Kāpēc mums ir jārunā par Kevinu, bija tik drausmīgi (bez Gore)

Kādu Filmu Redzēt?
 

Mums ir jārunā par Kevinu, lai palielinātu filmas satraucošo priekšmetu, tiek izmantoti nemierinoši vizuāli / skaņas signāli. Lūk, kāpēc tas ir tik drausmīgi.





Kāpēc ir Lynne Ramsay 2011. gada psiholoģiskais trilleris, Mums jārunā par Kevinu , tik šausminoši, pat bez vardarbības vai gore klātbūtnes? Pamatojoties uz Lionela Šivera identisko romānu, Mums jārunā par Kevinu pēta Eva (Tilda Svintone) un viņas dēla Kevina (Ezra Millera) nesteidzīgās attiecības, kur pēdējās nemierīgās uzvedības rezultāts ir šausminošs skolas slaktiņš.






Mums jārunā par Kevinu ienirst dziļi Evas skatījumā, kas tiek uzrādīts uzplaiksnījumu veidā bez galīgas artikulācijas vai komentāriem. Tas palīdz radīt nemierinošu auru jau no paša sākuma, jo skolas šaušanas makabrais raksturs tiek izveidots diezgan agri, kā arī brutālā sociālā atstumšana, ar kuru Eva saskaras sabiedrības rokās. Ramzijs satracina frekvenču veidā pārklājošos laika grafikus, kur auditorijai tiek ļauts ieskatīties Kevina manipulatīvajā aizturēšanā pār Evu un smalkos veidos, kā viņa uzvedība pareģoja gaidāmo katastrofu.



Turpiniet ritināt, lai turpinātu lasīt Noklikšķiniet uz pogas zemāk, lai sāktu šo rakstu ātrā skatā.

SAISTĪTĀS: Mums jārunā par Kevinu: lielākās atšķirības starp grāmatu un filmu

Terora izjūta tiek izsaukta arī ar vizuāliem motīviem, it īpaši ar krāsu iekrāsoto māju, kurā dzīvo Eva, kas tiek pasniegta kā vienmēr klātesošs paraugakmens. Ieslodzīta vainas, kauna un nožēlas tīmeklī, Eva savas dienas pārdomā par notikumiem, kas noved pie skolas apšaudes, vienlaikus uzmācīgi berzējot rokas pašnodarbinātas soda laikā. Māja kopā ar Evas atmiņām ir pastāvīgs atgādinājums par Kevina briesmīgo noziegumu, kas viņu vajā kā nemazgājamu, asinssarkanu traipu, izraisot vainas apziņu. Šī nemiera sajūta tiek radīta arī ar skaņas palīdzību, kas pārklājas un asiņo viena ar otru, ar pēkšņām toņa izmaiņām, kas izceļ Kevina slepkavīgos instinktus, kā arī spēju manipulēt ar apkārtējiem, piemēram, viņa tēvu Franklīnu (Džons C . Reilija).






Ja neskaita jauniešu vardarbības sarežģīto un satraucošo raksturu, vienu no galvenajiem iemesliem, kāpēc filmai izdodas nomierināt auditoriju, var attiecināt uz Ezras Milleres Kevina lomu. Iedvesmojoties no sava veida maniakālas pārliecības, Kevins pārvietojas ģimenes un sabiedrības attiecībās ar tāda cilvēka manipulācijas vieglumu, kuram ir sociopātiskas tieksmes, dominējošs viņa personības aspekts, kuru zina tikai viņa māte. Neskatoties uz mierīgo un atdalīto izturēšanos, Kevins pārņem pirmatnējās dusmas pret savu māti, pret sabiedrību, kas visā filmā izpaužas neizsakāmās darbībās, arī tad, kad viņš mērķtiecīgi liek mazajai māsai kļūt aklai.



Neatkarīgi no tā, kādā veidā skolas šaušanas aina nošauts ir domāts, lai izraisītu teroru, kaut arī tajā nav vardarbības vai pārdzīvojumu. Tas tiek paveikts ar tikšķošas skaņas un zemu dungu palīdzību, kas veidojas ar paaugstinātu temperatūru, kas ir piemērs ērču laika bumbai, kas iedarbojas Kevina nozieguma formā, un viņa upuru skaņai, kas atbalsojas skolas sporta zālē. Turklāt ļoti stilizētie Kevina kadri ar loku un bultu, kā arī policijas sirēnu dinamiskā mirgošana palielina filmas draudīgo auru, paaugstinot Mums jārunā par Kevinu viscerālo šausmu valstībā.