Ir ļoti maz Holivudas zīmolu nosaukumu, kuriem ir tikpat spēcīga kvalitātes reputācija kā Pixar, jo animācijas studija jau gandrīz trīs gadu desmitus priecē gan jaunus, gan vecus. No 26 filmām, ko uzņēmums ir izlaidis, tikai viena ir sertificēta kā sapuvusi atsauksmju apkopotājā Rotten Tomatoes.
Vissliktāk recenzētās filmas Pixar vēsturē tiks ieskaitītas starp vislabāk novērtētajām filmām citās animācijas studijās, piemēram, Dreamworks vai Illumination, taču tās atpaliek no labākajām Pixar piedāvātajām filmām. Gandrīz puse no zemākajiem tomātiem iegūtajiem rezultātiem ir par turpinājumiem un blakusproduktiem, kas atbilst vairuma fanu vēlmei, lai Pixar koncentrētos uz oriģinālajiem stāstiem.
A Bug's Life (1998) — 92%
A Bug's Life vienmēr būs svarīga filma Pixar vēsturē, lai izveidotu animācijas studiju kā vairāk nekā viena trāpījuma brīnumu. Šī bija tikai otrā filma Pixar, kas tika izlaista pēc tam Rotaļlietu stāsts, un pierādīja, ka no studijas bija vēl izdomas bagātākas idejas.
SAISTĪTI: 5 iemesli, kāpēc Antz ir labāks par kukaiņu dzīvi, un 5 iemesli, kāpēc kukaiņu dzīvība aizņem kroni
Kad Kļūdas dzīve pirmo reizi tika izlaista 1998. gadā, bija grūti nesalīdzināt filmu ar Dreamwork's patīk kura pirmizrāde ar līdzīgu koncepciju un stāstu notika tikai mēnesi iepriekš. Lielākajai daļai kritiķu filma patīk, taču viņi to uzskata par vienu no Pixar mazākajiem izdevumiem, salīdzinot to ar kādu no studijas sertificētajām klasikām.
Lūka (2021) — 91%
Viena no vairākām jaunākajām Pixar filmām, kas tiks izlaista tieši Disney+ bez kinoteātra palaišanas. Lūka ir ārkārtīgi burvīga filma. Patiesībā būtu grūti atrast vienu recenziju par šo filmu, kurā nebūtu vārda 'burvīgs'. Skaistā Itālijas Rivjēras vide un salīdzināmie galvenie varoņi Lūka un Alberto padara pulksteni par ļoti patīkamu.
Lūka var nebūt tik apmierinoša kā Pixar labākās filmas, taču tā varētu būt vizuāli iespaidīgākā filma studijas vēsturē. Kā Deivids Rūnijs no The Hollywood Reporter saka: 'gaismas spēle uz krāšņi zilā ūdens virsmas dažkārt ir gandrīz fotoreālistiska', radot pasauli, kas liek skatītājam ielēkt savā televīzijas ekrānā.
Turpmāk (2020) — 88%
Lai gan pats Pixar zīmols ir galvenais pārdošanas punkts lielākajai daļai uzņēmuma izlaidumu, Uz priekšu ir viena no retajām animācijas nama filmām, kas galvenokārt tika pārdota divu galveno galveno lomu atveidotāju Tomam Holandam un Krisam Pratam aizmugurē. MCU zvaigžņu harizma dara daudz, lai atbalstītu diezgan formulisku Pixar filmu.
SAISTĪTI: Pēc Rankera domām, labākās Pixar solo filmas
Vairumam kritiķu patika kas Uz priekšu gatavojās, taču uzskatīja, ka stāstam pietrūkst dzirksteles, kāda piemīt uzņēmuma labākajām oriģinālajām koncepcijām. Filma padarīja šos salīdzinājumus viegli izdarāmus, tik daudz koncentrējoties uz nāves tēmu, kas ir labāk aplūkota izcilā Pixar filmā, kokosrieksts .
Monstru universitāte (2013) — 80%
Pixar vienīgā priekšvēsture sniedza faniem iespēju redzēt Maika un Sullija koledžas laikus titulētajā biedēšanas iestādē. Lai gan lielākā daļa tam piekrīt Briesmoņu universitāte nobāl salīdzinājumā ar pirmo filmu, tas joprojām ir ļoti jautrs izcelsmes stāsts, kas izspiež daudz humora no koledžas vides.
Ņemot vērā to, ka studija ir ieguvusi reputāciju sirdi plosošu ainu veidošanā, kas radītas tā, lai skatītājs raudātu, ir atsvaidzinoši redzēt Pixar filmu, kurā priekšroka tiek dota vieglprātīgai komēdijai pāri visam. Šis gaišais tonis padara pulksteni vēsu, taču tas padara Briesmoņu universitāte jūtas mazāk nozīmīgas nekā augstākās plaukta Pixar filmas.
Gaismas gads (2022) — 75%
The Rotaļlieta Stāsts franšīze turpinās ar Gaismas gads , filma, kas dziļi pēta galaktikas kosmosa reindžera pasauli(-as). Kritiķi lielākoties ir bijuši pozitīvi par izcelšanās stāstu, slavējot tā humoru un vizuālo saturu, bet vēloties pēc mazāk ierasta stāsta struktūras.
Bēgušais fanu iecienītākais varonis Gaismas gads šķiet, ka tas ir kaķis Soks, jo robotizētais kaķis dažu dienu laikā kopš filmas iznākšanas jau ir kļuvis par neskaitāmu mēmu objektu. Lai gan tā ir jautra filma, daudzi uzskata, ka šo franšīzi vajadzēja atstāt neaktīvu, ja vien Pixar nebūtu patiesi drosmīga un oriģināla stāsta.
Drosmīgs (2012) — 78%
Pixar pirmā filma ar galveno varoni sievieti ir pārliecinošs papildinājums Disneja princeses kanonam, taču tā nav viena no animācijas studijas slavenākajām izlaidumiem. Kā kritiķi reaģēja uz šķelšanos, kas notiek pusceļā Drosmīgs lielā mērā noteica viņu attieksmi pret pašu filmu, jo daudzi domāja, ka lāča sižets bija izteikti nevēlama aiziešana.
Neskatoties uz trūkumiem, Drosmīgs vienmēr paliks atmiņā ar to, ka iepazīstinās pasauli ar jautro un simpātisko Meridu. Skotijas princese ir ievērojama ar savu spēcīgo vēlmi palikt vienai, atsvaidzinoši modernu pieeju parasti mīlestībā slimo princešu arhetipam.
Labais dinozaurs (2015) — 76%
Ar 1995. gadu Pixar uzsāka nepieredzētu kritisku un komerciālu panākumu sēriju. Rotaļlietu stāsts kas ilga tieši divdesmit gadus. The Automašīnas franšīze bija pirmā reize, kad studija bija uz virves ar kritiķiem, bet Labais dinozaurs bija Pixar pirmais kases kritums.
SAISTĪTI: 10 simpātiskākie dzīvnieku tēli Pixar filmās
Ir skaidrs, ka šī filma nekad nav iekļuvusi kritiķu vai vispārējās auditorijas uzmanības lokā, galvenokārt tās diezgan virsmas līmeņa stāsta un tēmu dēļ. Lielākā daļa Pixar filmu lūdz dziļāku analīzi pēc tam, kad titri ir apkopoti, taču tas ir pārsteidzoši vienkāršs un sekls studijas piedāvājums.
Automašīnas — (2006) — 74%
Nevienam ilggadējam Pixar fanam nevajadzētu būt pārsteigumam, ka trīs Automašīnas filmas ir trīs vissliktāk recenzētās filmas animācijas studijas vēsturē. Pirmā ir absolūti visiecienītākā no triloģijas, jo tajā ir maksimāli izmantots antropomorfo automašīnu apdzīvotās pasaules jēdziens.
Pixar filmas ir īpašas ar savu ārkārtīgi plašo pievilcību, taču parasti šķiet, ka tās ir tikai divu veidu Automašīnas atbalstītāji: ļoti jauni zēni un Nascar fani. Tas lielā mērā ir saistīts ar filmas vienkāršo un neiedvesmojošu stāstu, kas demonstrē iespaidīgu balss talantu, bez īpašas darbības zem pārsega.
Cars 3 (2017) — 69%
Pēc iepriekšējās filmas kritiskās neveiksmes Pixar ieguva Automašīnas franšīze atgriezās uz pareizā ceļa ar trešo filmu, kas pēc būtības bija tuvāka sērijas pirmajai filmai. Fani novērtēja slepeno aģentu hijinku noņemšanu, jo atjaunotā uzmanība sacīkstēm ļāva dziļi izpētīt Zibens Makvīna raksturu.
Neskatoties uz to, ka tas bija labāk pārskatīts nekā Automašīnas 2, kritiķi to joprojām uzskatīja par viduvēju piedāvājumu pēc Pixar augstajiem standartiem. Jau kādu laiku ir skaidrs, ka Disney saglabā šo franšīzi tikai tāpēc, ka tā ģenerē miljardus dolāru, pārdodot preces, tāpēc faniem nevajadzētu likt lielas cerības, ja 4. Automašīnas filma jebkad tiek ražota.
Cars 2 (2011) — 39%
Tas ir ārkārtīgi iespaidīgi, ka Pixar ir veidojis ceturtdaļgadsimtu filmas, kuru nosaukumā ir tikai viens sapuvis tomāts. Tas ir neapšaubāmi Automašīnas 2 ir pelnījis šo titulu, jo tas neatbilst pat pieticīgajiem animācijas studijas melnās aitas franšīzes standartiem.
Šī filma atsakās no Naskaras tēmas pirmās filmas stāsta par sižetu, kas koncentrējas uz starptautisko spiegošanu, kas, protams, ir dīvains sajaukums ar runājošo automašīnu pasauli. Zibens Makvīns pat tiek atstumts kā galvenais varonis par labu Mater, kas ir slikta ziņa ikvienam, kuru neinteresē Lerija Kabeļa puiša 90 minūšu garā stīvēšanās.
NĀKAMAIS: 10 labākie varoņi no Pixar automašīnām