Spoks čaulā: Original Vs. Pārtaisīt atšķirības

Kādu Filmu Redzēt?
 

Tiešraides Ghost in the Shell ņem no visām sākotnējās franšīzes daļām, bet arī diezgan daudz mainās.





Ar tās ilgo attīstību dzīvo darbību Spoks čaulā ir pazīstams kā pārtaisījums, lai gan tas nav gluži precīzi. 1995. gada anime ir visplašāk pazīstamais produkts ar Spoks čaulā nosaukums, bet tas ir tikai milzīgās japāņu franšīzes gals; Mamoru Ošii animācija bija oriģinālās mangas adaptācija, kas ir tālāk iegūta ne tikai turpinājumi , bet arī TV šovi un videospēles. Tas ir gadu desmitiem ilgs materiāls, kuru var rakt.






Tātad, kaut arī Ruperta Sandersa filmai, kuras galvenajā lomā ir Skārleta Johansone, noteikti ir elementi, kas visnopietnāk ņemti no slavenās filmas, tā ir vairāk nekā tikai viens pret vienu stāsta pārstāstīšana. Tas paceļ no sākotnējā avota, TV šoviem un iemet arī diezgan daudz jaunu ideju.



Makro nozīmē filma tiek veidota ar ļoti skaidru redzējumu par to, kā tā rīkojas ar savu galveno varoni, un lielākā daļa izmaiņu un dažādu iedvesmu rodas tieši no šī lēmuma. Lai izceltu Sandersa dažādās ietekmes, šeit ir sniegts visu būtiskāko atšķirību un noviržu sadalījums, ko rada tiešraides versija, salīdzinot galvenokārt ar oriģinālo filmu, bet arī ar plašāku franšīzi.

Majora pagātne vs. Majora nākotne

Galvenā atšķirība starp Spoks čaumalās 1995. un 2017. gads ir viņu galvenā varone un viņas loka uzmanības centrā. Majora (oriģinālā Motoko Kusanagi, tiešraides filmā Mira Killian) ir augsti attīstīts kibernētisks indivīds, kura cilvēka smadzenes ir ievietotas pilnībā robotu ķermenī. Atšķirība tiek pievērsta uzmanībai: anime ir ļoti saistīta ar viņas nākotni - visos filmas notikumos viņa domā, ka viņa ir saplānota ar negodīgu programmu un ir pacelta augstākā stāvoklī - kamēr pārtaisījums ir intensīvi saistīts ar viņas pagātni ; Majora iepriekšējā kibernētiskā vēsture iepriekšējā franšīzē vienmēr bija neskaidra (noslēdziet dažus galvenos elementus, ar kuriem mēs iekļūsim vēlāk), taču šeit tas ir sižeta virzītājspēks.






Visā sižetā Majora cieš no savas kibiborgas dzīves kļūmēm, kas liek viņai šaubīties, vai viņa patiešām ir īsta (oriģinālā šis jautājums tiek uzdots organiski). Trešajā cēlienā galu galā tiek atklāts, ka Mira patiesībā ir Japānas bēguļojošā motoka, ko sauc par Motoko Kusanagi, smadzenes, un viņas atmiņas ir notīrījušas un izmantojušas viltīgā Hanka Robotics kā daļu no viņu pašreizējās tehnoloģiju izpētes. Tas acīmredzami ir mēģinājums risināt bažas par balināšanu , bet tas maina arī rakstura plašāku loku; tā kā tikai līdz beigām, kad Majors uzkāpa, jaunajā filmā, kas tika citēts vairākas reizes, viņa jau ir pirmā šāda veida persona, kas nozīmē, ka tehnoloģiju sasniegums, no kura mums ir jābaidās, nav organisks prātā iet digitāli, bet pamata radīšana.



Saistīts: Maikla Pita spoks čaumalā apvienoja trīs anime villains






Tomēr ārpus izcelsmes un izpētes, Majora temperaments nemaz nav tik atšķirīgs. Johansone spēlē Kilianu / Kusanagi kā mierīgu, lietpratīgu cīnītāju un ļauj lielākai daļai smagās personības nākt no viņas smalkās acu kustības. Daudzas citas izmaiņas ir kosmētiskas. Viņas robota korpuss sastāv no mākslīgām ādas plāksnēm, taču tas ir pilnīgi gludāks - nav mākslīgā kailuma, domājams, lai bloķētu filmas PG-13 vērtējumu, un viņas radīšanas secība, kas atver filmu, ir sarežģītāka un ēteriskāka, padarot to lielāku vizuālā briļļa (un uzsverot, cik jauns laikmets ir pat šajā zinātniskās fantastikas pasaulē).



Kā Batou ieguva acis

Batou, Majora partneris 9. sadaļā, šeit spēlē Troņu spēles ’Pilou Asbæk. Animācijas versijas varonis ir diezgan nopietns un orientēts uz darbu, taču Sandersa filmā malas jūtas nedaudz mazāk ekstrēmas; viņš acīmredzami nav tik karikatūriski liels, un tāpēc (un Asbeka labvēlīgā snieguma) dēļ Batou neuzskata par tik biedējošu, kas viņu padara veselīgāku. Viņš spēj noturēties cīņā un nonāk kā vientuļnieks, tomēr galu galā ir laipns, patīkams cilvēks. Tas faktiski ir nedaudz tuvāk sākotnējai mangai, kur viņš kopumā bija vieglāks. Ir arī elementi no turpinājuma, Nevainība , īpaši viņa ciešās attiecības ar klaiņojošu suņu baru.

Lielās izmaiņas, kuras vērts komentēt, ir palielināšana. Batū vislabāk atpazīst pēc protezēšanas acīm - diviem maziem, pelēkiem implantiem. Tiešraides filma izskaidro tā izcelsmi un, šādi rīkojoties, maina varoņa attieksmi; šeit Batou ir pret jaunināšanu un to dara tikai pēc tam, kad ir ievainots darbā. Filmā tas tiek izmantots kā veids, kā parādīt dažādas nostājas par tehnoloģiju pieaugumu, neuzdrošinoties pārāk tālu no stāsta, un, lai gan tas ir izmaiņas viņa personībā, tas tomēr nedaudz atbilst.

Saistīts: Spoks čaulā: kā Pilou Asbæk Batou zaudē acis

Kuze ir divu varoņu maisījums

Nelietis no Spoks čaulā ir izveidots kā Maikla Pita kiberterorists Kuze, kura tēmēkļi ir vērsti uz Hankas notriekšanu. Vēlāk tomēr atklājas, ka viņš ir viens no 98 iepriekšējiem mēģinājumiem radīt tādu būtni kā Majors, kurš cenšas izcelt viņu amorālo praksi. Tas atklājas, ka viņš un Kusanagi pazina viens otru, pirms viņi tika eksperimentēti, un, tiklīdz viņa ir atklājusi viņu pagātni, pāra komanda apvienojās ar Hanka izpilddirektoru Cutter.

Šis ir Puppetmaster no anime un Kuze maisījums no seriāla 2. sezonas. Vispārīgais stāstījuma iestatījums kopā ar viņu, kas interesē 9. sadaļu, neatšķiras no tā, kā pirmais tiek ieviests (kaut arī bez politiskas līdzdalības, ko mēs apskatīsim pēc brīža) un galīgais izrēķināšanās novecojušā ēkā pret zirnekli -tvertne ir vizuāli līdzīga. Faktiski 2017. gada Kuze varēja lasīt kā kaut ko no Puppetmaster pavadoņa; viņa galvenā sižeta nepieciešamība ir virzīties tālāk Majora atmodas laikā, kaut arī citādi.

Faktiskās personības ziņā, lai arī viņš joprojām ir avota Kuze tuvinājums, līdz pat viņa sarežģītajai saiknei ar majora pagātni. Lielās izmaiņas - ārpus Pita ļoti robotizētās darbības - ir ietekme, ko viņš spēlē uz Miru; izrādei bija mazāk uz amnēziju vērsts sižets un tādējādi man nebija slepenas identitātes, un viņu saikne bija vienkāršāka emocionālā.

Patiesais nelietis ir korporācijas (bez starptautisko attiecību problēmām)

Tematiskā līmenī (un malā atstājot Majora pagātnes elementus), Spoks čaulā 2017. gads ir apļveida krustojums, kas nodarbojas ar līdzīgām idejām kā 1995. gada filma; kibernētikas uzlabošanas ētika un, kā paplašinājums, ko nozīmē būt cilvēkam.

Viena lieta, ko tā gandrīz pilnībā apiet, ir jebkurš politiskais konflikts, kas dominēja pirmajā filmā. Sākuma teksts vien noteica, ka attiecībā uz visiem tehnoloģiju sasniegumiem pasauli joprojām nosaka mūsdienu problēmas; Datorizācijas attīstība tomēr vēl nav iznīcinājusi nācijas un etniskās grupas. To uzsvēra sižets, kurā Puppetmaster bija amerikāņu radījums, bet Batou un citi terorisma apkarošanas 9. nodaļā bija piesardzīgi attiecībā uz darbu ar citām grupām, īpaši ar izlūkošanu balstītu 6. sadaļu. Šajā visā Megatech, kompānija, kas sākotnēji atradās majora un no kurienes Puppetmaster mēģina aizbēgt, ir diezgan liela trešā puse.

Pārstartēšana noved pie tā lielās daļas vai kā citādi novirza to uz fona; mēs daudz neiedziļināmies globālajā politiskajā situācijā, un ļaundaris ir tieši Megatech ekvivalenta Hanka izpilddirektors, kurš ir pilnībā atbildīgs par jauno mašīnu izveidi. Tas, protams, glīti ļauj filmai spēlēt starptautiskā mērogā, neapvainojot nevienu potenciālu tirgu, taču franšīzes kontekstā liek domāt, ka Sandersa radītā pasaule ir solis uz priekšu no tā, ko mēs redzējām pirms divdesmit gadiem; valstis ir sākušas “iznīcināt”. Tas arī ļauj filmai pievērsties modernākam mērķim konglomerātos, kas mūsdienās noteikti ir aktuālākas rūpes.

Pasaule ir attīstītāka

Izkāpšana no politiskām intrigām, Spoks čaulā 1995. gads piedāvā nolaistu tuvāko nākotni, kur - kā tas ir reālajā pasaulē, bet kuru zinātniskā fantastika bieži ignorē - visas mūsdienu tehnoloģijas ir būvētas virs vecā (piemērota filmas kibernētikas attēlojums). Japānas pilsētu, kurā šī darbība norisinās, skāra plūdi, kā rezultātā ielas kļuva par kanāliem un plaši pārplūduši plašumi. Tas nozīmē, ka tas ir klimata pārmaiņu rezultāts, kas ir sabiedrības virzība uz pārmaiņu robežas.

Pārtaisījums šķietami ir vienāds, taču zem tā ir dažas būtiskas izmaiņas. Stils kopumā ir tipiskāks futūristisks (atšķirībā no oriģināla Asmens skrējējs -inspired tech noir), ar milzīgām hologrammas reklāmām virs pilsētas un plūdiem, kas ir mazāk pamanāmi - šķiet, ka tie ietekmē tikai atsevišķas daļas, - bet tas, kur tas ir visredzamākais, atkal ir tautu un etnisko grupu idejā. Pasaule ir izteikti daudzkulturālāka un kulturāli daudzveidīgāka (bi un trans rakstzīmes parādās ar minimālu piezīmi. Tas daļēji ir saistīts ar filmas rietumnieciskumu, bet tas nodrošina spēcīgu fonu Majora pagātnes pārveidošanai. Kā jau minēts, Japānas un Amerikas politika oriģinālu vairs nav (ļaundaris ir uzņēmums, nevis valsts), un imigrācija ir atkārtota atsauce, jo pasaule ir soli tuvāk tai, kas solīta oriģinālā. Vēl smalkākas lietas mūs virza tālāk uz priekšu; San Miguel produktu izvietošana, jaunajā filmā dzertie alus ir nedaudz racionalizētās kannās.

Līdztekus bažām par stāstu, to, visticamāk, nedaudz ietekmē arī pārmaiņas, kas notikušas reālajā pasaulē divos gadu desmitos un kuru dēļ jāvirzās uz priekšu. Šajā ziņā joma, kurā pasaule īsti nevirzās uz priekšu, ir standarta tehnoloģiju izmantošana; drīzāk domājot par zinātnisko fantastiku tiešsaistē, Spoks čaulā vienmēr diezgan precīzi turējās pie tā, kā izskatītos pasaule, kurā iespējots internets.

Secinājums

Ja mēs runājam par tiešiem salīdzinājumiem ar oriģinālo filmu, lielākie gadījumi ir galvenie komplekti - sākuma ēkas lēciens, ūdens cīņa un zirnekļa-tvertnes cīņa - kuriem visiem ir savas unikālās izmaiņas: lēcienam ir tāds pats atklājums , bet Majors iejaucas biznesa sapulcē, kas ir kļūdījusies, nevis politiska satikšanās (geišu roboti tiek cribbed arī no otrās filmas); ūdens cīņā majors ir vērsts pret prāta uzlauzto kravas automašīnas vadītāju, nevis pašu hakeri; un zirnekļa tvertnei ir līdzīgi darbības ritmi (slēpšanās aiz kolonnām, mašīna satver raksturu aiz galvas, majors to izplēš un norauj sev roku), bet kopumā tā ir slaidāka aina.

Katrs no tiem ir diezgan uzticami atjaunots, Sandersam ņemot kinematogrāfijas norādījumus no avota, bet tos savijot, lai tie atbilstu pasaulei; tie būtībā ir atpazīstamu attēlu mirkļi, kas pārstādīti jaunajā stāstā, nevis tiešās atpūtas, kas ir diezgan trāpīgs visas filmas kopsavilkums. Tas nav pārtaisījums, tas ir atkārtots.

Nākamais: Spoks čaulā mēģina iegūt savu balināšanu ... Un neizdodas

Atslēgu izlaišanas datumi
  • Spoks čaulā (2017) Izlaidums: 2017. gada 31. marts