1970. gadi Amerikas sabiedrībā ienesa būtiskas pārmaiņas. Augošais kapitālisms un sociālā atsvešinātība radīja postmodernus ideālus un otrādi. Pagātnes kari, pilsoņu nemieri un gadsimta morālais pagrimums bija nogurdinājuši Amerikas pilsoņus. Vecākās paaudzes paturēja nepatiku pret jaunāko 60. gadu kontrkultūru.
SAISTĪTI: 10 visvairāk atkārtoti skatāmās 70. gadu filmas
Tā rezultātā 70. gadu Holivudas filmas kļuva stipri politizētas. No pēkšņā alegoriskā šausmu žanra uzplaukuma līdz desmitgades apsēstībai ar vīrišķību, kas ieplūst 80. gados. Holivudas filmas 70. gados piedzīvoja krasus pavērsienus.
Eksorcists (1973)
Garu izdzinējs ir pārdabiska trillera filma, kuras pamatā ir 1971. gada romāns ar tādu pašu nosaukumu. To vadīja ražīgais Viljams Frīdkins, kurš arī vadīja Burvis , trakot, un Kļūda . Filma vēlāk kļūs par savu franšīzi, sākot ar 1973. gada versiju. Tas bija milzīgs panākums.
Filma tika uzņemta ar 12 miljonu dolāru budžetu 441 miljons dolāru kasē. 1970. gados piedzīvoja milzīgu šausmu filmu eksploziju, kas guva lielus panākumus. Garu izdzinējs bija šī šausmu sprādziena aizsācējs.
Saruna (1974)
Ievērojamais režisors Frensiss Fords Kopola, kurš režisējis lieliskus 70. gadu klasiķus, piemēram, Krusttēvs , Apokalipse tagad, un Lielais Getsbijs , arī režisēts Saruna . Pārtraukumā no Holivudas konvencijām filma koncentrējās uz dzirdi. Atšķirībā no Holivudas mīlas dēkas ar vizuālo, kas izpaužas kā vizuālie efekti, kinematogrāfija un daudz kas cits, Saruna koncentrējās uz dzirdes efektiem.
SAISTĪTI: Frensiss Fords Kopola: Viņa 5 labākās (un 5 sliktākās) filmas, saskaņā ar IMDb
Tā bija ļoti atšķirīga filma no Holivudas parasti producētās filmas, kas liek skatītājiem pievērst uzmanību tam, kā tiek radīta un dzirdama skaņa. Filmā Džīna Hakmena atveido Hariju Kolu, novērošanas ekspertu, kurš saprot, ka viņa ieraksti ir potenciālas slepkavības atslēga. Viņam jāizlemj, vai tas, ko viņš dzird, ir īsts vai tikai viņa uztvere.
Kerija (1976)
Viena no Holivudas populārākajām šausmu filmām, Kerija ir 1976. gada amerikāņu pārdabiskā šausmu filma, kas pielāgota Stīvena Kinga romānam ar tādu pašu nosaukumu. Filma tika izlaista 1976. gadā, un tā iznāca divus gadus pēc Kinga romāna. Mūsdienās Kerijas cūkas asiņu aina ir kļuvusi par vienu no mežonīgāk atzītajām ainām šajā žanrā.
Tāpat kā daudzas sešdesmito un septiņdesmito gadu šausmu filmas, Kerija pēta Amerikas apsēstību ar reliģiju – īpaši reliģiskajām represijām. Tas atklāj, kā amerikāņu kristiešu represijas var novest pie nācijas psihes tumšās puses. Kerija, kas dzīvo kopā ar represētu, reliģiozu māti, drīz kļūst traka, jo viņu iebiedēja gan viņas, gan skolasbiedri. Nogurusi no apspiešanas, viņa izmanto savus telekinētiskos spēkus ļaunumam.
One Flew Over The Cuckoo's Nest (1975)
1970. gados Holivuda joprojām bija ļoti atkarīga no literārajiem darbiem filmām. Kāds pārlaidās pār dzeguzes ligzdu Piemēram, pamatā bija arī Kena Kesija romāns ar tādu pašu nosaukumu. Reālistiskā filma ar Džeku Nikolsonu, kura karjera 70. un 80. gados tika augstu novērtēta, bija nomācošs skatījums uz garīgo veselību Amerikā divdesmitā gadsimta otrajā pusē.
SAISTĪTI: Viens lidoja virs dzeguzes ligzdas: 10 lietas, ko jūs nekad nezinājāt par filmu
Kāds pārlaidās pār dzeguzes ligzdu tiek uzskatīts par vienu no visu laiku izcilākajiem amerikāņu romāniem. To pašu saka par filmu. Dorisa Flečere joprojām ir visvairāk atzīta par savu ļaunās medmāsas sprūdrata lomu.
Rokijs (1976)
Lai gan 20. gadsimta 60. gadi atnesa daudz slavenu filmu, kas joprojām ir aktuālas šodien, Holivudas filmu franšīzes tendence sākās tikai 70. gados. Viena no šādām filmu franšīzēm ir arvien populārāka Rokijs . Pirmais Rokijs tika izlaists 1976. gadā, un to sarakstīja un galveno lomu atveidoja Silvestrs Stallone. Rokijs bija viena no pirmajām filmām, kas koncentrējās uz amerikāņu itāļu stāstu ASV.
SAISTĪTI: Rokijs: 10 iemesli, kāpēc turpinājumi nekad nevarētu sasniegt oriģinālu
Tādas filmas kā Tramvajs ar nosaukumu Desire 20. gadsimta otrajā pusē bija koncentrējies uz citiem Eiropas un Amerikas strādnieku šķiras imigrantiem, taču Rokijs bija viena no šī gadsimta populārākajām filmām. Patīk Garu izdzinējs , Rokijam bija ļoti mazs budžets. Tomēr ar nedaudz vairāk nekā 1 miljonu dolāru tas tika izgatavots gandrīz 225 miljoni USD kasē.
Helovīns (1978)
Vēl viena filmu franšīze, kas dzima 70. gados, bija Helovīns filmu franšīze. Patīk Kerija un The Eksorcists, Helovīns kļūs par vienu no Amerikas populārākajām šausmu filmu franšīzēm daudzu gadu desmitu garumā. Šī bija Džeimija Lī Kērtisa pirmā filma.
Līdz šim, Helovīns filmu franšīzē ir vairāk nekā vienpadsmit filmas. Pašlaik slepkava Maikls Maierss tagad ir labi pazīstams kā šausmu filmu ļaundaris. Patiešām, viņa kostīms tagad ir Helovīna štāpeļšķiedrām oktobrī. Kā arī Alfrēda Hičkoka Psihopāts , Helovīns bija viena no pirmajām slasher filmām. Tāpat kā jebkura klasiska šausmu filma, Helovīns ir sava laika atspoguļojums, atklājot cīņu starp represēto 1950. gadu Ameriku un seksuāli atvērtāku – cīņu, kas vienmēr notiek priekšpilsētās, kur seksualitāte tiek atmesta atbilstības, drošības un represiju dēļ.
Jaws (1975)
Režisors Stīvens Spīlbergs, Žokļi bija pirmais Holivudas vasaras grāvējs. Ar tikai 9 miljonu dolāru budžetu tas guva peļņu 472 miljonu dolāru apmērā. Balstīts uz Pītera Benčlija tāda paša nosaukuma 1974. gada romānu, Žokļi ir trilleris, kas slavens ar to, ka skatītāju piesaistīšanai izmanto gaidīšanu. Filma ilustrēja, cik daudz Holivudas studijas varētu nopelnīt, ja tās koncentrētu savu enerģiju uz ikgadēju vasaras grāvēju veidošanu.
Lai gan filmas priekšnoteikums pēc mūsdienu standartiem šķiet vienkāršs, ar mūsdienu grāvējiem patīk Avengers: Endgame izmantojot sarežģītus sižetus un vizuālos efektus, lai piesaistītu auditoriju, Žokļi izstrādāja lielizmēra modeli, kurā tiek izmantotas aizraujošas darbību secības, visaptverošas reklāmas kampaņas un valsts mēroga vitrīna, lai nodrošinātu, ka filma pelna daudz naudas.
Zvaigžņu karu epizode IV — jauna cerība (1977)
Pēc diviem gadiem Žokļi , Zvaigžņu kari tika izdots. Episkajā zinātniskās fantastikas filmā, kuras režisors ir Džordžs Lūkass, galvenās lomas atveidoja Marks Hemils, Harisons Fords, Kerija Fišere, Alekss Giness un Džeimss Ērls Džonss. Tā bija pirmā no triloģijas un pirmā filma Zvaigžņu kari franšīze. Filma popularizēja zinātniskās fantastikas žanru, tostarp dažādu sugu radīšanas, kosmosa ceļojumu un operas/teātra tēmas par ģimenes drāmu, atsvešinātību un alkatību.
SAISTĪTI: 10 labākās šausmu filmas, kuru pamatā ir patiesi stāsti
Šīs tēmas joprojām ir liela daļa no zinātniskās fantastikas žanra šodien, piemēram, britu kulta klasikā, Ārsts, kurš . Zvaigžņu kari joprojām ir otrā ienesīgākā filma Ziemeļamerikā un ceturtā ienesīgākā filma pasaulē. Tas bija ārkārtīgi populārs, gadā ieguva septiņus Oskarus . Patīk Žokļi, tas arī aizsāka filmu studiju apsēstību ar vasaras grāvēju, kas viņiem dos milzīgu peļņu. Patiešām, Zvaigžņu kari tika izveidoti ar 11 miljonu dolāru budžetu un turpinājās vairāk nekā 775 miljonu dolāru peļņa .
Apokalipse tagad (1979)
Vēl viena Frensisa Kopolas filma, kas šoreiz tika izlaista 1979. Apokalipse tagad ir Holivudas kino klasika, kas balstīta uz 1899. gada romānu, Tumsas sirds , Džozefs Konrāds. Šīs Tumsas sirds , ļoti ietekmīga angļu klasika, seko galvenajam varonim laivā cauri Kongo. In Apokalipse tagad , iestatījums ir mainīts no Kongo uz Kambodžu un Dienvidvjetnamu.
Filma ir vēl viena oda vīrišķībai, līdzīga Taksometra vadītājs un Rokijs. 70. gados, pārejot uz 80. gadiem, pieauga interese par filmām, kas attēlo hipervīrišķību. Apokalipse tagad Piemēram, galvenās lomas atveido daudzi slaveni vīriešu kārtas aktieri, tostarp Marlons Brendo, Mārtins Šīns, Lorenss Fišbērns, Deniss Hopers un Harisons Fords.
Taksometra vadītājs (1976)
Mārtina Skorsēzes klasika, Taksometra vadītājs nodarbojas ar psiholoģiskām problēmām, ko Amerikā radīja Vjetnamas karš. 1976. gada psiholoģiskajā trillerī galvenās lomas atveido Roberts De Niro, Džodija Fostere, Hārvijs Keitels un Alberts Brūks. Lai gan tā nav šausmu filma, Taksometra vadītājs atspoguļo šausmu filmu aizrautību ar amerikāņu dzīves panīkušo morāles psiholoģiju, garīgumu un emocionalitāti. Filma attēlo bērnu prostitūtu kā alegoriju tam, par ko Amerika bija kļuvusi 70. gados.
Taksometra vadītājs ir laba filma, ko skatīties, lai izprastu Ameriku mūsdienās, jo īpaši nācijas apsēstību ar ieročiem un vīrišķību, garīgās veselības aprūpes trūkumu, kara negatīvās sekas pret jauniem vīriešiem un nācijas niknās politizācijas briesmas garīgo vidū. neveselīgi pilsoņi.
TĀLĀK: Frensiss Fords Kopola: 10 labākās filmas, sarindotas (saskaņā ar IMDb)