Šeit ir visas vēlās lietas Džoels Šūmahers filmas, kas sakārtotas no sliktākajām līdz labākajām. Džoels Šūmahers nomira 2020. gada 22. jūnijā savā Ņujorkas mājā 80 gadu vecumā. Gandrīz 50 gadu laikā Šūmahers izveidoja aizraujošu un bieži vien pārprastu karjeru kino jomā. Viņš sāka strādāt par kostīmu dizaineru tādās filmās kā Vudijs Allens Interjeri pirms pāriet uz scenāriju rakstīšanu tādām filmām kā Mašīnu mazgāšana un Wiz . 1981. gadā viņš pirmo reizi pārcēlās aiz kameras un konsekventi strādāja filmās, televīzijā un pat mūzikas videoklipos līdz 2013. gadam. Būdams uzticams studijas vadītājs, viņš vadīja ļoti dažādus žanrus, sākot no komēdijām un drāmām līdz mūzikliem un kara filmām un vairāk.
Šūmahers bieži ir bijis šķeltniecisks režisors, un viņa darbs bieži tika apzīmēts ar, atklāti sakot, miskasti. Viņa divas Betmena filmas joprojām ir fandomu naida priekšmets, un Razzies nevarēja ar viņu saņemties. Tomēr viņa darbs simbolizēja īpašu Holivudas celmu, kam reti kad tiek piešķirta augstāko autoru cieņa: uzticamais studijas darbinieks, kurš paveic darbu. Bieži tiek ignorēts Šūmahera klāsts. Viņš varētu pāriet no nomācošā krimināltrilleru nihilisma līdz augstajai mūziklu nometnei un visam pa vidu. Viņam arī bija liela uzmanība aktieru atlasei, izvirzot priekšplānā tādas plaukstošas zvaigznes kā Kolins Farels un 80. gadu Brat Pack.
SAISTĪTI: Katra Spika Lī filma ir no sliktākās līdz labākajai
Dažiem lielākajiem režisoriem izdevās vadīt nometnes milzīgo varenību, ko paveica Šūmahers, bieži vien nodarot zaudējumus sev, bet reti tā, lai skatītāji to varētu ignorēt (atskatoties, tas bija īpaši asi, ņemot vērā, ka Šūmahers bija viens no nedaudzajiem atklāti gejiem režisoriem, kas strādāja šis līmenis biznesā). Viņš arī sniedza dažus no labākajiem režisora komentāriem, tāpat kā ikviens, kas jebkad ir dzirdējis viņa jautro Betmens un Robins var apliecināt. Varbūt Pīters Bredšovs no The Guardian vislabāk to izteica savā režisora godā: 'Līdz 90. gadu beigām pats Šūmahers bija filmu veidotājs, kas līdzinājās Betmobilim, kas nomierinājās Sikspārņa alā: milzīgs, gluds, iespaidīgs, tehnokrātisks, nekustīgs, taču, pareizi izturoties, spēj sasniegt milzīgu ātrumu.' Lai atzīmētu daudz apspriesto un bieži pārprasto režisoru, lūk, kā visas viņa spēlfilmas ir sakārtotas.
23. Skaitlis 23
Džims Kerijs atkal un atkal ir pierādījis sevi kā aktieri, kas spēj veikt veikli sarežģītu un emocionālu dramatisku darbu tādās filmās kā Nevainojamā prāta mūžīgā saule un Cilvēks uz Mēness . Viņa uzstāšanās gadā Numurs 23 tomēr šķiet, ka parodija komēdijas aktierim, kurš mēģina būt nopietns. Patiešām, visa filma ir maldīgs trilleris, kas spēj uztvert sevi pārāk nopietni. Nekam šajā stāstā par spīdzinātu vīrieti, kurš ir apsēsts ar 23 mīklu, nav lielas jēgas, un gala rezultāts ir neveikls darbs, kas nespēj iesaistīties gandrīz visos līmeņos.
22.Divpadsmit
Šūmahers palīdzēja definēt 80. gadu pusaudžu filmas, taču šī burvība netika pārnesta uz 2010. gadu. Divpadsmit , adaptēts no Nika Makdonela tāda paša nosaukuma romāna. Gawker Media deva tam godu būt 'sliktākā filma Sandensas vēsturē.' Divpadsmit gadu vecumā šķita novecojis vai novecojis Kalni un Baumotāja , un tā attieksme pret jauniem bagātiem pusaudžiem, kuri eksperimentē ar narkotikām, ne tuvu nav tik aizraujoša, kā tā uzskata.
21.Iekāpšana
Šūmahera karjeras pēdējā pilnmetrāžas spēlfilma nāca un gāja ar nelielu ierobežotu izlaidumu un gandrīz bez trokšņa, neskatoties uz tās zvaigžņotajiem aktieriem, kuru vidū ir Nikola Kidmena, Nikolass Keidžs un Bens Mendelsons. Izrādes palīdz pacelt Pārkāpšana virs Numurs 23 bet ne daudz. Mājas invāzijas trillera centrā ir dimantu tirgotājs un viņa sieva, kurus tur zagļu grupa, un, lai gan tam ir savi mirkļi, kopējā skatīšanās pieredze ir neglīta un agresīva, kas nav īpaši izklaidējoša. Šūmahers veidoja daudz labākus trillerus par šo.
20. Dying Young
1991. gadā Džūlija Robertsa bija viena no lielākajām zvaigznēm uz planētas, stratosfēras proporciju A-Lister, kas varēja padarīt jebkuru filmu par hitu. Mirst jauns tajā laikā bija nopietns kases panākums, un Roberts ir spēcīgs sievietes lomā, kas nolīgta par aprūpētāju bagātam vīrietim, kurš cieš no leikēmijas. Pati filma nav gluži viņas līmenī, lai gan tās sahara romantika kopā ar Kenija G mūzikas partitūru, iespējams, ir visvairāk 1991. gadā veltītā lieta, kas veltīta celuloīdam.
Saistīts: Katra Deivida Finčera filma, kas ierindota no sliktākās uz labāko
19. D.C kabīne
Šī komēdija ar T. kungu un Geriju Busiju galvenajās lomās bija tikai Šūmahera otrā reize aiz kameras, taču tā atstāja pietiekami lielu iespaidu, lai pievērstu Holivudas uzmanību. Tā ir galvu reibinoša un bieži apmulsuša filma, kurai lielu labumu gūst spēcīgs aktieru sastāvs, jaudīgs skaņu celiņš, kas sastāv galvenokārt no Džordžo Morodera producētām dziesmām, un dinamisks kinematogrāfisks skatījums uz Vašingtonu DC, kas nav pilnībā koncentrēts uz politiku, jo daudzas filmas notiek. pilsēta ir. Galvenā problēma ir tā, ka filmai tā bieži nav īpaši smieklīga.
18. Slikta kompānija
Kriss Roks un sers Entonijs Hopkinss draugu komēdijas trillerī: Beidzot kopā? Šis nepāra pāra savienojums vienkārši ir pārāk slikti saskaņots, lai gūtu panākumus, un to vienkārši nevar salīdzināt ar citām līdzīgi veidotām filmām, piemēram, Sastrēgumstunda, 48 stundas , un protams, Nāvējošs ierocis , no kuras tas smagi aizņemas . Slikta sabiedrība vismaz ir Džerija Brukheimera pieskāriens, lai darbība būtu pietiekami saistoša, taču ikreiz, kad Roks un Hopkinss mēģina izjokot, pārsteidzošais ķīmijas trūkums liek procesam pilnībā apturēt.
17. The Incredible Shrinking Woman
Šūmahers režijā debitēja 1981. gadā ar pastišu par zinātniskās fantastikas klasiku Neticami sarūkošais cilvēks kas galvenokārt pastāvēja kā liela ekrāna komēdiska platforma Lilijas Tomlinas prasmēm. Tā ir pati Tomlina, kas vilka Neticami sarūkošā sieviete līdz izklaides līmenim, izmantojot sava talanta spēku. Scenāriju, ko rakstījusi Tomlinas pastāvīgā līdzstrādniece Džeina Vāgnere, noteikti izmanto viņas stiprās puses, taču, ņemot vērā stāsta augsto koncepciju, tas ir dīvaini pieticīgs. Tas nav īsti želejveida un ir skaidrs, ka Šūmahers pievienojas punktiem (viņš iestājās pēdējā brīdī, lai aizstātu Džonu Lendisu), taču gala rezultātam joprojām ir savi momenti.
16. Blood Creek
Šūmahers kļuva netīrs ar šo 2009. gada šausmu filmu, kas iepazīstināja skatītājus ar jauno Henriju Kavilu un topošo Maiklu Fasbenderu. Režisors, aktieri un scenārists Deivids Kajganičs, kurš vēlāk turpināja darbu Nopūšas pārtaisīt, pavadiet savu dzīvi ar šo šausminošo stāstu par nacistu okultistiem, kurā ir dažas lieliskas dekorācijas un aizraujošs nelietis, ko sniedz Fasbendera pieklājība. Lai gan skriptā varētu būt izmantota spodrināšana, Blood Creek ir laba izvēle nākamajai pusnakts filmas skatīšanai.
15. Betmens un Robins
Savulaik Džoels Šūmahers tika apsūdzēts par Betmena popularitātes un laika nogalināšanu kā nozīmīgam Holivudas spēlētājam, pateicoties kritiskajai apvainošanai. Betmens un Robins saņemts. Studija vēlējās bērniem piemērotu paplašināto rotaļlietu reklāmu, un nevar teikt, ka Šūmahers neizpildīja šos pasūtījumus. Tomēr, laikam ritot, to var droši teikt Betmens un Robins tiešām nav tik slikti. Vai tā ir viena no labākajām Betmena filmām? Protams, nē, taču tā ir apburoša miskastes šķēle ar satriecošu ražošanas dizainu un jautriem viengabaliem, kas neizklausītos nevietā no Ādama Vesta mutes. Kampains krustnešs ir tikpat likumīgs Betmens kā nikns, spīdzināts drūms antivaronis.
Saistīts: Kāpēc Šūmahera Betmena filmas neatrodas Bērtona Visumā
14. 8 mm
Scenārists Endrjū Kevins Vokers sekoja sava scenārija kritiskajiem panākumiem Se7en ar, iespējams, piemēroti, 8 mm , vēl viens netīrs trilleris ar tumšu pavērsienu. 8 mm , tomēr nesasniedza tādas pašas virsotnes Deivida Finčera drāmā. Šūmahers ļoti prasmīgi spēj iemūžināt noziedzīgās pazemes nosmakušo netīrības līmeni un patieso neglītumu, jo īpaši šajā stāstā par detektīvu, kas nolīgts, lai atklātu šņaucamās filmas izcelsmi. Rodžers Eberts , viens no lielākajiem filmas aizstāvjiem, aprakstīts 8 mm kā 'īsta filma. Nav gluds ekspluatācijas vingrinājums ar visām samaitātības slazdiem, bet bez jebkādām sekām. Noskatieties to, lai redzētu agrīnu komisku priekšnesumu no zilmatainā Hoakina Fīniksa.
13. Operas spoks
Endrjū Loida Vēbera mūzikla fani Operas spoks bija gaidījis gandrīz divdesmit gadus, lai lielā ekrāna adaptētu šovu, kas joprojām ir visilgāk rādītais šovs Brodvejā (kā arī viens no ienesīgākajiem izklaides veidiem, pilna pietura). Tā bija filma ar lielām cerībām uz Oskaru, taču gala rezultāts neizdevās. Interesanti, ka viņš tik ļoti nederēja mūziklam, ņemot vērā, ka izejmateriāls kliedz pēc viņa stilizētā nometnes pieskāriena. Kur Fantoms Filma izdodas ir tās estētiskā greznība, īpaši kostīmi un dekorācijas. Atbalsta aktieri ir pilns ar ainu zagļiem, lai novērstu uzmanību no Žerāra Batlera sāpīgās nepareizās atveidošanas. Tomēr, ja esat mūzikla cienītājs un vēlaties tikai tā filmas versiju, Šūmahers paveica darbu.
12. Flatliners
Kamēr Plakanie laineri pēc iznākšanas saņēma remdenu uzņemšanu, trillera reputācija kopš tā laika ir augusi līdz kulta filmas statusam. Nav grūti saprast, kāpēc. Šī centrālā koncepcija — jaunu medicīnas studentu grupa vada vairākas nāves pieredzes, lai noskaidrotu, vai tiešām pastāv dzīvība ārpus nāves, tikai lai lietas izietu no kontroles — ir slepkava. Filmas virsraksti ir jaunie mīļākie Kīfere Sazerlenda, Džūlija Robertsa un Kevins Bekons, un tas ir pilnībā piesātināts ar jauneklīgu uzpūtību. Plakanie laineri ir pietiekami nometne, lai padarītu savus smieklīgākos mirkļus par labu.
11. Betmens uz visiem laikiem
Betmens uz visiem laikiem Šūmahera domājamā Betmena kinematogrāfiskā mantojuma aizskārums nesaņem tik daudz neveiksmīgu kā tā turpinājums. Tā ir daudz šaurāka un izklaidējošāka filma, kas papildināta ar aktieru kavalkādi, kas to satriec apburošā līmenī. Šķiet, ka Džims Kerijs un Tomijs Lī Džonss ir iesaistījušies divu cilvēku karā, lai par katru cenu pārspētu otru. Pati Gotham City kā neķītra baroka metropoles dizains ir viens no aizraujošākajiem estētiskajiem virzieniem, kādu franšīze jebkad ir veikusi.
Saistīts: Kāpēc Džoela Šūmahera Betmens uz visiem laikiem ir nepietiekami novērtēts
10. Māsīcas
Šis amerikāņu pārtaisījums franču romantiskajai komēdijai brālēns brālēns var neiepakot oriģinālās pasakas perforatoru, bet Māsīcas joprojām ir pārsteidzoši sirdi sildošs un pieaugušais stāsts par diviem laulības brālēniem, kuri, apmeklējot ģimenes kāzas, atklāj tūlītēju saikni. Tedu Densonu un Izabellu Rosellini vieno sirsnīga ķīmija, un daudzi skatītāji tajā laikā priecājās redzēt Rosselīni mīļākā lomā pēc viņas krasās pavērsiens. Zils velvets . Runājot par Deividu Linču, Māsīcas ir arī brīnišķīgs rezultāts, pateicoties Andželo Badalamenti.
9. Nevainojams
Daudz par 1999.gadu Nevainojams ir, laipni sakot, sava laika, it īpaši LGBTQ+ kopienas attēlojumā. Tomēr tas, kas padara šo ziņkārīgo žanru mish-mash darboties, ir tā priekšnesumu nenoliedzamais spēks. Roberts De Niro, kurš joprojām ir viens no iespaidīgākajiem amerikāņu kino aktieriem, ienes pārdzīvotu maigumu ievainota policista lomā, kas tiek galā ar savu sasisto ego. Tomēr šova zvaigzne nenoliedzami ir Filips Seimūrs Hofmens un Nevainojams bija viena no lomām, kas nostiprināja viņa kā savas paaudzes izcilā tēla aktiera statusu. Viņš savā lomā ienes tik godīgumu, tādu realitāti un tādus smalkumus, ka jūs vienkārši nevarat atraut no viņa acis. Nepareizajās rokās šie varoņi varēja būt nepanesamas klišejas, taču Nevainojams pieaug, jo De Niro un Hofmans ir vienkārši tik labi.
8. Nokrišana
Šūmahera filmogrāfijā var nebūt politiski uzlādētāka vai pretrunīgāka filma par 1993. gada filmu. Krīt lejā , kurā Maikls Duglass atveidoja bijušo aizsardzības inženieri, kurš dodas vardarbīgā pārgājienā pa Losandželosu, lai redzētu savu meitu. Pieaugot Duglasa dusmām, pieaug arī viņa dusmas uz pasauli. Duglass reti kad ir bijis labāks nekā viņš ir bijis dziļi salauzta vīrieša lomā, kuru mocīja trauma un tiesības, un Šūmahers noteikti tver karstās Kalifornijas dienas smacīgo noskaņojumu, kas visus satrauc. Krīt lejā gadu desmitiem ir cietusi, pateicoties tās politikai, gan reālajai, gan šķietamai, un filma joprojām ir iecienīts simbols starp galēji labējiem, kuri uzskata Duglasu par savu varoni. Labāk vai sliktāk, Krīt lejā ir ideāls Holivudas dusmīgā baltā vīrieša stereotipa iemiesojums.
7. Svētā Elmo uguns
Tikai dažas filmas 80. gadus definē tik precīzi kā Svētā Elmo uguns , jaunākās paaudzes drāma, kuras virsraksti ir daži no lielākajiem vārdiem tā sauktajā Brat Pack, laikmeta slavētākajā un izsmietākajā uzlecošo jauno zvaigžņu grupā. Bauda par Svētā Elmo uguns var pieaugt un kristies, cik liela ir jūsu tolerance pret šo protojupiju komandu, kuru noslāpē viņu pašu privilēģijas un ego, taču filma lieliski atspoguļo šokējošo atziņu, kas pavada atklāšanu, ka jūs patiešām neesat Visuma centrs. No matiem līdz mūzikai, aktieriem un pirmās pasaules problēmām – tā ir ideāla 1985. gada filma. Tas joprojām iedvesmos reibinošas nostalģijas devas tiem, kas uzauguši kopā ar šīm zvaigznēm.
Saistīts: Katra Džeimsa Kamerona filma ir no sliktākās uz labāko
6. Veronika Gērina
Ņemot vērā Šūmahera un Džerija Brukheimera iesaistīšanos, 2003. gada bioloģiskā filma Veronika Gērina ir apbrīnojami atturīgs. Keita Blanšeta ir paredzami spēcīga īru žurnālistes titullomā, kuras izmeklēšana par Dublinas narkotiku tirdzniecību noveda pie viņas slepkavības. Lai gan filma iegrimst dažkārt sastopamās biopiskās klišejās, tai izdodas ļaut attēlot tās galveno varoni, kas nav pilnībā kvēlojošs. Šeit mirušā Gērina tiek parādīta kā apņēmīga, bet arī spītīga un pārāk daudz izbauda savu zvaigznes spēku. Tas ir nervozs solis jebkurai biogrāfiskai filmai, bet īpaši tādai, kas koncentrējas uz sievieti, kura tikai nesen bija mirusi. Vai vairāk biofilmu uzņemtos šādu risku.
5. Laiks nogalināt
Šūmahers režisēja divas Džona Grišema romānu adaptācijas filmās, un abas ir spēcīgas viņa karjeras virsotnes. Laiks nogalināt risina karstu stāstu par jaunas melnādainas meitenes izvarošanu, ko izdarījuši divi baltie vīrieši, un slepkavības prāvu, kas seko pēc tam, kad viņas tēvs publiski nošauj izvarotājus. Holivuda vairs īsti netaisa šādas tiesas zāles drāmas — žanrs lielākoties ir atkāpies no TV — un tas ir kauns, jo Laiks nogalināt parāda, cik spēcīgi tie var būt, ja tos veido pareizais režisors. Šūmahers veikli tiek galā ar melodramatiskām tiesas zāles virsotnēm, kliedzot sērkociņus, un līdzsvaro tos ar sirdi plosošākiem brīžiem, piemēram, Metjū Makonahija noslēguma argumentu. Jāpievērš uzmanība Semjuelam L. Džeksonam, kurš vienā no savām aizraujošākajām izrādēm ir apsūdzētais, kurš nejūtas vainīgs par savu attaisnojamo noziegumu.
4.Klients
Laiks nogalināt var būt labi, bet tā ir Klients tas ir lielisks piemērs tam, kādai jābūt klasiskai 90. gadu tiesas zāles drāmai. Centrālā trijotne Sjūzena Sarandona, Tomijs Lī Džonss un jaunais Breds Renfro ienes īstu spēku bieži vien izdomātajam sižeta raksturam (izplatīta tēma Džona Grišema darbā). Šūmahers iepazīstina ar nosvīdušo dienvidu gotikas sajūtu šajā stāstā par jaunu zēnu un viņa advokātu, kas cīnās pret pūļa varu. Pat sarežģītākajā gadījumā Klients jūtas piezemēts un pamatots savās tēmās, vidē un spriedzē.
3. Tīģeru zeme
gadā Šūmahers pievērsās Vjetnamas kara vienmēr asajai tēmai Tīģeru zeme , filma, par kuru viņš saņēma dažas no labākajām atsauksmēm par savu karjeru, kad tās pirmizrāde notika 2000. gadā. Diemžēl drāma savā laikā nesaņēma lielu teātra impulsu, kas nozīmē, ka tā joprojām ir krimināli nepietiekama. Galvenās lomas atveido tolaik nezināmo cilvēku ansamblis, tostarp jaunais Kolins Farels, Tīģeru zeme stāsta par Vjetnamas iesauktajiem kājnieku apmācības pēdējos posmos pirms izsūtīšanas uz ārzemēm. Šūmaheram izdodas likt filmai justies gan mūsdienīgai tās atturīgā pieejā stāstam, gan vecmodīgai, iespaidojoties par kara izšķērdību. Nav brīnums, ka Holivuda redzēja šo filmu un uzreiz padarīja Farelu par zvaigzni.
Saistīts: Katra Keneta Brenaga filma ir novērtēta no sliktākās uz labāko
2. Tālruņa kabīne
gadā Kolins Farels atkal apvienojās ar Šūmaheru Taksofons , klaustrofobisks trilleris par uzpūtīgu jaunu publicistu, kura dzīvība tiek apdraudēta pēc tam, kad viņš izmanto telefona būdiņu Taimskvērā un kļūst par noslēpumaina slēptā snaipera marioneti. Uzņemts reāllaikā un stingri fokusēts uz Farelu šaurā vietā, Taksofons ir tik tuvu, cik Šūmahers savā karjerā nokļuva Hičkokianam, un tas darbojas ar īstu aplombu. Šūmahers nošāva Taksofons ātri un visu laiku saglabāja šo mokošo spriedzi, dodot Farelam vienu no labākajām lomām viņa karjerā līdz šim brīdim. Tomēr īstā zvaigzne ir Kīfers Sazerlends kā neredzētais snaiperis, sniedzot satraucošu priekšnesumu, ko vēl vairāk padarīja fakts, ka skatītāji viņu neredz līdz pēdējai ainai.
1. The Lost Boys
Neviena filma nepārstāv 80. gadu kino brīnišķīgo stulbumu Pazudušajiem zēniem , filma, kas joprojām ir standarta nesēja visām seksīgajām tīņu vampīru filmām, kas tai sekoja (atvainojiet, Krēsla ). Neskatoties uz visiem tās trūkumiem, Pazudušajiem zēniem joprojām ir absolūts sprādziens. Joki ir lieliski, Santa Monikas piestātnes atmosfēra ir gan atbaidoša, gan pievilcīga, un alegorija par vampīrismu kā kanālu pusaudžu vecuma briesmām joprojām darbojas 2020. gadā. Kas vislabāk darbojas Pazudušajiem zēniem Neatkarīgi no tā krāšņi pārkarsētās estētikas, tajā ir attēlota vīrišķā saikne un homoerotiskie slāņi, kas tiek izspēlēti ar dzīvības vai nāves likmēm tādā veidā, kas šķiet aizraujošs un pazīstams. Džoels Šūmahers savā labākajā gadījumā precīzi zināja, kad jāievada pareizā līmeņa nometne tiesvedībā un Pazudušajiem zēniem sasniedz pareizo līdzsvaru, sākot no eļļotā saksofonista atskaņotāja līdz gultai ar baldahīnu, kad Maikls un Stars noslēdz savas attiecības. Tas viss un tam ir viens no labākajiem laikmeta skaņu celiņiem, kā arī viena no labākajām beigu līnijām jebkurā filmā,
TĀLĀK: Katra Betmena filma ir novērtēta no sliktākās līdz labākajai