džefa Deivisa Vilkaču pasaules
Kā tu nonāci uz klāja Pusaudžu vilks: filma un Vilku bars kā triku koordinators un otrās vienības direktors?
Kriss Brūsters: Es strādāju televīzijas šovā Teen Wolf, un es darīju mazliet no visa. Man izdevās nospēlēt pāris mazus tēlus, un visas izrādes laikā es dubultoju gandrīz katru aktieri. Tāpēc es pie tā daudz strādāju, un galu galā es cīnījos, koordinēju un koordinēju dažas epizodes, un man bija patiešām jāveido attiecības ar visiem dalībniekiem un komandu.
Viņi ne tikai atgrieza izrādei lielāko daļu dalībnieku, bet arī lielāko daļu visas komandas. Tā bija kā milzīga ģimenes atkalapvienošanās, kas bija diezgan neticami. Pēc TV šova uzņemšanas es faktiski strādāju ar vairākiem producentiem pie vairākiem citiem projektiem, tāpēc, kad veidojām spēlfilmu, tā bija ideāla maza, labi noapaļota simetrija. Viņi man jautāja, vai es gribu nākt un strādāt pie filmas, un nebija nekādu šaubu, es atbildēju kā 'Man tas noteikti ir jādara!'
Bija Pusaudžu vilks: filma darīts kopā ar Vilku bars ?
Kriss Brūsters: Mēs burtiski pabeidzām filmu Teen Wolf: The Movie, un nākamajā nedēļā mēs strādājām pie Wolf Pack, un tad mēs pat veicām filmas Teen Wolf: The Movie atkārtotus kadrus vienlaikus ar Wolf Pack filmēšanu, tāpēc tas notika. bez apstājas un taisni cauri.
Kad veidojat trikus un cīnāties par kaut ko līdzīgu Pusaudžu vilks , kāds ir process un kā tas atšķiras no citiem projektiem, pie kuriem esat strādājis?
Kriss Brūsters: Godīgi sakot, katrai izrādei ir pilnīgi atšķirīga sagatavošanās, viss ir atkarīgs no iesaistītajiem elementiem. Tāpēc dažreiz jūs saņemat aktierus jau laikus, jau laikus, un jums ir grafiks un pieejamība, lai faktiski veiktu daudz mēģinājumu, un daudzos reižu iestudējumā kaskadieru koordinators ieradīsies agri un izstrādā visus darbība pirms filmēšanas, lai mums būtu laiks iemācīt aktieriem horeogrāfiju.
Parasti mēs iepriekš pārbaudām katru darbības mirkli, kas būtībā ir mūsu trika koncepta video, kurā mēs filmējam, kā darbība varētu izskatīties, un tad mēs to prezentējam režisoram, producentiem un aktieriem, un, ja ir kādas piezīmes, mēs veicam šīs piezīmes un visi apvienojam savas idejas, lai, kad mēs patiešām ejam uz kameru, mēs precīzi zinātu, ko mēs darām, mēs zinām, kur būs kameras leņķi, un tas padara to daudz plūstošāku. un tādā veidā jūs saņemat daudz vairāk par savu naudu.
Gan Teen Wolf, gan Wolf Pack gadījumā mums bija ļoti, ļoti, ļoti maz sagatavošanās, tāpēc mums bija jāiet cits ceļš, kad runa ir par visu darbību noformējumu. Parasti mēs vispirms veidojam kaskadieru komandā un piesaistām aktierus, kā arī iemācām viņiem horeogrāfiju, un viņiem ir laiks ļaut tai iemarinēties un iegrimt viņu galvās, un viņiem parasti ir pietiekami daudz laika, lai uzņemtu šo horeogrāfiju un sava veida pievienot ķermeni skeletam. Viņi spēj virzīt savu raksturu kustībās, un mēs tikai atkārtojam deju atkārtojumu un atkārtojam, lai līdz kameras nonākšanai viņiem būtu vienkārši super, ļoti viegli ļaut muskuļu atmiņai pārņemt varu. un vienkārši koncentrējieties uz ainu.
Tā kā šoreiz mums nebija nekādas sagatavošanās, mums bija jādara kaskadieru komanda, kas izstrādāja visas šīs mazās darbības kabatas, un tās bija horeogrāfijas daļas, kuras mēs varējām ļoti viegli raksturot. Tātad, ja mēs ņemam 10 gājienu cīņas secību un ja mēs šos 10 gājienus izmantotu Elisonei, mēs ieliktu rokās loku un veiktu horeogrāfiju un pielāgotu to lokam rokā un bultu šaušanai. visās tajās pašās kustībās. Vai arī, ja kāds no vilkačiem cīnās, acīmredzami, nevis jebkāda veida dūriens, tas būtu nags un lielas, platas kustības. Tātad mēs varējām uzņemties mazos darbības segmentus, ko bijām iepriekš izstrādājuši, un pēc tam katru dienu mēs uz tiem uzbūvējām ķermeni, un mēs varējām izveidot darbību, panākt, lai aktieri tiktu piezvanīti un burtiski tas viss ir iemēģināts un pilnveidots mazāk nekā stundas laikā.
Tailers Hohlins ir kļuvis par Supermenu Supermens un Luisa , kam ir savas fiziskās prasības ar lielajām darbības ainām. Ar Taileru atgriežoties Pusaudžu vilks , vai ir notikušas kādas lielas izmaiņas tajā, kā viņš veic trikus un cīņas ainas? Vai tas, ka viņš bija Supermens, ir mainījis viņa sniegumu šovā fiziskā aspekta ziņā?
Kriss Brūsters: Godīgi sakot, Hoechlin kopš darba pie Teen Wolf ir veidots kā Supermens. Viņš tagad ir neticami formā, taču viņš vienmēr ir bijis neticami formā. Manuprāt, vienīgā atšķirība ir tā, ka filmā Teen Wolf viņam bija tikai daži gadi, kas darbojās kamerā, un tagad, pēc daudzu gadu darbības ne tikai ar Teen Wolf, bet arī kā Supermens, viņš noteikti ir vēl pieslīpētāks. nekā viņš bija.
Man šķiet, ka ar pieredzi jūs iegūstat noteiktu veiktspējas līmeni, jūs varat salikt sitienus, lai kur atrodas kamera, un jūs gandrīz izveidojat sesto sajūtu, kur atrodas šī kamera. Tātad, virzoties pa darbību secību, jūs zināt, kur visu likt, jūs precīzi zināt, kā pārdot katru reakciju. Viņš vienmēr bija ļoti, ļoti labs darbībā, un tagad viņš ir vēl labāks.
Veidojot trikus un darbību Pusaudžu vilks: filma un Vilku bars , kādi ir jūsu kā otrās nodaļas direktora personīgie favorīti sarežģītības un izcilu elementu ziņā?
Kriss Brūsters: Burtiski aizraujošākā pieredze spēlē Wolf Pack bija fināls, īpaši pēdējā cīņa. Džefs Deiviss ir šova vadītājs, viņš visu uzrakstīja un burtiski radīja Teen Wolf un Wolf Pack Visumus, tāpēc nevienam nav skaidrāka redzējuma par katru elementu kā viņam. Viņš vadīja pēdējo sēriju papildus rakstīšanai un šovu vadīšanai un visam.
Nokļūšana darbā kopā ar viņu bija neticama pieredze. Man šķiet, ka viņš ir ne tikai meistars visā, ko viņš dara, bet arī tik ļoti sadarbojas savās darbībās, ka strādās līdzās ar katru nodaļu, un viņa enerģija un attieksme pacilā visus. Es vienkārši jūtos kā strādāt kopā ar viņu fināla epizodē, man ir jāiemācās ļoti daudz, man bija ļoti jautri, un es domāju, ka pēdējā sērija ir viena no labākajām TV sērijām, ko jūs jebkad redzēsit.
Atgriežoties pie Pusaudžu vilks pasaulē, kā jūs teiktu, ka jūsu pieeja vai vispārējā pieeja trikiem, cīņām un darbībai šovā ir attīstījusies no Pusaudžu vilks uz Pusaudžu vilks: filma un Vilku bars ?
Kriss Brūsters: Ar katru filmu un TV šovu ar katru gadu asa sižeta kinematogrāfija attīstās, tāpat kā katrs izklaides elements. Pēdējo dažu gadu laikā esmu redzējis, ka kameras kustības attīstās kā īsts raksturs, turpretī agrāk un pat pusaudžu vilku gados kameras bija daudz statiskākas, un tām bija ļoti atšķirīga sajūta un atšķirīga enerģiju, bet horeogrāfiju pārdot bija daudz vieglāk. Ikreiz, kad veicat pārvietošanu, to bija daudz vieglāk pārdot, jo jūs vienmēr precīzi zinājāt, kur atrodas kamera, tāpēc, ja vien pārvietosit tieši šeit, tā vienmēr tiks pārdota.
Tagad mēs esam izauguši līdz vietai, kur kamera pārvietojas, lai akcentētu kustības un akcentētu horeogrāfiju, tāpēc tā izskatās miljons reižu labāk, taču to ir daudz grūtāk izveidot kustīgai kamerai un izpildīt kā kustīgai kamerai. Tas, ko mēs varējām darīt, ir konfigurēt deju tā, lai katra kustība būtu novietota, lai kur arī būtu kamera, un mēs mācījām aktieriem horeogrāfiju, jau domājot: “Kamera to darīs, mēs pārdosim šo kustību. šeit, šī kustība šeit, šī kustība šeit, un tad šis būs triecienmetrs, tāpēc mēs to pārdosim.” Es domāju, ka tas noteikti ir jautrs sasniegums darbību secību veidošanā. .
Vai ir kāda runa par to, kur Pusaudžu vilks un Vilku bars Visumi varētu būt nākamie?
Kriss Brūsters: Nu, ir daudz sarunu. Gan Teen Wolf, gan Wolf Pack bija lieliski strādāt, fani acīmredzami mīl abus. Es lasīju, ka Teen Wolf bija visvairāk skatītā filma, kas Paramount+ jebkad ir bijusi pirmajās 24 stundās, un kaut kas līdzīgs Wolf Pack. Acīmredzot faniem tas patīk tikpat ļoti kā man.
Godīgi sakot, gan Teen Wolf, gan Wolf Pack dalībnieki un komanda ir pārsteidzoši, un es labprāt turpinātu un turpinātu augt kopā ar viņiem abiem. Ar Teen Wolf tagad esmu draugs ar aktieriem un komandu jau desmit gadus, un tā ir kā patiešām, patiešām brīnišķīga ģimenes atkalapvienošanās, kad mēs viens otru redzam. Ja mēs uzņemtu simts Teen Wolf filmas, es labprāt piedalītos katrā no tām.
Jūs arī veidojat kaskadieru apmācības centru, kā arī tuvojas režijas debija. Ko jūs varat dalīties par tiem?
Kriss Brūsters: Mēs cenšamies šeit, Atlantā, izveidot kaskadieru apmācības centru. Es uzaugu, trenējoties 87 Eleven, kas ir triku pasaules Meka. Ir tik daudz absolūtu leģendu, kas uzauga, tur trenējoties, un es gribu to atveidot austrumu krastā. 87 Eleven sāka ar veselu virkni neticamu kaskadieru izpildītāju, kuriem vienkārši patīk strādāt kopā. Viņi bija kaskadieru komanda, kas darbojās ļoti, ļoti labi līdzās, un viņi auga kā komanda, un, komandai augot, pieauga iespējas, un viņi pārgāja no tikai uzstāšanās uz koordinēšanu uz otro vienību, kas vadīja režiju, un tagad viņi ražo un burtiski ir virs visas darbības pasaules.
Tas ir ļoti iedvesmojoši, tāpēc mēs šeit, Atlantā, veidojam kaskadieru iestādi, kurā es un mana kaskadieru komanda trenēsimies un darīsim visu iespējamo, lai apmācītu nākamo paaudzi un nākamo kaskadieru paaudzi. Ir daudz darba, un es domāju, ka jo vairāk mēs varam veidot nākamos kaskadieru izpildītājus, jo vairāk tas tikai paaugstinās visu biznesu. Līdztekus tam, kad es vairāk attīstīšu visu šajā jomā, man būs daudz vairāk cilvēku, no kuriem piesaistīt jebkurā laikā, kad man būs nepieciešami asa sižeta izpildītāji un kaskadieru izpildītāji jebkuros projektos, ko es daru.
Mana režijas debija būs šogad, es filmējos filmā Relentless, un esmu par to ļoti sajūsmā. Iekļūt otrās vienības režijā ir neticami. Man ir tāda aizraušanās vienkārši stāstīt stāstu, un es iemācījos stāstīt stāstu caur kustību. Kad jūs veidojat cīņas ainu, katrs sitiens ir kā dialoga rinda. Jūs vienmēr stāstāt šo stāstu ar katru savu kustību, tā nav tikai darbība darbības dēļ, un, arvien vairāk ieguldot stāstu stāstā, es uzzināju, ka jums var būt visskaistākā horeogrāfija pasaulē, un, ja tas nav uztverts pareizi, jūs īsti nestāstiet stāstu.
Es iemācījos ne tikai stāstīt stāstu kustībā, bet arī to, kā jūs tverat kustību, tāpēc tas kļūst arvien vairāk aizraušanās ar stāstu, un es turpināšu ne tikai filmēt darbību, bet arī filmēt. viss. Tā uzskata, ka ir spēkā tie paši noteikumi. Jūs nevarat vienkārši izšaut tukšu vietu bez iemesla. Katrs jūsu filmas vai TV šova kadrs ir jāizveido ar mērķi, un jums ir jāstāsta stāsts ar katru izdarīto izvēli. Tas ir ļoti jautrs audekls, uz kura gleznot!
Izlasiet dažus no mūsu citiem Pusaudžu vilks un Vilku bars intervijas un mūsu iepriekšējā intervija ar Krisu Brūsteru:
- Wolf Pack Intervija: Armani Džeksons un Bella Šepards
- Tailers Pozijs un Kristāla Rīds pārdomā tīņu vilku: filmu
- Asa sižeta dizainera Krisa Brūstera intervija: Melnais Ādams
Pusaudžu vilks: filma un Vilku bars tagad tiek straumēti pakalpojumā Paramount+.